杨文霓陶艺创作 东西方风格兼具
被喻为台湾现代陶艺发展推手的台湾第1位陶艺硕士杨文霓，即日起在高雄美术馆推出「萃炼·重现——杨文霓陶艺研究展」，47件创作精萃是她30多年来蜕变历程，其融合古典与创新、东方与西方兼具的独特创作风格，为台湾现代陶艺带来深刻的新意与广泛的影响力。
杨文霓的作品以容器和陶壁为主。早期容器作品「形」重于「用」，充满西方设计意味的造型表现使作品变化多端，细腻的中国传统陶瓷技法带来内敛雅致的美感，尔后发展出刻纹陶系列，重现中国传统陶瓷装饰技法，器表呈现深色刻纹和绿色釉面并存的晶莹层次感，流畅的造型更大为增加作品的叙事想像空间。
1999年杨文霓在高雄县文化中心的个展展出作准备，由于展场空间广阔，她从空间的角度思考陶作与观赏者之间的关系，发展出大型陶壁创作，跳脱原本器皿艺术的格局。
杨文霓进行创作大型陶壁，作品也走入公共空间，由于观赏距离与视觉焦点的延伸，她的陶壁作品与以往的作品相比，釉色更为缤纷；原本隐然存在陶作中对自然元素的向往，也化为几何造型或变形的陶片，自在地绽放成生动的陶壁风景。
杨文霓原就读于密苏里大学数学系，却因接触了陶艺课程而毅然转至艺术研究所修习陶瓷与设计，成为当时台湾第1位陶艺硕士，返国后任职于故宫博物院，之后，成立工作室，数十年来致力于陶艺研究与发展，在台湾现代陶艺观念的发展中扮演了极关键的角色。
