上海复旦视觉艺术学院的学生前来参观展览
《蓬皮杜中心藏品展》去年12月在上海当代艺术博物馆亮相后，成为上海最有分量的展览之一。如今，三个月的展期只剩下最后的10天，这场来自塞纳河畔的展览也即将留给黄浦江畔的城市一个华丽的背影。
3月3日，“童画家”儿童艺术机构组织了40多位孩子和家长来参观。对于马歇尔·雷斯《日本制造——大宫女》，小朋友们的点评如下为“睁一只眼闭一只眼”。一位小朋友还在现场即兴搞起了行为艺术，模仿起克里斯蒂安·波尔坦斯基《我很高兴，这是我的生日》等系列绘画中的种种动作。来自上海当代艺术博物馆的反馈表明，从观展者的人群来看，白领、大学生、外国友人以及带孩子来接受艺术熏陶的家长成为了观众主体。这些观众多数是艺术爱好者，从事设计、建筑等相关职业，对艺术具有一定的追求和素养，对当代艺术也有一定的认知度。其中青年观众的反应尤其积极，在展厅出口处的留言本上，他们信手涂鸦，所画图像或者和展品相关，或者是天马行空的自由发挥。
在享受展览的同时，“看不看得懂”也成为观众反馈最多的问题。当代艺术的理解是否存在东西方文化差异带来的“鸿沟”？事实上，不独中国观众，法国观众同样有看不懂的问题。就在该展初到上海时的新闻发布会上，蓬皮杜中心主席阿兰·瑟博先生就曾指出：“多数法国观众通常也觉得超现实主义让人难以理解。 ”当然，阿兰·瑟博也表示，“实际上，超现实主义的这些作品非常贴近我们的日常生活。对于超现实主义艺术家而言，任何一件日用品都可以蜕变为艺术品。 ”对于如何欣赏超现实主义艺术作品，中国美术学院教授杨振宇提供了很好的解读和建议：“其实早几年，上海就有过安德烈·马松、萨尔瓦多·达利等超现实主义画家的展览，反响都很好，证明大众的审美程度其实很高”。
评论普遍认为该展策划思路明晰，展品选择精准有效，布局合理制作精良。国际艺术评论协会名誉主席亨利·梅里克·胡格思在参观展览时，不时用小本子记录艺术家的名字，认为艺术家和作品的选择精准有趣。部分专业人士还指出，当代馆举办这类展览很有意义，因为国内现当代艺术方面的教育远远不够。以前很多知识只能从书本上获得，现在看见了原作，能给人带来全新的体验。
展期的最后半个月，当代馆特别推出了“观展有‘礼’”活动：第1名及第100名、第200名等“逢百”的购票观众均可得到展览特别定制布包和 《艺术世界》特刊各一份。3月1日活动开始当日，第一位来观展的观众一早顶风冒雨只身前来，只为亲睹超现实主义的魅力。而第100名获奖者、浦东新区华林中学的教导主任王女士，这天来参观算是“二进宫”。王女士第一次独自来参观过，她坦承自己其实也看不懂本次展览，只是觉得很好，于是第二次又特意组织了全体教职工47人来参观展览，为的是“提高教师的艺术视野”。
