作为上世纪八十年代出生的人，注定要成长于一个被理性、被琐碎和被焦灼的年代。纯情力量带来的意识导向和幸福感，这代人几乎没有基点去感知。不断被强加的现代性最终将参与社会意识的人带向更复杂的无聊感中，这种通透的无聊感是对于具有现代性标签的一切事物的妥协。对于当下流行的现代艺术而言，其实质是充当了人类生存轨迹的记录方式，从而在现实的背景下不断拓展人们的思维进程，这对于观者来讲调动的仅是片面的生存感知而并非深层的情感陶醉。
艺术家的艺术创作对于自身所处时代的依赖性在潜意识中形成既定维度，对于社会体悟所造成的精神困惑将艺术家推向不同选择，或表现为对所处时代造成的情绪的创造性表达，或无视时代性格进入对于时代的表述等。在依赖与抛离的选择上，崔孝华的思考必定是想跳出时代潮流来前后纵览。《被重复的生命》系列不是对于社会某个个体的单一阐释，但是是对于个体走向消亡的自我关注。崔孝华对于生命的感知以复数性与印痕效果把他的种种感受重叠在与之相当熟悉的真实生活中。社会既定规则和潜在秩序的修正力，对于每一个参与社会意识的个体来说都是有所感知的，个体生命在行进中逐渐被同归，生命如同被重复演示。
对于崔孝华来讲重要的不是艺术的问题，而是生命的问题。从东北到西南，他坚持以版画创作作为他的“度过”方式，从本科学习和创作上他追求近距离的生活美到研究生学习中他关注人生问题，凸显了他在版画创作技法不断娴熟的基础上，开始积极承担绘画的文化责任及自身的人文关怀的素养。他的艺术语言并非具有强烈的穿透力，观念表达也不具有晦涩复杂的形态，但是流露出的自在之感却拥有强大的生命意识。
王海涛
2013年3月29日于北京
【编辑：徐瀹槊】
