浙江美术馆开幕现场
为纪念新中国公派青年美术家留学苏联60周年，由中国美术馆策划的“20世纪中国美术之旅——留学到苏联”大型美术作品展于4月16日巡展至浙江美术馆。
此次展览共有500多件美术作品汇聚一堂，并通过600多件珍贵文献打开历史记忆，首次集中展示20世纪50年代至60年代留苏一代美术家在那段特殊年代里的火热生活和艰苦奋斗的求艺之路。
肖峰先生回忆起当时在留学苏联的期间时的经历，非常感慨，他说刚去留学时，中国学生上课就像是在坐飞机，除了一些单词能听懂外，别的都不能理解。但是中国学生特别刻苦努力，考试的时候总是能拿到五分，而这却是当地的学生都不能达到的，条件虽然艰苦，但大家都非常努力，而这，在全山石先生的讲述中也有提到。而正是因为这样不懈的努力，才使得他们学成归国后，成为美术界的中坚力量。
当年留苏的一代人学成归国后，都成为美术教育、创作和美术史论领域的中坚力量和领军人物，本次杭州巡展与北京巡展不同的是，展览特别增加了“回国后的成就”版块，让观众了解这些美术家归国后的情况。例如，罗工柳曾担任中央美术学院副院长，并领导了上个世纪50年代到60年代“革命历史画”创作工程，肖峰曾担任中国美术学院院长，李天祥曾任上海大学美术学院院长，郭绍纲曾担任广州美术学院院长，全山石、张华清、林岗、徐明华、伍必端、陈尊三、曹春生、司徒兆光、王克庆等曾担任各大美院的油画、版画、雕塑系主任，留苏美术家中的邵大箴、奚静之、程永江、晨朋、李春等曾担任美术史论系的负责人，是著名的美术史论家和美术理论家。中国美术馆馆长范迪安说：“向苏联派遣留学生和邀请苏联专家来华举办培训班，是50年代‘走出去’和‘请进来’的人才培养战略。事实证明，这一代美术家不负国家重托，是富有理想、才华和激情的一代，通过他们的努力，整体地提高了中国美术教育、创作和研究的水平。”
肖峰先生讲述苏联留学经历
在留苏的日子里，一代青年学子与祖国共命运，肩负历史使命和事业重托，刻苦学习、研究和创作，取得了丰硕的成果，也留下了难忘的青春岁月。归国以后，这批艺术家为新中国的美术教育、美术创作和美术理论事业辛勤耕耘，成就卓著，影响深远，书写了20世纪下半叶中国美术崭新而重要的篇章。新中国成立伊始，为发展美术事业，推动美术教育走向正规化，国家决定公派留学生赴苏联学习美术。从1953年到1961年，先后选派了品学兼优的美术留学生7批共33人，主要在著名的列宾美术学院学习油画、雕塑、舞台美术和美术史论专业，包括罗工柳、肖峰、李天祥、郭绍纲、全山石、张华清、林岗、徐明华、伍必端、陈尊三、曹春生、司徒兆光、王克庆等美术家以及邵大箴、奚静之、程永江、晨朋、李春等美术理论家。而其中两位两位浙江美术学院赴苏联留学的艺术家表现尤为突出，分别为全山石和肖峰先生。
本次展览将在浙江美术馆3层展厅及天光长廊进行展出，浙江美术馆将3层回廊作为整个展览的序厅，从北京老火车站上的“走出国门“开始，引向宽阔的涅瓦河畔，通过“新的开始”、“基础训练”、“写生实习”、“创作研究”、“感受经典”、“青春风采”6大版块，通过大量珍贵的图片、手稿、实物文献再现了留学生涯的现场，让公众走进展厅之前，能够穿越历史的时空，领会他们的激情创造。
展览现场
浙江美术馆以这批美术家留学苏联的时间为线索，按他们到达苏联的先后顺序，在7、8、9、10四个展厅，对美术家留学期间的美术作品及创作进行集中展示，通过深入挖掘这个群体的求学经历，整理和概括他们的各类艺术成果，再现了这个群体的学习、研究与创造。展览中，每一位美术家当年的素描、速写、油画人物、人体和风景写生以及创作稿构成不同的板块，让人领略到他们接受俄罗斯—苏联美术教育规范而严格的训练，在素描作品中，可以看到严谨的结构和深入的刻画，在风景写生中，可以看到俄罗斯广袤的大自然和富有抒情诗意的色彩，在毕业创作中，可以看到他们活跃的创作思想，其中大量作品是第一次公开亮相。展览中还有一批他们在苏联著名的艺术博物馆临摹的欧洲与俄罗斯绘画大师的作品，其中既有提香、伦勃朗、雷诺阿、高更等的名作，更有列宾、苏里科夫等十九世纪俄罗斯“巡回展览画派”大师的经典。如果想了解中国美术“苏派”的形成和发展，这个展览便是最为直观的历史。同时，浙江美术馆将展厅装饰成灰绿的色调，衬托出作品的高雅格调，徜徉其间，让人对历史投注真切的回眸。
天光长廊作为展览的文献区，不仅集中展示了7位美术史论家及美术评论家的作品及文献，也将美术家留学当年的学生证、借书证、课程表、课程笔记、读书笔记、油画箱以及省吃俭用购买的图书、画册、石膏像，一直到后来俄罗斯文化部授予他们的“普希金文化奖章”和母校颁发的“荣誉教授”证书等进行了展出，让整个展览有许多“视读”的细节。
展览将展出至5月12日。
