“成长中的城”展览现场
5月1日，“成长中的城”当代艺术邀请展在南宁华润万象城开幕，参展的40多件作品涵盖装置、雕塑和影像作品等艺术表现形式，一件件作品被放置在商城各楼层的过道空间里，直接和逛街的游客面对面，让过往的游客或诧异、或惊叹、或鄙夷。
去年5月，策展人罗荃策划了广西首届当代艺术展，使得广西本土当代艺术走进大众的视野。今年的展览既是上一届的延续，也有新的方向，带来了更多的思考。在这一届的展览中，已经没有了平面作品，全部为装置、雕塑和影像作品。作品中各种综合材料的运用丰富，甚至高科技的电脑机器人都运用到了作品中，作品从内容到表现形式、材料的多样性均开创了先河。
策展人罗荃多年来一直和当代艺术家混在一起，策划的这两次当代艺术展都致力于推介本土年轻当代艺术家，尝试着用公共商业空间打造当代艺术的展示平台。为了区别于过去的传统画展，罗荃要推一种很新的艺术样式，“所以这次集中展出了在广西之前比较少出现的装置、影像作品。”
一座成长的都市，除了拔地而起的高楼、繁华的街道、不息的车流，还应该有艺术文化共同成长。基于此，命题为“成长中的城”，这一届当代艺术邀请展可谓寓意深刻，城市成长过程中，到底带给我们什么变化？城市化进程带来了城市的经济繁荣，也带来了各种各样的问题，城市的成长不仅仅是经济上的成长，还应该有文化艺术的碰撞和发展，这也是“成长中的城”这一主题要带给大家的“城市化的当代艺术思考”，人们可以从展览的艺术品中得到更多的暗示或者感悟。
“成长中的城”展览现场
展览上还展出了不少视频作品，有关注环境变化的内容、有人性自我审视的内容、也有关注国际化融合、教育的内容，因展示环境的局限，很少有普通观众能全部认真看完。但实际上，视频作品作为当代艺术的表现形式，因其突破了时间和空间的局限，具有更多的想象和表现空间，已经越来越普遍。
尹天石：成长中的城
艺术家尹天石的装置作品《成长中的城》是这次展览的点题之作，作品由上百块发泡砖构成，根据中国五行的宇宙观（五方五色）来设计，黄、青、红、黑、白色的五组墙中放着很多签字笔，市民可以随意拿起笔在砖上签字、涂鸦，这也似乎预示着一座城市的“成长”是和每一位普通市民分不开的，市民既是城市的建设者，也应该是立城之本。
韦少东：踏莎行
韦少东在北京、南宁两地生活创作，一直画国画、油画，此次参展出的《踏莎行》是他装置作品的大胆尝试，作品是一块60米长的纱布，上面缝有用花布剪出的各种图案。图案符号或抽象或具象，犹如时光隧道，和他的油画作品一样，暗示着过去和当下、传统与现代的各种纠葛和联系。
王铁龙：呼吸
刘东路：金属时代
刘东路是广西科技大学的美术教师，曾在北京798艺术区举办个人作品展。他的油画作品中经常会在唐宋的花鸟山水中出现金属的鸟禽和动物，这次创作的装置作品把他平面绘画中的内容变成了立体雕塑。作品由三根枯树桩组成，树桩上有一只金属焊接打造的鸟，而枯树桩上人为镶嵌着不少金属零部件，似乎暗示着人类现代工业文明对自然法则的一种“强奸”。用他自己的话说：这个作品用金属作为材料，它代表了现代文明、高科技，也代表了现代社会冰冷的感觉。
黄奕钰：现状
作品将当下的住房、生存、交通、就业等困境做了形象的表述
陆安棨：这里的春天最美丽
陆安棨的装置作品《这里的春天最美丽》由5个装着绿地风景模型的纯净水桶组成，暗示着越来越严重的环境问题已经让“美丽的春天”成为标本，乐土越来越稀少。
