与现在正整齐停泊在大运河沿岸的超级游艇相比，拉格纳·基亚尔坦松（Ragnar Kjartansson）的小船就像是河上的一个斑点一样。诸如盖·尤伦斯、维克托·平丘克等藏家也纷纷来到威尼斯搜寻“艺术潜力股”。来自巴黎蓬皮杜艺术中心以及纽约古根海姆博物馆等等的馆长们也在人群中被发现。他们的出现是很关键的，因为威尼斯双年展是为数不多的仍然有能力吸引大量舆论导向者的双年展之一——这些导向者们在艺术新星的“选择”中非常重要。“没人有能力周游全世界、看遍所有的150场双年展，但每个人都会去威尼斯双年展，”策展人Hans Ulrich Obrist表示。
威尼斯双年展对于市场来说同样重要，因为为国家馆支付费用的政府机构及艺术委员会倾向于挑选他们认为将来会在艺术史上留下名字的艺术家来代表自己。参展艺术家没有年龄的限制，也没有其它的标准，这种“随心所欲”的氛围鼓励参与者们进行实验。画廊可以自由地出售在威尼斯双年展上被抬升了的作品，而收藏家们也会在不久之后的巴塞尔艺术展（Art Basel）上留心他们在双年展里见到的艺术家的类似的作品。
参加威尼斯双年展的邀请函甚至能够为年龄较大的艺术家带来一次作品市场的复苏。当艺术家伊萨·根泽肯（Isa Genzken）在她59岁代表德国参加威尼斯双年展时，她在美国艺术圈里被人们熟知的原因似乎更多是由于她是格哈德·里希特（Gerhard Richter）的前妻。而那场展览将她的作品介绍给了一群新的收藏家，从那时起“人们便开始重新看待她的作品，”艺术顾问Clay Press说。伊萨·根泽肯（Isa Genzken）的单件作品拍卖记录已经从参加威尼斯双年展之前的2.6万美元攀升到了如今的42.63万美元。
不过参加威尼斯双年展也并不一定意味着作品价格的增长，尤其是当这位艺术家已经是重量级的人物、且作品价格稳定时。比如布鲁斯·瑙曼（Bruce Nauman）的作品拍卖价格在他代表美国参加2007年的威尼斯双年展之后就并没有显著地增长。
当然，要想在这种供大于求的竞争领域中脱颖而出也并不是一件简单的事。共有88个国家参加了本届威尼斯双年展，其中包括首次亮相的安哥拉、科威特以及梵蒂冈。
到展会在11月24日结束时，预计总共将有30万观众观展。而艺术圈的圈内人士已经在开始预测哪些艺术家有可能成为艺术界里下一批家喻户晓的名字了。
