（芥墨艺术馆）
（展览现场）
2013年7月6日下午，“呵幻为真：图像的寓言——中国当代工笔名家提名展”在南京芥墨艺术馆隆重开幕。本次展览展出徐累、陈林、金沙、姚媛、李金国、张见、秦艾、高茜、周雪、徐华翎、沈宁、杭春晖、郑庆余、祝铮鸣、韩非、杨宇、郝量等17位当代工笔艺术家近百幅新作，展览将持续至7月21日。展览延续芥墨艺术馆的多元化体验式画展风格，以体验情景互动的动态形式展开，为南京的书画艺术的朋友们带来视觉的盛宴与思维的激荡。
超现实的中国当代工笔画的集体发生在南京还是首次亮相，给南京的艺术文化界带来一股强劲的艺术之风。画展主办方希望在中国画的发展洪流中，探索中国画如何在现代主义革新思潮中链接非现实传统梦境，用反传统的视觉模式，崭新的形式语言来表达人类向往的诗意。
本次展览的艺术顾问李安源介绍说：“此次展览的作品没有绘画现实题材的作品，大部分为超现实主义的艺术创作，运用了最时尚、最前沿的画风描绘超现实的世界。可以说，此次参展的艺术家水平是一流的，是国内最高的。”
展览中，有人性的悲悯，有孩提的梦幻，有宇宙的轮回，有灾难的警示，有性爱的迷离——都是循着诗性的召唤，借绘画来寻觅人类心灵底处的精神原乡。画展突出的超现实或意象画风的作品，将增进我们近年来工笔画领域异军突起的一股新力量的了解。
对于工笔画目前的发展现状，姚媛认为从宋元至清代，工笔画的地位一直高于写意画，但前若干年，工笔画是被忽视的，被遗忘的，好在目前越来越多的人开始喜欢工笔画。“当代工笔画所描绘的内容与世代相贴近，所表达的意境也容易被受众所接受，受众往往容易从画中找到打动内心的东西。”
在谈到工笔画未来的发展方向时，身为艺术家的张见也表示很困惑，他认为画家开始创作的时候，每个人都会问自己工笔画应该如何发展，直到今天这个问题依旧没有答案，“路是人走出来的，不是说出来的，我只能说，我们还在路上。”
