吴翦的景观绘画不是美丽的、宁静的、安慰的畅想源头。与传统的中国山水画相比较, 吴翦展现出一个令人不安的,残酷的、破败的自然景观,而举目皆是伤痕累累的荒野。如果语言和自然在传统意义上定义了中国文化,吴翦迫切的想要打破那种因人为干预所造成破坏性后果,却对恶劣环境视而不见的模式。中国的广袤地区和土地现在都被污染了,连荒地也因为急功近利的现代化和扩大化而被毁灭殆尽。因为人口增长使得大多数人都不得不在都市环境里生活,自然显而易见的缺席了。在尚扬和苏新平的作品中,因为他们特立独行的大幅作品对观者发出强大的呼唤:立即采取行动,结束对环境的肆意 破坏和毁灭!尚扬的作品“董其昌计划”带有艺术家对以惊人的速度蔓延的 SARS病毒的个人反应:“工作室的窗户之外, 在SARS的高峰期,北京正经历着前所未有的寂静。空气中弥漫着消毒液的气味。在大街上,只有空的公交车悄悄一划而过。我凝视着画布,敏锐地感觉到在这个越来越虚拟的景观里,今天的人与自然将要面对汹涌的危机。”1
吴翦的作品里也有那种深切的关注:他的荒凉的山水画沉淀了个体的窘迫感。“那是2005年一个闷热的夏夜。因为工作我奔波了一整天。我画了第一张的黑白自画像。因为我发现颜色不能表达我的心理状况。”2 当生存面临危机和困境;吴翦背过身去,创作了黑色、灰色、和白色的图像;采用了柔和的调子和朴素的手法,也体会出与传统意义上中国画的延续。吴翦认为连接当代的生活现实非常必要;创造可以释放个人的焦虑。3 吴翦呈现了他笔下的山水环境似乎是一个希望被剥夺走了的世界,我们将要为不负责任的经济增长付代价。吴翦也暗示自我和外部世界之间的平衡已经无可挽救的被打破了。吴翦欣赏的中国山水画画家包括从宋元开始的:董元、巨然、马远、夏圭。吴翦认为:“他们的绘画可以穿过时空与我们相遇,而他们已经具有了永恒的宇宙观。”4
吴翦在南京生活,这个古都对居住在这里的艺术家持续发挥着重大影响。南京位于长江以南,作为六朝古都,从古时开始,南京就在中国的文化地域里占有重要地位。在南京,这个中国文化和历史占主导地位的城市,有许多古迹和历史建筑物。中国许多最著名的艺术家曾在江苏画院工作。在南京居住的刘国夫认为,“艺术家住在这里自觉地会受到中国传统文化的滋养,高尚生活的影响。吴翦许多的作品具有与中国传统山水画的相似之处。”5
通过对颜料厚的涂抹和夸张的应用,吴翦旨在描绘废弃物和工业废渣对环境产生的破坏,这个破坏就是“过于物质主义的价值观在现实世界中的大爆炸。”6 为了加剧绘画的物质性,吴翦把颜色抹掉,留下的灰质感如同比喻地球刚刚被大火蹂躏,吴翦暗示: 大火好像是破坏,反之又是一次净化。如同来抵制毁灭和遗忘的一次凤凰涅槃。吴翦的作品创作从现代生活的碎片开始,具有了现代性和发自内心的审美批判。刘国夫评价他的作品:“反映了他自己的生活经验,对现今中国的环境问题给了一个准确的评判”7 2013年5月,纽约时报报道,在南京发现一条街上的裂缝里渗出有毒的白色泡沫。居民当时被疏散,但最后没有得到满意的解释。而吴翦这样有忧患意识的艺术家则需要不断通过其作品实践,来提高环境和存在意识。1978 年,伊萨艾克•巴谢维斯辛克在他的诺贝尔奖演讲里说:“没有一个科技成果可以来缓解现代人的失落;他的寂寞、他的自卑、他对战争、革命、恐怖的恐惧。我们这一代人不仅对神,也对人,对那些与我们近在咫尺的所谓的机构失去了信心。”8 辛克的结论与吴翦的作品密切相关:“艺术家的悲观情绪不是颓废,而是那种想要得到救赎的激情 ...... 在他自己的风格里,他试图解开时间的谜团,他试图找寻导致痛苦的原因,他要在残酷和非正义的深渊里揭示爱。”9
1 尚扬 ,“艺术家的声明 : 关于董其昌计划”.
2 吴翦,邮件访谈珍妮特•麦肯锡 2013.6
3. 同上
4 同上
5 刘国夫 , 邮件访谈,珍妮特•麦肯锡
6. 同上
7. 同上
8 伊萨艾克•巴谢维斯辛格 , 诺贝尔演讲 (1978) 乔纳森开普敦 , 伦敦 , 11 页
9 同上 13 页
【编辑：李程】
