积淀书中精髓 绘就墨笔灵性
如果说深入生活的观察为孙祥的工笔绘画提供了创作素材，那么研究大家画技的书籍，则为他独特清新的画风奠定了深厚基础。他告诉记者，徐悲鸿、张大千、齐白石的书画集皆为他经常研究的对象。“不停画，不停悟，反复读，体会才越发深刻。”在他看来，前辈名家的书籍，让他少走许多弯路。
对于学习的重要性，孙祥这样向记者解释：“就如同我画室的名字‘抱砚堂’一样，人只有像砚台一样不断打磨，才能有所积淀，才能在生活中留下浓墨重彩的痕迹。”他告诉记者，“把自己放到最低，就会发现学无止境。永远以谦卑敬畏，甚至膜拜的心境对待好书，每读一遍都会有不同的感触。”
在继承与创新间不断前行
习画40余年，孙祥反复咀嚼大家绘画技巧书籍，又不断在山林采风中积累研习，耐住寂寞，坚守淡泊，终于自成一派。他的画作，细致中透着散漫，飘渺又朦胧。从细处着眼，写实的画法活灵活现，或憨态可掬的熊猫，或凶猛沉稳的藏獒，兰草芬芳，雀鸟灵动。
一系列荣誉也纷至沓来。其作品成功入选美丽中国“中国邮册”；受邀到加拿大作画，其作品《中国国宝图》亦被收藏……今年9月，孙祥的第二本经典画作集即将面世，与5年前的首本作品集有所不同，岁月的积淀，成就了更为成熟的作品，也诠释出他对绘画更深层次的理解。
人物链接：
孙祥，字子墨，1964年生于四川成都，现为中国当代书画艺术名家协会会员，成都市当代工笔画研究会会员。画风清新独特，以工笔动物、花鸟及写意山水见长，尤其擅长画熊猫。其《国宝图》《吠吠戏虫》《凝视》等多幅作品参与国内外大型展览。
