沪上本周（8.9-8.16）展览预告
本周，魔都的展览依旧十分精彩。华府艺术空间将带来“海派水墨代表性艺术家们的新作展”；凤凰艺都上海空间展出的“丛林志异双个展”则隐约从主题上透出些许神秘之感；C14画廊则带领观众重温Christopher Makos镜头下的中国式Andy Warhol；外滩18号临时空间继“动荡”展之后又将迎来全新的展览“亲吻”；OCT当代艺术中心上海馆则会推出开馆后第三个展览“杨振中作品展”等等。接下来，请跟随编辑一同了解各展览详细内容。
“境心当代”展海报
展览时间：2013/08/10-2013/09/10
展览地点：华府艺术空间
此次展览汇集了沪上著名水墨艺术家仇德树、卢甫圣、王天德、蔡广斌、陆春涛、邬一名近些年来精心创作的三十余幅极具海派风格的水墨作品。观众可以通过这些各具风格的水墨作品，近距离的感受画家在作品中所表现出来的那种自由、率真、灵动与深厚的文化底蕴，更能从中感受到艺术家们在相同的时代背景下体现出不一样的时代气息与艺术审美精神。
从林风眠、刘海粟到卢甫圣、仇德树再至王天德、蔡广斌，他们几乎可以勾画出20世纪以来水墨画变迁与演进的路线图，而这些画家都在上海这座城市实现了他们艺术变革的梦想。卢甫圣、仇德树的艺术探索比林风眠、刘海粟更强调水墨、宣纸这些媒材属性的独立价值，这无疑是水墨媒材脱离笔墨语系的大跨跃，这种变革整整影响了新时期以来的中国水墨画运动。卢甫圣的启示在于借用经典、扩大彩墨的水性特质。些次参展的陆春涛、邬一名实际都是按照这条路向往前展延。从人文地理的角度，或许可以部分地诠释水墨变迁何以会钟情这座城市。毕竟，海洋性气候给予这片滩涂的不仅是季风与温湿，而且是面向大海的那样一种宽广包容的文化心理。这个曾经的移民城市，从来都对于外来文化具有一种本能的接受力，而水墨变革与生存的文化土壤则始终离不开多元文化的杂处与混搭。实际上，当水墨从媒材的概念突破中国画笔墨的传统藩篱后，水墨这种绘画品种的抽芽吐穗已完成了文化生命的变异，她结出的已不只是语言层面的变革果实，而是艺术品种能够负载和承担更广泛的文化跨越性的累累硕果。
“丛林志异”展海报
展览时间：2013/08/10-2013/09/10
展览地点：凤凰艺都上海空间
艺术家：林伟祥 郑峰
此次展览由中央美术学院美术研究所讲师、著名策展人刘礼宾担任学术主持，为我们带来林伟祥、郑峰这两位广州青年艺术家的作品。在这酷暑时节，凤凰艺都上海艺术空间邀您步入《丛林志异》，在艺术家构建的细密丛林、遥远叙事中避暑休憩。
峰的作品曾一度偏重于神怪题材，语言样式如同信马由缰的神怪文学插画。此次展出的作品是其获奖作品及新作，壮硕的植物、昆虫般大小并长有翅膀的五四时期的小人，透射着隐隐不安的圣洁的夜，他的作品总是伴随着某种复杂的忧思。林伟祥选择借助现成的“花布”作为艺术创作的载体，花布浓烈而离奇的花纹为所绘物体的出场营造了特别的氛围－或调侃、或荒诞、或颓废、或无可救药、或美好向上。
志异”很大程度上被视为“迷信”，或者时髦点说，叫做“搞怪”。之所以用《丛林志异》来命名林伟祥和郑峰的联展，是他们的画面让我们重温了神秘的在场和意象的价值。林伟祥尽力的精致和郑峰着意的混沌都可以让人驻足于画面前仔细体验，这是分析和理性充盈的作品所无法做到的。选择“丛林”是一个机缘，绘制“志异”是一种状态。他们存在着，以自己的方式。
“Christopher Makos个展”海报
Andy Warhol 在中国——Christopher Makos个展
展览时间：2013/08/10-2013/09/22
展览地点：C14画廊
艺术家：Christopher Makos
1982年，Christopher Makos与Andy Warhol 一同来了中国，这场旅行，在 Makos 眼里好像是一个重金属乐队在巡演，而他正是巡演的掌镜人。扮演主唱的Andy Warhol ，在镜头下着迷毛时代的符号学，身穿中国人当时穿的蓝色制服；在天安门为见到真实的毛主席像而兴奋不已，著名的Andy Warhol 在天安门的照片，也就在那一刻的快门下永远凝固。这批作品亦伴随＂15分钟的永恒＂Andy Warhol 回顾展走遍全球。
Christopher Makos更是个＂活在当下＂的摄影师，他的作品有他的个性与魅力，“我知道人们对上世纪七八十年代有种怀念。我也知道没有那个时代，就没有我，但时间不会回去。”过去七年，Makos 与另一位摄影师Paul Solberg 用“Hilton Brothers”的名字开始了一系列新摄影作品，创作在不断继续。
“亲吻”展海报
展览时间：2013/08/15-2013/11/15
展览地点：外滩十八号
艺术家：罗曼·西格纳
“外滩十八号临时艺术空间”继徐震的《动荡》之后，于2013年8月15日，在这个不同于以往的夏日，与一位来自瑞士的艺术宗师：罗曼•西格纳和他特别为外滩十八号大堂公共项目所创作的作品《亲吻》再次相遇。
罗曼此次展出的作品《亲吻》，由外滩十八号委约创作，由kunstgiesserei（圣加仑艺术铸造）担当试验和制作。罗曼的作品《亲吻》是这个夏日的一缕清风，是一个午后亲密的邂逅，是在公共空间的一个小小的介入。作品可以被追溯到罗曼多年来涉及到的与电扇有关的作品，无论是烟尘星火的现场，还是顺水漂流的物件，或是随风而逝的纸张。罗曼的作品把握了时间的间隙，并将艺术和诗意带入现场。
“杨振中个展”海报
展览时间：2013/08/17-2013/11/17
展览地点：OCT当代艺术中心上海馆
艺术家：杨振中
2013年8月17日至2013年11月17日，OCT当代艺术中心上海馆将推出建馆后的第三个展览《不在此时——杨振中作品展》，这不仅是该馆在新媒体艺术与当代建筑的学术方向上迈出的坚定步伐，更是进一步与本土艺术亲密结合的表现。
《不在此时》这一展览也是杨振中首次与国内公共美术馆合作的个展，囊括了从其九十年代末起至今创作的录像装置、单频录像、装置等十余件作品。
杨振中创作的主题之一，便是以玩世不恭的态度强化社会中存在的大量矛盾与错乱。这种社会偏差被艺术家以一种戏谑调侃的方式来处理，营造成为某种看似纯粹或有趣的游戏场景。其作品的另一个核心主题，便是对空间的感知以及在政治和心理层面的空间利用。以空间装置《闯入》为例，该作品被设置成一个包罗万象的人行横道线，那种常见于交叉路口的黄黑条纹充斥于空间，让观众们穿梭其中。而进入空间的观众在产生空间错觉的同时，也会对空间感知产生重新认识的可能性。杨振中渴望表达对社会空间（包括物理性和概念性的空间）的深刻理解，也因此希望观众可以参与和互动到作品中来。
【编辑：周瑾】
