Thomas Schütte, Bühne (Modell 1:5), 1980
展览“Westkunst”
HUO：接下来我们应该谈谈1981年的展览“Westkunst”。2007年在卡塞尔文献展XII的一个“迷你马拉松采访”中我们谈过这个。当时你说，原本你的工作是要以真人大小的架构展示的，但最终只停留在了使用模型的阶段。在与Ulrich Loock的采访中谈到这里也非常精彩。但关于那些模型我想知道的是，那个想法是如何出现的。如果你跟科学家聊，像是Benoit Mandelbrot那样的人，他会告诉你，在一个下着雨的周四，他在一个被擦了一半的黑板上看见了不规则的几何图形基础。科学发现总可以被具体到某一个特殊的日子或者事件上。还有你是如何开始在你的作品中使用模型的？因为这在后期变得很重要。你还记得有过那么一个时刻吗？
TS ：是的，我对“Westkunst”展览记得非常清楚。没有一个人对我们感兴趣；所有目光都集中在朱利安·施纳贝尔（Julian Schnabel）和那些意大利画家身上。他们是所有活动的目的。然后我跟一个朋友就做高速火车回去了。那边的画廊主和展览商们连免费啤酒都没有给够我们。我不得不跟Jeff Wall共用一个展位。他已经鼓捣了几周那个供电设备，只求能让他那个美国配制电源的灯箱发挥作用。当然，他可不希望我也有灯光。所以我就呆在黑暗里。
HUO：所以你的模型首次展出是在黑暗之中？
TS ：是的，只有一个聚光灯，我还不得不自己支付它的费用。是Kaspar König的指导给了关于那些模型的灵感。他总是滔滔不绝各种各样的想法，而且他自己甚至都没发现他在不停的给出指导。
HUO: 他对这些模型有的想法？
TS：不是，因为最初没打算把它们做成模型。他说：“Thomas，这里是一个展馆，做些大东西。”当然他没想到我会在那个空间内建设我自己的建筑架构。我设计了三个不同的东西——游船（Schiff）、板条箱(Kiste)、舞台(Bühne)。首先是在纸板上，以1:100的规模做的；然后以1:5的比例做了一个更加得体的模型。但后来因为钱用光了，整个概念就崩溃了。他们在Schmela重建了Claes Oldenburg的“Store”和Beuys的首次展览。那就是我当时希望建设一个既是装饰同时拥有其自己的功能的建筑的想法的破灭——我想让人们可以爬上去，爬下来，走动，就像一个舞台。
当时有20个展位，每个都是10米乘10米的，是由Oswald Mathias Ungers计划的，但是如果你的那些东西真的能从门口进去，那你才是真的幸运。那样的格局让展览感觉起来像一场艺术博览会。每个艺术家被给了一个画廊——我没拿到Konrad Fischer，我得到的是Rüdiger Schöttle。 而且因为策展的原因，突然之间我不需要再跟Jeff Wall一直争来争去了，这事自然地就解决了。
但那还是有点吓人的，首先规划的是那种高15米的东西，然后结果却建了一个模型，而且还是在黑暗中展览。为了这个项目我花了一年的时间，但它最终却被彻底摧毁了。我连饭钱都没有挣到，但重要的是，我做了这件事。
即使当我还在艺术学院的时候，我就会缠着我的朋友给我一堵墙，这样我就可以挂些什么或在它们上面写些什么。我试图在生活的背景中做艺术。这个过程中你会随着你面临的挑战而成长，然后接踵而至的是更多的挑战。
但我最感兴趣的还是建造东西。我真的对大型展览或者赢得奖项或者疯狂的拍卖之类的事情没那么大兴趣。即使我得自己花钱，我也不想继续生产任何的产品了；相反我想建造些永久性的东西，那些能够被留下的东西。
