2004年10月31日，香港苏富比举行首场中国当代艺术专拍，全场取得2295万港元，成交率94%的傲人成绩。《收藏•拍卖》成为内地首个对该专场进行专题报道的媒体。 当时该专场的负责人林家如在接受记者独家专访时表示：从这个专场开始，中国当代艺术有了国际市场。2013年10月5日，在香港苏富比40周年的夜场拍卖上，曾梵志的《最后的晚餐》以1.8亿港元登顶最贵的中国当代艺术品。至此，中国当代艺术仅用了9年，就完成了从零到亿元的飞跃式价格进程。
中国当代艺术的亿元之路与香港苏富比有着密切的关系。自2004年开设了中国当代艺术专场拍卖之后，9年的时间，中国当代艺术在此不仅有了国际市场，而且还逐步开启了“千万时代”乃至“亿元时代”。在2004年，如今中国当代艺术部的主管林家如还从属于香港苏富比中国书画部，鉴于当时内地当代艺术发展前景迅猛，越来越受瞩目，因此决定进入这个领域，组织了首个中国当代艺术的专场拍卖。除了少数几件拍品来自港台外，大部分都是内地艺术家或者从内地到海外发展的艺术家的作品，如徐冰的英文书法、蔡国强的火药画作，画家王广义的《大批判系列》等轰动一时的作品，显示在当代艺术领域内地相对更受国际瞩目的现状。当年的拍卖以2235万的超估价数倍的总成交额轰动了市场。中国当代艺术从此就走上了国际拍卖舞台，并以每年春秋二拍的频率出现在拍卖场中。
而这9年间苏富比在中国当代艺术的拍卖上也花费了不少心思，如2011年4月举行的“尤伦斯重要当代中国艺术收藏：破晓──当代中国艺术的追本溯源”专拍，是中国当代艺术重要藏家之一的尤伦斯首次集中释出自己手中的中国当代艺术精品。全场共推出105件拍品，全数拍出，总成交额高达逾4亿2700万港元，刷新当代中国艺术单一藏家拍卖成交的世界纪录。张晓刚早期作品《生生不息的爱》作为标王，拍出了7900万港元的天价，成为此前最贵的一张中国当代艺术品。
而曾梵志这张《最后的晚餐》同样也是来自于尤伦斯的珍藏，这是其在2001年开始收藏的作品。曾梵志参考了达·芬奇的名作《最后的晚餐》，只是里面耶稣和他的门徒变成了红领巾，教堂变成了教室，犹大变成了戴黄领巾的少先队员。当初苏富比亮出定价8000万港元时，艺术圈内众说纷纭。在当晚的竞拍中，苏富比亚洲总裁程寿康亲自上阵参与这件作品的竞拍。原本现场和电话竞投席上都有所动静，但是当作品竞投价上升到1亿港元后，就剩下了他与另一位电话竞投同时争夺这件作品。相对于对方买家的志在必得，程寿康的买家显得更为小心谨慎，每次加价2000万前总是需要一段时间的斟酌，这也让现场气氛更为紧张。不过最终程寿康的买家始终也未能如愿买下这件作品。而这件作品到底是被何方买家所购得，苏富比也显得十分谨慎。连对方买家到底是来自亚洲还是欧洲都拒绝回应，但是唯一能回应的，就是该作品是被卡塔尔公主所买下的这个消息是不正确的，同时这件作品也不是中国藏家所购得的。
在中国当代艺术品拍卖价格排行榜里，遍布着红领巾、绿军装、天安门……这些政治符号。曾梵志的“面具”系列、张晓刚的“血缘：大家庭”系列、岳敏君的“大笑人”系列等，均有强烈的政治意味，而这样的作品已经屡创天价。张晓刚的《血缘：大家庭一号》在2011年拍出6562万港币；岳敏君的《轰轰》在2008年拍出5408万港币。而在曾梵志的这张作品成交之后，众多评论认为这代表又一轮当代艺术泡沫的开始。“当代艺术泡沫论”这个论调与过往9年里每次出现中国当代艺术新高价的时候适时出现。而在这张《最后的晚餐》破亿后，有媒体宣称，中国当代艺术终于踏进“亿元时代”。但是对于“亿元时代”到来是否意味中国当代艺术进入新的繁荣期，业内人士大多持谨慎乐观态度。
有业内人士评论认为，纪录被打破标志着亚洲当代艺术的市场节奏和可能性被重新打开，但这并不是指所谓亿元作品会越来越多，相反亿元仍将是极度稀缺的现象。实际上，自去年年底中国艺术品市场进入调整期以来，当代艺术板块的表现较为一般。连林家如在拍卖后接受媒体采访时表示，现在整个市场的趋势是越来越成熟，越来越注重作品的质量而非知名度，大家应该保证乐观的方式，但仍需谨慎而行。有评论家这样形容曾梵志：他是很成熟的，无论是画画、做人还是应对这个社会。所以，由他打开当代艺术亿元时代，并非偶然的幸运。尽管“亿元时代”确实到来，但中国当代艺术市场是否回暖还不得而知。因此这张《最后的晚餐》，也许会成为天价中国当代艺术品的“最后的晚餐”。
