2013年首届香港巴塞尔艺术展
巴塞尔艺术展（ART BASEL）
香港巴塞尔艺术展（2014年5月15至18日）
巴塞尔艺术展（2014年6月19至22日）
迈阿密海滩巴塞尔艺术展（2014年12月4至7日）
香港西九文化区
构。建M+：博物馆设计方案及建筑藏品（2014年1月10至2月9日）
西九大戏棚（2014年1月17至2月9日）
M+进行：探索霓虹（2014年2月）
李杰：威尼斯艺术双年展香港回应展（2014年3月）
古根海姆美术馆瑞银 MAP 全球艺术行动 抵达亚洲鼓励国际文化交流
《越域：南亚及东南亚当代艺术展》：亚洲协会香港中心展期至2014年2月16日，随后移师新加坡举行
香港艺术门（ PEARL LAM GALLERIES ）
Mr. Chow亦即周英华《Recipe for a Painter》（2014年1月13日开幕）
香港乐曼慕品画廊（ LEHMANN MAUPIN ）
Jennifer Steinkamp、Hernan Bas、Robin Rhode个展（详情容后公布）
尤伦斯当代艺术中心
北京：徐震《没顶公司出品》（2014年1月18至4月20日）
北京：季大纯《无家可归》（2014年1月18至5月12日）
纽约：“军械库焦点：中国”（Armory Focus: China）（2014年3月6至9日）
巴塞尔艺术展是全球举足轻重的艺术展，于巴塞尔、迈阿密海滩以及香港举办的展览分别展出顶尖现代及当代艺术品。因主办城市地区各异，透过各参展艺廊呈献的艺术品及与当地机构协办的各项活动，展现各个独一无二的特色展览。除了为世界各地顶级艺廊专设的展台以外，每项展览的特设展区亦聚焦最新的视觉艺术发展，为广大观众呈现充满奇思妙想、灵感驰骋且精彩纷呈的艺术世界。
第二届香港巴塞尔艺术展由瑞银集团作为主要合作伙伴，将于2014年5月15至18日假香港会议展览中心举行。艺术展共有约250间来自亚洲、欧洲及美洲的世界顶级艺廊参展，展出超过3,000名来自亚洲和西方的艺坛新星和20世纪早期艺术大师的作品。香港展会有超过百分之五十参展艺廊于亚洲及亚太地区拥有展览空间，将展示大量东西方水平卓越的作品。除了展览本身以外，大会亦将举办一系列的公众活动，包括大受欢迎的「与巴塞尔艺术展对话」及「沙龙漫谈」。另外，在展览举行期间的一星期内，大会更将与本地及海外合作伙伴连手举办一连串多元化的文化活动。
2013年5月举行的巴塞尔艺术展香港首展销售成绩斐然，共吸引了超过60,000名来宾入场，及来自世界各地美术馆及艺术机构的总监、策展人、信托人及赞助人参与。
西九文化区
构。建M+：博物馆设计方案及建筑藏品
2014年1月10至2月9日
西九文化区管理局（「管理局」）和M+博物馆将举行第五个「游击」系列展览「构。建M+：博物馆设计方案及建筑藏品」，于2014年1月10日在香港港岛东太古坊ArtisTree开幕。是次为M+首个建筑展，公众可透过今次展览细赏由世界知名的瑞士建筑师事务所Herzog & de Meuron联同香港TFP Farrells和Ove Arup & Partners HK的设计，以及预览来自M+一直增建中的建筑藏品之选粹，此藏品为亚洲地区首个建筑藏品系列。
此次的参展作品来自多名举足轻重的香港建筑师及知名艺术家，包括钟华楠、何弢、黎锦超、王泽生和严迅奇；中国内地建筑师／艺术家和事务所包括非常建筑（张永和）、艾未未、家琨建筑设计事务所（刘家琨）、MAD（马岩松、党群、早野洋介）、OPEN建筑事务所（李虎和黄文菁）、都市实践和朱锫建筑事务所；此外还有著名的国际建筑师包括Frank Lloyd Wright、Paul Rudolph、Steven Holl、Bernard Tschumi，以及Office for Metropolitan Architecture（Rem Koolhaas和Elia Zenghelis）。
西九大戏棚
2014年1月17至2月9日
《西九大戏棚》第三度举办，将邀请一众获得中国戏剧界最高殊荣梅花奖的得奖艺术家来港献艺。首两届举办取得空前成功，2012年更于三周内录得100,000参加人次。是次《西九大戏棚》将会移师西九龙海滨长廊举行，大戏棚将由著名香港建筑师馮永基（Raymond Fung）设计。
M+ 进行：探索霓虹
2014年2月
网上展览
首次亮相的网上展览《M+进行：探索霓虹》是一个跨平台及互动的项目，旨在研究及记录香港城市景观的一大特色──霓虹灯，并邀请公众透过网上平台参与其中，上载他们最喜爱的香港霓虹灯图片。
李杰：威尼斯艺术双年展香港回应展
香港牛棚艺术村
2014年3月开幕
展览将响应及延续著名香港艺术家李杰在威尼斯对公众与个人之间微妙关系的视觉探索，这将是M+在威尼斯艺术双年展为李杰策展个人展览的香港版，作品来自威尼斯艺术双年展中展览「你（你）。」及艺术家的新作。
首个启用的主要表演艺术场地戏曲中心正式动土
全球最具规模的文化发展项目之一的西九文化区的建设工程已经正式开展。区内首个启用的主要表演艺术场地戏曲中心正式于2013年9月24日动土，并预计于2016年竣工。
戏曲中心由谭秉荣建筑事务所及吕元祥建筑师事务所（香港）有限公司合组而成的谭秉荣+吕元祥建筑设计有限公司（BTA & RLP Company Limited）负责设计，旨在成为世界级场地，以保存、发展及推广中国戏曲，令从未接触戏曲的观众能认识这门中国传统艺术。该中心亦会为戏曲界提供互相交流的平台，并上演优秀的粤剧和其他中国戏曲的代表作，以及国际文化节目。
建筑物外部仿照了舞台布幕，并采用了多个与戏曲相关的重要设计概念，包括大门与表演亭台、庭院、大自然与城市景观、曲折有致的信道及形状，反映出「气」这个转折与流转的概念。
古根海姆美术馆瑞银MAP 全球艺术行动抵达亚洲鼓励国际文化交流
《越域：南亚及东南亚当代艺术展》
展览地点：亚洲协会香港中心，香港金钟正义道9号
展览日期：2013年10月30日至2014年2月16日
亚洲协会香港中心呈献《越域：南亚及东南亚当代艺术展》，为古根海姆美术馆瑞银MAP全球艺术行动
（Guggenheim UBS MAP Global Art Initiative）的巡回展览打响头炮，展期为2013年10月30日至2014年2月16日。 《越域》展览囊括了十三位来自南亚及东南亚地区艺术家的作品，包括孟加拉国、柬埔寨、印度、印度尼西亚、马来西亚、缅甸、巴基斯坦、菲律宾、新加坡、泰国及越南，呈现区内重量级创意艺术作品。《越域》展览早前于纽约所罗门.R.古根海姆美术馆（Solomon R. Guggenheim Museum）展出（展期2013年2月22至5月22日），为古根海姆美术馆瑞银MAP全球艺术行动的其中一部份。此项全球艺术行动是一个横跨多年的文化合作项目，致力推广南亚及东南亚、拉丁美洲、中东及北非三大地区的当代艺术。项目涵盖策展驻留、国际巡回展览、观众为本的教育节目及购置古根海姆永久藏品的工作。
《越域》的展品均由古根海姆瑞银MAP购买基金（MAP Purchase Fund）特别为古根海姆藏品最新购入的。完成香港首站巡回展览后，《越域》展览将移师至新加坡举行。 参与香港展览的艺术家包括：Aung Myint（b. 1946，缅甸仰光）、巴尼．阿比迪（Bani Abidi，b. 1971，巴基斯坦卡拉奇）、礼萨．阿菲西纳（Reza Afisina，b. 1977，印度尼西亚万隆）、卡迪姆．阿里（Khadim Ali，b. 1978，巴基斯坦圭达）、席帕．古普塔（Shilpa Gupta，b. 1976，印度孟买）、梁致协（Vincent Leong，b. 1979，马来西亚吉隆坡）、塔耶巴．卑尔根．里皮（Tayeba Begum Lipi，b. 1969，孟加拉国国戈伊班达）、阮．安德鲁．俊（Tuan Andrew Nguyen，b. 1976，越南胡志明市）、阿拉雅．拉斯迪阿美恩斯柯（Araya Rasdjarmrearnsook，b. 1957，泰国 桐艾府）、万迪．罗塔那（Vandy Rattana，b. 1980，柬埔寨金边）、诺尔贝托．罗尔丹（Norberto Roldan，b. 1953，菲律宾罗哈斯市）、唐大雾（Tang Da Wu，b. 1943，新加坡）及 Truong Tan （b. 1963，越南河内）。
展览期间举行的活动及节目精选：
延绵的纵纬：当代亚洲艺术
2014年1月11日
由亚洲协会香港中心举办的研讨会，将汇聚学者、策展人及艺术家，透过研究当代艺术，共同探索区内错综复杂的历史、政治及社会面貌。研讨会将聚焦研究地区文化、表彰及身分，讨论在全球化及联系紧密的社会状况下，「无疆界」及「国家」等概念的意义。
南亚及东南亚饮食与文化活动
2014年1月12日
在这个由两个不同部分组成的活动中，学者、艺术家、作家及美食专家将聚首一堂，以米饭──区内人民主要食粮作为起始点，从社会文化的角度探讨食物如何成为联系亚洲的媒介，凝聚家庭与文化的管道，丰富文化与创意的工具，以及记录区内文化遗产和传统更替的史书。
唐大雾（Tang Da Wu）
2014年2月
参展艺术家唐大雾的作品以探索社会及环境议题为主，并将于展览期间在亚洲协会香港中心进行一场特定场地的演出。唐大雾在1988年参与创办艺术村（Artists Village），此集体的委员会旨在提供工作室及展览场地，从而推广实验艺术。
艺术门（ PEARL LAM GALLERIES ）
艺术门由林明珠创立。艺术门透过在香港、上海和即将于新加坡开幕的画廊空间举办独具匠心的展览，促进东西方的跨文化交流，并在融入到本土的艺术圈的同时吸引更多国际观众。艺术门透过举办一系列高质量的展览，致力推广和重新审视中国当代艺术哲学与理念的中国艺术家，同时亦举办国际著名艺术家的重要展览。艺术门于2013年的强势展览阵容包括 Jim Lambie、Jenny Holzer、Yinka Shonibare 及朱金石等艺术家的个展。
现正及即将于香港举行的展览：
Yinka Shonibare, MBE 个展《 梦想变富》
至2014年1月9日
在此次重要的香港首展，Shonibare的全新作品继续呈现的新作品表达了他对香港现代社会劳工、权力和财富相互关系的看法，并延续他对殖民主义和后殖民主义的探索展览重点包括一幅由15件独立布面画作拼凑成的 Dreaming Rich Painting ，用铁线缠绕立体玩具枪及子弹与以手袋及由彩钻覆盖的时装品牌卷标成强烈对比。 《香槟小孩》则描绘了三个醉酒的维多利亚贵族小孩，穿著以荷兰蜡染非洲纺织品而成的服装，在椅子上把玩香槟樽。
Mr. Chow 亦即周英华《 Recipe for a Painter 》
2014年1月13日开幕
周英华（Michael Chow）是遍布世界各地中式餐厅Mr Chow的创办人及著名餐饮业巨子，将于香港藝術門举办首个个展。对以其中文名字“英华”作化名的周英华来说，这个展览代表着他休息50年后对他本人文化传承的回归，他不只是美国艺术圈的重要人物，亦是当代艺术品的藏家。 Recipe for a Painter将展出一系列非常大型的混合媒介帆布作品，每一幅都以大量不同的珍品及家品包括金箔、银箔、废弃品、颜料及其他物料绘成。英华形容他的艺术才能直接源于他的文化背景及跟中国的连系，中国是一个跟他有非常复杂的过去的国家。在他孩童时代，他被逼离开中国，他的父母因毛泽东发动的文化大革命发生，将他送往英国读书。于这个时期，他的父亲周信芳（极具名气及广为人知的京剧表演者）失踪了。在这历史文化背景影响下，英华的作品反映抽象表现主义及美国传统的大型抽象绘画。除了受其他艺术家如Mark Rothko及Jackson Pollock的影响外，他的灵感亦同时源自中国传统山水画及书法。
尤伦斯当代艺术中心（北京）
UCCA是一座服务于公众，独立的公益性艺术机构，位于北京798艺术区核心地带，由比利时收藏家尤伦斯夫妇创建，于2007年11月正式开馆。 UCCA与中国本土及国际范围内的知名和新锐艺术家广泛合作，举办学术性的展览及丰富的公共项目，致力于持续性地推动中国当代艺术的发展、促进国际交流，为每年到访的近百万参观者呈现最前瞻的艺术和文化。
展览开放时间：
星期二至星期日，上午10时至晚上7时
地址及联络方法：
地址：北京朝阳区酒仙桥路4号798艺术区
网址： www.ucca.org.cn
电邮： visitor@ucca.org.cn
电话：+86 10 5780 0200
即将于北京举行的展览：
徐震：没顶公司出品
UCCA大展厅、大堂
2014年1月19日 – 4月20日
徐震对今天极尽庞杂交汇的全球信息有着强烈求知欲和独特的整合能力，广泛地吸收知识并从中生产跨平台和跨媒介的作品，是上海艺术界的领军者和出生于1980年代后的中国年轻艺术家的引路人之一。
“徐震：没顶公司出品”在UCCA大展厅呈现，包括逾50件装置、10件录像、40件绘画、拼贴和多件行为作品，展览脉络十分清晰：从徐震1990年代末的早期个人创作，到2009年创立没顶公司之后的集体身份创作，再到2013年没顶公司推出品牌“徐震”并发布一系列重要新作。综合来看，徐震的艺术实践反映了艺术家个人对于国际当代艺术系统和游戏规则的持续关注及深度质疑，而“中国当代艺术”这一卷标是最直接的例证。徐震反复地探测那些侵蚀观者的视觉经验的事物，尤其当对象是异地文化时所产生的转译问题。展览由UCCA馆长田霏宇和UCCA首席策展人蔡秉桥联合策划。
季大纯：无家可归
UCCA甬道、长廊
2014年1月19日 – 5月11日
作为中国最广为人认识的画家之一，季大纯的作品以超现实主义的风格和对当代中国现实的讽刺性批判而著称。其作品既包括其标志性的神秘和乖僻的形象，也有近期对生物学和控制论的探索。「季大纯：无家可归」梳理其艺术生涯最关键的几个时期，包括专为本展创作的一系列新作品和过去十年的代表作品，总数近40件，是艺术家在中国北京的首次美术馆级别的个展。
季大纯的作品通常融合中国传统的绘画形式和后现代的矛盾意象，藉此探讨一种东西方的辩证法。“季大纯：无家可归”规避简单化的归类，将关注点放在这位艺术家二十年来的创作实践和艺术语言上，力求呈现其丰富性和多层次的陌生感。
【编辑：文凌佳】
