林毅 失乐园10号 布面油画 146x100cm 2012
我觉得这次艺术节活动是相当有意义的，而且是多层面的！
第一个层面首先是一种全新的展览模式，当然这种模式在北京、上海这样的艺术核心城市早已是遍地开花了，这是艺术与商业机构的跨界合作。使得艺术品走出了美术馆和画廊，走进了普通民众的视野里。以往只有到美术馆才能欣赏到艺术作品，显得高高在上，那么神秘，遥不可及，它的受众群体仅仅是艺术爱好者，那么这次的展览方式选在了商场，完全是一种开放式的状态，让普通民众与艺术品有了一次"浪漫的邂逅"..恰恰的这种＂邂逅＂，就有可能激发了他们对于艺术的兴趣，进而去了解艺术，购买艺术品。对于商场来说，因为有了艺术品的存在，民众停留的时间就越久，并且很多人会慕名而来，进而带动消费。这种展览模式是商业与艺术共赢的模式！促使了艺术与经济的共同发展。
第二个层面是对于我们年轻艺术家本身而言，这次参加展览的90%以上都是年轻艺术家，而且大部分都是80后，正处于一个创作高峰期的年轻群体！我们得到了一个很好的展示推广平台，从而让更多老百姓了解我们青年艺术家和我们的作品。
厦门是个特别温和的城市，环境优美，生活节奏慢，这是个十分适合艺术家创作的"温床"，特别是对于年轻艺术家来说，避免了浮躁从而能够创作出高质量的艺术作品, 但是同时厦门对于年轻艺术家的发掘和扶持培养却是滞后的,几乎看不见有任何形式的艺术新人扶持推广，大众关注的仍然是那些已经功成名就的艺术家，论头衔论资论辈，这就造成了年轻艺术家在这里完全找不到存在感，没有伯乐也没有展示成果的良好平台，只能选择去北上找寻机会。所以这次活动对于我们厦门本土年轻艺术家来说是件喜事，好比集体发出了一声呐喊。
我觉得在这里要代表青年艺术家对于主办方798时代空间以及负责人阿福先生还有SM广场场地支持表示感谢。
第三个层面我想说说这次的展览作品，90%以上都是当代艺术作品, 什么是当代艺术作品？我想大部分厦门的民众包括普通艺术爱好者对于"当代艺术"这个词语是比较陌生的，我想我有必要在这里简单解释一下什么是当代艺术。
“当代艺术”在时间上指的是今天的艺术，在内涵上也主要指具有现代精神和具备现代语言的艺术。“当代艺术”所体现的不仅有“现代性”，还有艺术家基于今日社会生活感受的“当代性”，艺术家置身的是今天的文化环境，面对的是今天的现实，他们的作品就必然反映出今天的时代特征并且在时代进程中保持的先锋性、探索性和独立性。
改革开放多年来，中国当代艺术无论是学术推进和市场化进程，都得到迅猛的发展。
从市场角度来说好的当代艺术作品的增值空间也是无限的，最近中国当代艺术的领军人物曾梵志先生的当代艺术作品《最后的晚餐》拍出了一亿多的天价着实可以体现。
房地产、股票和艺术品投资，被认为是国际公认的三大投资品，但中国房地产投资的黄金期已过，股票市场不稳定，敏锐的民间资本自然将目光投放到艺术品投资这一新兴投资市场，这是一个必然的趋势。目前当代艺术品投资在国内已然是热火朝天。
我想这次活动对于厦门市民特别是企业对于当代艺术品的鉴赏能力，以及投资理念的提升，是起了一个很好的激发作用。
第四个层面我想说的是主办方的战略性远见！厦门有着得天独厚的地理位置，直面对台湾，具不完全统计目前国内绝大部分的画廊艺术机构都是由台湾人所经营！其二现在又开通了厦深铁路..香港近在咫尺，由于国内艺术品关税的问题，亚洲艺术市场的核心逐渐往香港迁移的趋势日益明显..其三：北方气候环境的日益恶劣...厦门有具备良好的气候环境..特别适合艺术家的创作.艺术家南迁而来选择厦门作为创作基地那是迟早的事..大批艺术家一驻扎那么自然艺术品相关机构也会随之建立。再加上近期厦门自贸区的战略性新兴产业之一文化创意产业的政策规划。这几个条件无疑预示着未来厦门将会有的广阔艺术品市场前景。主办方的此次活动绝对是占足了先机。
