【编者按】以“突破性”来评定个展也许有失偏颇,甚至标准也存在模糊性,但对于艺术的发展来说是不得不考虑的。徐冰说当代艺术很容易故弄玄虚,因为大部分的观众不知道如何判断这种东西,但是它具有一个特征——在反思的过程中,不断自己颠覆自己。这也是当代艺术的价值所在。而新作发布的个展,更容易看到艺术家是否在继续着新问题新语言的探索。这里的突破不是全盘的推翻也不可能是,它更多地代表着艺术家们与过去自己的较真,和在艺术道路上不停歇的脚步。

2013周春芽新作展《豫园》系列作品
2013周春芽新作展
2013年3月12日,“2013周春芽新作展”在南京艺术学院美术馆正式开幕。此次“豫园”系列是艺术家周春芽继《桃花系列》以后推出的又一大型创作系列,从尺度上超过了以前各个时期的作品,以极富感染力的色彩与手法再现了“奇秀甲江南”的上海豫园。
与早期山水相对宁静、温馨的褐色调子相比,周春芽新的园林系列要放肆、强大得多。漆澜评价周春芽在新系列中,“大量运用紫色,以色彩的夸张、提炼,营造出一种神秘感,并采取了自由、散点透视的构图方式,把本来很具体、实在的园林景观压缩在相对独立又相互联系的画幅中。在庄重饱满的构图中,园林处于限定边框之中,物象被压缩成紧密的板块,秩序井然,有一种雕塑般稳重崇高的性格……古老的园林,在画布上,熠熠生辉,光焰夺目,呈现出一反古典园林的概念化的温和、婉约的性格。”我们更感兴趣的是,在艺术语言和市场上都已经达到几乎巅峰的艺术家,如何获得突破的勇气。
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艺术家毛焰在作品前
毛焰个展
2013年5月10日,佩斯北京召开毛焰个展新闻发布会,这是艺术家与佩斯北京签约后的首个展览。展览中除了著名的托马斯肖像系列,还包括大尺幅女人体创作,与佩斯的合作和作品的转变都是毛焰的“一种调整”。
展览中的两张大尺幅女人体《椅子上的小魔女》与《微胖的裸女》是毛焰“打开自己”的转变。这一转变不是突然的发生,毛焰两、三年前就产生了对这一新题材的兴趣,此前他十余年几乎都专注于模特托马斯。女人体将作为一个系列每年进行创作,同时减少托马斯系列的创作数量。毛焰说自己这几年才开始基本清楚绘画的概念,以前是靠本能与技法去画画,而现在“内心与作品之间有一个通道,这条通道越来越清晰”。虽然将毛焰的展览归为十大“突破”性展览,但其实他的全新尝试都基于十多年来在托马斯系列创作中的体会,一以贯之的安静、沉稳与从容。
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2013威尼斯钟飙艺术现场
幻真的宇宙——2013威尼斯钟飙艺术现场
威尼斯当地时间2013年5月31日,钟飙大型个展“幻真的宇宙——2013威尼斯钟飙艺术现场”在威尼斯圣玛利亚教堂隆重开幕。展览融合绘画、装置、影像、音乐、交互设计等元素,与教堂原有的古老艺术交相辉映。
钟飙创作的84件绘画和原有的68件古老油画共152件作品一起,与地面的影像、天空的球幕、古代的天球仪合谋,同台探询幻真的宇宙。甚至教堂终端的礼拜堂也是展览的一部分,虔诚的教徒们早早就开始兴奋地等待不一样的礼拜天。整个展览意义系统复杂却段落层次清晰,布展的高难度也隐藏在干净利落的视觉呈现中。在这座超过500年历史的教堂中,钟飙的艺术创造与威尼斯古老的天顶壁画完美融合在一起。钟飙说:“作品和空间就像恋人,如果了解对方的习性,就好相处了。作品和空间都是有生命的,找到它们的相处之道,就能相互激活,照亮彼此的生命。” 虽然画作本身延续了钟飙的语言风格,但是策展的理念与完美的布展让钟飙在威尼斯的个展实现了视觉系的突破。
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浮世•游观——庞茂琨艺术展现场
浮世•游观——庞茂琨艺术展
2013年7月21日,中国美术馆呈现了“浮世•游观——庞茂琨艺术展”,此次展览由批评家殷双喜担任学术主持,呈现了庞茂琨的最新力作,共展出油画、手稿等多种媒材的绘画作品50余件。
本次展览无论在绘画语言与题材上,都能看出庞茂琨继2010年“今日之神话”后的转变。这一次,他在色彩方面做了最大的调整,虽然表现的是日常生活,但作品中人物的面部与作品基调都被处理成绿色,这一方式极大地强化了画面的陌生感和荒诞感。古典主义中所追求的色彩的和谐秩序终于被他放弃。并且,他从舞台化、戏剧化的场景回归到对于日常生活片段捕捉。作为川美油画系81级古典主义技法最为突出的艺术家,庞茂琨在从艺30年后有意识地摆脱古典主义情结,在美学趣味上趋向于陌生感与主观化。他对于自己的突破也“对当代艺术的发展提供一个新的维度,让我们多一种感受的方式。”
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长物志№4:梁硕 作品
长物志№4:梁硕
2013年8月3日,“长物志№4:梁硕”作为四个展览之一在蜂巢当代艺术中心开幕。这是由独立策展人戴卓群策划“长物志”艺术项目的第四回,集中呈现了艺术家以水墨作为媒介的探索和实验。
梁硕毕业于中央美术学院雕塑系,他从毕业创作开始以作品反学院反经验。近两年因为“搞当代艺术搞得多少有点烦”开始对水墨感兴趣。“渣物语”系列梁硕专门首次使用水墨这种媒介进行,专门为展览所画。“渣”这个概念来源于梁硕和一帮朋友的内部用于,意思是不在套路里、特别野、特别生,又没人太在乎的东西,也是他对于中国现状的认识。没有经过水墨训练的梁硕不遵从规矩“随便瞎画”,但画面的主体是他一直在装置作品中关注的。这种近乎游戏的心态完全区别与今年大热的当代水墨艺术家,不背负传统,反而成就了情趣十足的小品,可以算作年轻艺术家画水墨带给我们的小惊喜吧。
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“IU-我和你”崔岫闻个展现场
“IU-我和你”崔岫闻个展
“I U——我和你——崔岫闻个展” 于8月31日在苏州美术馆与其他三个“颜文樑艺术奖”特展共同揭幕。展览展出了崔岫闻2012 年—2013 年的全新作品,作品视觉画面呈现抽象画,传达着强烈的精神气质。
此次个展根据苏州美术馆展馆的空间结构与影像之间关系形态而形成的概念上的视觉呈现。 展览场地五、六百平米,共展出5件作品,包括装置作品和Video作品。 作品将空间、video、装置、作为整体元素来思考,呈现她对时间和空间问题的思索,用交互方式呈现出超乎人们现有经验判断的视觉效果,同时体现了她不断颠覆过去的思维逻辑及创新的视觉风格。这5件作品和以往的作品相比,在问题的思考层面上有了觉悟性的提升和超越,在表现形式上较以往具有更加颠覆性的视觉变化。崔岫闻经过从生理、心理、精神、自然,再到宇宙,是她对自己的不断超越与突破。




























