【编者按】上周的“列支敦士登王室珍藏展”大家都去看了吗？是否意犹未尽，徘徊在展品前久久不能离去呢？自“莫奈”和“列支敦士登王室”相继来沪之后，编辑相信在未来，上海会引进越来越多高大上的展览，让小伙伴们足不出沪就能饱览国际大师的艺术经典。
本周，沪上一些小而精的展览和美术馆的讲座活动也不少，参考上方编辑为大家整理的“一周艺术活动预览表”，选择最适合自己的观展路线，让初春的气息伴随艺术之感，弥漫起来吧。
展览海报
展览时间：14/03/22-14/05/01
展览地点：优上艺术空间
艺术家：尹朝阳 张小涛 赵洋 赵峥嵘 余旭鸿 谢曹闽 李继开 吴啸海 孙尧 张婧
优上艺术空间即将推出由了了担当策展，汇集尹朝阳、张小涛、赵洋、赵峥嵘、余旭鸿、谢曹闽、李继开、吴啸海、孙尧、张婧等艺术家的 “光芒”当代艺术群展。展览将藉由这些艺术家作品里所蕴含的力量与信念，为我们驱赶心中的黑暗和阴霾。
此次参展艺术家的绘画中充满了分散的碎片和部件，如果说他们的绘画晦涩难懂，不如说这是他们的作品展现的奇特性，就像我们预想的自然是非常复杂的，而他们的作品展现了更复杂的人性。
在“光芒”当代艺术群展中，每个艺术家都在用自己的视角和经验，阐述着自己的记忆和语境。他们展现着个性的色彩，也展示着中国当代艺术的指向。我们邀请艺术家用他们形形色色的画面语言，为我们道出一个个真实的故事。然后，让每个身处展览中的人，在艺术中得到治愈。在晦涩不清的画面中，在苦痛纠缠的自我间，艺术正用它无穷的力量为您集聚耀眼的光芒。
展览海报
展览时间： 14/03/22-14/04/27
展览地点： 学古斋画廊
艺术家：金·麦尔逊
学古斋画廊将在2014年3月22日至4月27日为大家带来艺术家金麦尔逊在中国的首个个展。麦尔逊通过重组从大众媒体——包括杂志、电视和网络——获得的图像，借用扭曲、换色、拉伸、收缩等处理方法，使作品不仅延续了抽象艺术的传统，也转换为一种独特的绘画语言。
麦尔逊是一位美籍韩裔艺术家，1972年出生于韩国仁川，后被一个瑞典犹太家庭收养，在美国明尼苏达的乡村长大。他早年曾在纽约、巴黎和首尔工作生活，现定居于香港。他于1995年获得明尼阿波利斯艺术与设计学院艺术学士学位，1997年获得宾夕法尼亚美术学院艺术硕士学位。麦尔逊在具象绘画的复兴中扮演了重要角色，并应邀参加了一系列重要展览，其中包括伦敦萨奇画廊主办的展览“绘画的胜利”和弗拉基米尔•洛菲德（Vladimir Roitfeld）策划的展览“色彩与呐喊”。
麦尔逊完成了对他香港工作室环境的解读——作品中，扭曲着的人群、自然和机器被柔和的色彩所覆盖。此次，学古斋上海空间将展出金•麦尔逊十件左右的作品。包括他的里程碑作品《死亡诞生之前》（Before the Invention of Death，2009-2010）和《利维坦》（Leviathan，2010），以及《广亩城》（Broadacre，2013）、梦游者（Sleep Walker，2013）等近期在香港完成的作品。
展览海报
展览时间：14/03/22-14/03/30
展览地点：M751 朗斯国际•墨奈751艺术收藏中心（影像艺术馆）
艺术家：刘炳源 钱永宁 徐国峰 康恺 姚铿 周祖尧
《墨奈•元》是朗斯国际•墨奈751艺术收藏中心的开年展。“大音希声，大象无形”。无音、无形之境界，为艺术家之所求。艺术源于生活，生活演绎着艺术。当人们渴望在生活中寻找艺术的本元，在自然中感受艺术的元气能量，期盼挖掘至真至纯的艺术本质时，面对实际生活的现状——矛盾、混沌、迷离、荒谬，却已无力自拔。 “夫自然本一，大道本一，元气本一”，物质中所有一切都处于混乱状，而元气是万物生化的物质条件，其本身亦沉于自然之中，“真正至元”为永恒的追求，此“元”永恒不灭。
《墨奈•元》当代影像展本次展览特别邀请六位艺术家参展，集结了近四十件作品，艺术家们从不同视角、非凡的影像表现手法，呈现作者各自独特的艺术观点，引发观者对当代摄影现状及当代艺术生态的思考与探索。
影像之相，宛如艺术家手持那盏点亮的灯，看清周遭，寻求方向；那充满智慧之微光，点亮此处，温暖他方，那是一种至真至诚的传递。这就是艺术，她影响着人们的生活，带来的也许是希望、也许是反思，但更多是启迪人们对生活本元的感悟与探求！
展览海报
展览时间：14/03/22-14/04/24
展览地点：香格纳H空间
艺术家：刘唯艰
香格纳画廊即将举行艺术家刘唯艰的个人作品展《太阳下》。展览将于2014年3月22日于香格纳H空间开幕，并持续至4月24日。
此次展览将呈现20余件创作于2011至2013年间的布上丙烯作品。正如策展人和评论家柏徳沐为艺术家撰文所言，刘唯艰在他的作品中细腻地把握住了充实着 旅程的饱满情绪和感受，炎炎烈日下的干渴，夜幕降临后的微凉，以及失去的担心和对前行的畏惧。在这番现实与内心的双重旅行中，“（艺术家）没有明确的目的 性，而恰恰是这种不确定性赋予了作品高度的艺术张力，让作品本身成为了目的”。
【编辑：周瑾】
