北京东正拍卖有限公司董事长郑健生
【编者按】2014年3月25日至3月27日，北京东正2014年春季艺术品拍卖会精品展上海巡展在四季酒店三层“菘泽厅”拉开帷幕。本次春拍，北京东正传统优势项目“皇家长物-宫廷艺术专场”和“中国古董珍玩专场”佳器良品既多，更将首次推出“怀抱古今-中国书画专场”、“真如妙谛-佛像艺术品专场”。此外，“小有洞天-重要鼻烟壶专场”将再度亮相。
此次，北京东正拍卖首度将重要拍品巡展至上海，对于这一举动，东正拍卖有限公司董事长郑健生表示：“其实一直以来，我们都有来上海办精品展的计划，再加上这次我认为征集到的拍品质量相对而言比较理想，所以就有了这次的上海之行。”除了上海站之外，春拍精品展还将于4月25日至4月27日在厦门随安谷美术馆进行展出。
御窑天蓝釉双龙耳传经瓶
H31.8cm “大清乾隆年制”款
单色釉、永宣瓷器打造今春瓷杂亮点
本次2014年东正春季拍卖会延续一贯风格，瓷器杂项艺术品分为两个板块，分别为皇家长物——宫廷艺术品专场及中国古董珍玩专场。宫廷珍品继续推出珍稀明代皇家瓷器，以明代历朝为脉络，永宣青花瓷为主角，成化青花矾红九龙碗为点睛明珠，清晰展示顶级明代宫廷御瓷风貌。清代御瓷部分，以清雍乾两代皇家单色釉瓷为魁首，清雍正粉彩玉兰花蝶小碗、清雍正珐琅彩祭红釉梅花杯鼎力相衬，力求再现清代宫廷瓷器最高艺术造诣。此次拍卖拍品多来自世界各地收藏世家，尤其来自日本历史悠久的收藏家族的一批单色釉瓷器更为本次皇家长物——宫廷艺术品专场吹过一股清新古风，这批单色釉珍品中，尤以清乾隆天蓝釉双龙耳传经瓶傲视群芳，又有仿汝杏圆贯耳瓶、天蓝釉弦纹贯耳小瓶、祭红釉荸荠瓶等单色釉名品翩然相伴，可谓群贤毕至。古董珍玩专场方面，更是百花竞放，精彩纷呈。从严谨规整的典型宫廷瓷器，极具时代风格的文房小品，到温润典雅的良玉美质，古董珍玩专场为人们展现古代艺术品的无限魅力。
“明成化官窑青花云矾红五龙纹碗”D21.6cm
来源：日本京都重要私人收藏
在瓷器拍品数量上相对以往有所压缩，郑健生表示这并非征集不到作品，而是针对市场现状进行的战略调整：“就目前的市场环境，我个人认为应该走精品路线，求质而不求量。比如每次我们上拍的宫廷精品的数量都保持在40件左右，而‘中国古董珍玩专场’及‘皇家长物——宫廷艺术品专场’两场的瓷杂总数则从往届的280件左右，减少为此次的200件至220件。”虽然每个品类上拍的数量不多，但是品种的配置非常齐全，比如成化时期的青花矾红碗，康熙釉里红摇铃尊，乾隆釉里红象耳方尊、双凤尊，以及雍正、乾隆时期的粉彩、斗彩、单色釉、青花等。而一些大众化的常规官窑，则将出现于6月初的中小型拍卖会中。
齐白石(1864-1957) 老少年设色纸本立轴 130.5×34.5cm 约4.1平尺
备注：台静农题签条。
首推“怀抱古今——中国书画专场”
北京东正将于2014年5月春拍首次推出“怀抱古今”——中国书画专场，为藏家呈现齐白石、张大千、于非闇、李可染等300余件中国书画精品力作。由重要私人收藏之于非闇1955年晚年巅峰巨幅博物馆级代表作《红杏枝头春意闹》将首次亮相，领衔拍场。
于非闇(1888-1959) 红杏枝头春意闹 设色绢本立轴
1955年作 83×111cm 约8.5平尺
于非闇代表作首次亮相
而于非闇博物馆级珍品《红杏枝头春意闹》作于1955年7月，与其“第二届全国美术展览会”参展代表作《红杏山鹧》如出一辙，创作时期仅隔9月，同作红杏、小鸟、蜜蜂题材，且较《红杏山鹧》花叶更盛，画鸟、画蜂(画14只蜜蜂)更多，更为细腻雅致。作品画面繁茂，明快欢悦，题材喜庆，寓意吉祥。且为罕见绢本横幅巨制，原装裱工，并由画家自题签条。
此作由于非闇本人直接赠予藏家，文革期间曾被抄走，文革后退还藏家家属。裱工包首处贴有“北京市文物管理处”签条、相关编号及文物定级贴纸等。首次露面，又为目前市场上罕见之于非闇博物馆级代表作，难能可贵。
拍品来源有序，特色专题众多
得藏家鼎力支持，除于非闇、李可染重量级拍品以外，此次书画首拍众多拍品来源有序，首次露面，特色专题众多。如“名家留韵”专题、“《董存瑞》电影演员上款”专题、“文物公司旧藏”专题、“白鹤居藏画”专题等。
其中包括张大千《荷花》、《猫石图》早年出版于《张大千画集》;张大千《致罗吉眉信札两通》;旧王孙溥儒课徒稿;宋文治、韩美林巨幅《遥知不是雪》、《目下千里图》;赵朴初《行书<读韩非子诗>》为日中友好关系积极推动者小泽正元上款;启功《行书<桃花溪>》得自著名美术史论家万青力弟子;任重《桐荫著书图》、《秋林趺坐图》;2000年出版并有当世众多名家题跋之史国良《天伦之乐图》、陈平《晴初景霭新》;溥儒《遥峰积翠》;吴湖帆《行书七言联》;于右任致民国陆军中将、重庆市长及湖北省长张笃伦草书《渊明读史述》;林散之1981年致原江苏省委第一书记许家屯草书《江南春》等，精品不断，各尽风神。古代方面有董其昌、陈邦彦、包世臣、奚冈、戴熙、成亲王等佳作，均值得期待。
明(14th) 铜鎏金释迦牟尼佛像 H 28cm
来源：欧洲藏家旧藏
首推“真如妙谛—佛像艺术品专场”
“真如妙谛”佛教艺术品专场拍卖会，将向海内外收藏家展现元明清时期的佛教雕塑、绘画及法器等文物艺术品80余件，集中反映了不同民族与地区在不同时期的创作题材、审美情趣和艺术风貌的嬗演以及制作工艺的发展水平。
尼泊尔造像艺术历史悠久，风格独特，它在吸收古代印度造像艺术手法和风格的基础上，不断溶进本民族不同时代人们的审美观念和雕刻技艺，从而形成一种具有鲜明地区和民族特色的艺术风格。尼泊尔匠师聪明勤劳，擅长建筑、雕刻、铸造等技艺，13世纪初入仕我国元朝的艺术家阿尼哥便是出自尼泊尔纽瓦尔族。尼泊尔造像多以合金红铜铸造，比例匀称，权衡合度，姿态优美，给人以既庄严神圣而又轻柔华美的艺术感受。本场拍卖的封面作品即为一尊十四世纪的尼泊尔风格造像。
西藏地接中亚和印巴次大陆，独特的地理位置使得西藏佛教艺术深受外来文化的影响。虽然吐蕃时期的法王重视以本土审美标准塑造佛像，但从七八世纪至十二三世纪，西藏的金铜造像还是以摹仿斯瓦特、克什米尔、东北印度和尼泊尔等外国作品为主，大致在十三世纪左右才逐渐形成了本土的艺术风格。匠师们严格依照造像量度经制作，形成了西藏佛教造像的特定模式和审美准则。
元代藏系佛像虽然承袭了尼泊尔造像风格，然其面目已趋藏化，又不同程度地融入了汉地的审美因素和表现技法。佛像面庞圆润，肩胸宽厚，肢体凸显，装身具镶嵌松石珊瑚，有的还在花冠、钏环等处镶嵌白银等。
十四至十七世纪，以拉萨为中心的藏中风格造像可谓中外艺术合流，摹古与写实并行。这一时期的造像普遍比例协调，五官端正优美，细部刻划生动，装身具开设槽眼，镶嵌松石珊瑚等，又喜在裙上饰以突起的连珠纹，如绳链般缠绕于腿部，给人以突出的印象。
另外，这一时期的写实技法空前提高，高僧及大成就者的肖像作品比较流行，也形成了藏传佛教造像所独有的艺术表现形式。各派上师均穿戴具有本宗标志的衣冠服饰，如宁玛巴戴红色莲花帽;噶玛巴戴折沿金边黑帽;萨迦巴戴俄耳帽或圆顶有耳的风帽;格鲁派则戴黄色通人冠。这些造像大都以合金黄铜铸造而成，部分作品会以红铜、白银及黄金作为装饰，凸显出非同凡响的身份。
清康熙铜鎏金四臂文殊菩萨像 H 16cm
清代的金铜造像在北方仍然以梵式系统造像为主流，除西藏外，四川、甘肃、青海、内蒙古、承德以及北京的藏传佛像制作颇为兴盛。
清代宫廷造像则始于康熙朝。造像以黄铜铸造而成，胎壁厚重，鎏金光灿。在艺术表现方面，融汇了汉地的审美观念和传统表现手法，注重细节刻画，装饰华贵。台座莲瓣饱满舒展，内层莲瓣镌刻卷草纹样，显然承袭了明永宣时期宫廷造像的样式，表现出康熙宫廷造像追求雍容华贵的艺术品位。
清代宫廷造像，至乾隆时期发展到顶峰。这一时期不仅摹造克什米尔、东印度帕拉、尼泊尔等多种风格的佛教造像，而且还铸造了大量宫廷匠师设计的作品，这些造像多在皇帝及三世章嘉、土观呼图克图等高僧的直接参与下完成，既是藏传佛教造像中象征主义应用之集大成者，又代表了清中期金铜佛像的最高工艺水平。
汉传佛教造像指流行于我国汉族地区，具有鲜明文化特色的造像艺术形式。南北朝造像轻盈飘逸，隋唐典雅端庄，宋代朴实自然，明清敦实华贵。佛像艺术这种外来的艺术形式，经过社会的不断熔炼和改造，逐渐脱离外来的色彩，而向着中国民族化艺术迈进，最终成为中华民族文化的有机组成部分。
2014东正春拍所推出的佛教艺术品，虽然数量不多，但每一件都具有鲜明的艺术特征。历朝历代的匠师们，一方面执着地追求佛教理想主义精神，一方面又受不同时代政治、经济、文化和人们审美观念的影响而不断变化，作品呈现出不同的时代风貌。本场拍卖，收藏爱好者既能品读每件艺术品所散发的艺术气韵，有可以甄选出心仪的藏品。
鼻烟壶组图
鼻烟壶专场再度亮相
2013年首拍的“小有洞天——重要鼻烟壶专场”从最初就将其定位在专业、精品、国际化的方向，将鼻烟壶文化推广视为己任的专业态度，得到国内外广大收藏家的认可。2014年春拍，将集中优质资源，鼻烟壶市场中的玉石类、玻璃类、瓷器类三大板块作为主攻方向。其中，以清代苏作白玉松下高仕鼻烟壶为玉石类的亮点，此件鼻烟壶流传有序，最早出现在1993年香港苏富比拍卖会上。雕刻精致，布局精妙是清代苏作玉鼻烟壶中精品。清 菲雪地套红料射猎图鼻烟壶，出自著名的佐治玛丽收藏，设计精巧，刻工精美，题材独特，是清中期套玻璃鼻烟壶的代表作。
纵观上述重点专场介绍，2014北京东正春季艺术品拍卖将依旧走“品质有保证，精品精致”路线，正如郑健生所言：“虽然近两年拍卖市场并不景气，但市场始终对精品的东西接受度良好，拍出的价格往往也比预期的要高，所以我对东正很有信心。”
