展览时间：14/04/26-14/05/26
展览地点：北京蜂巢当代艺术中心
受邀参加此次展览的七位艺术家，是中国当代艺术架上绘画中不同年龄段的代表性人物之一。风景并不是其中一些艺术家创作的主要题材，但他们无一例外对风景的感受呈现出了个人独特的艺术魅力。在他们的作品中，我们看到东方艺术悠久的美学线索，完美地贯穿在西方的材料和表现手法之中， 再一次为不朽的风景画注入了新鲜的活力，在深度和广度上拓展了中国当代艺术的多种可能性。
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展览时间：14/04/27-14/05/04
展览地点：先锋当代艺术中心
何多苓、罗发辉、李强三位艺术家均毕业于四川美术学院油画系，他们的作品代表了中国当代油画的最高水平。这次展览的三十余幅作品都是以花的形象为“主角”，花在他们的笔下似乎被赋予了生命。本次展览策展人王奇介绍：“这次的展览纯属偶然，何多苓这几年一直都在延续他的‘杂花写生’系列，罗发辉则一直擅长绘制硕大的玫瑰，而李强则以文人的心态描绘着去掉生物性的玉兰或牡丹。于是，在这种巧合下，以花为主题的三人展就形成了。”
展览时间：14/04/27-14/06/08
展览地点：北京艾米李画廊
在马丹的作品中"自然"与“空间”，一直是马丹创作的两条主线。总有一个象征她本人的袖珍版的小女童。这个小女童一直背对我们，她并不与画外的我们交流，仿佛她沉浸在那个属于她的世界里。虽然故意与世界保持疏离的距离，但并不单纯是表达出她对我们的世界的漠视，而是对童真单纯世界、对自然田园世界的向往与义无反顾。马丹儿时远离父母亲和都市，在一个小镇上生活，乡村生活给她打开了一个自然的世界，因此让她在疏离之中，可以转身看到另一个世界。
展览时间：14/04/29-14/06/01
展览地点：白盒子艺术馆
中国的现实足够产生文化的联想、历史的关联，也是因为巨大的现实冲击，才有了所谓的中国地气。艺术家的工作在某种意义上，就是停留驻步的工作，就是让时间凝固的作业。他们透过艺术的眼睛、艺术的方式、艺术的手段让现实呈现、让我们的呼吸可视、让我们的思想被聆听。“梅花谱”悠悠绵绵，似乎是远古的胜景，一片抒情的天地；但张小涛以此为名，要说的是现实惨烈，其表面的性状竟如梅花谱般灿烂，但残酷性的故事与人生之态却非如此。这岂不是决绝的荒谬、无奈的对比？
展览时间：14/04/29-14/05/24
展览地点：南京艺术学院美术馆3号展厅
《“皮肤的文体”——何多苓、毛焰2014双个展》是南京艺术学院美术馆本年度重要的学术展览之一，旨在以中国当代绘画的经典个案为研究对象，梳理澄清绘画本体及艺术自律等关键问题。展览邀请国内油画界两位标志性人物何多苓与毛焰参加，以比较研究的方式，同时呈现两位艺术家近年来的创作面貌。
展览时间：14/05/01-14/05/03
展览地点：全国农业展览馆
今年艺术北京博览会，将经典艺术将移师至俄式建筑风格的3号馆，展出面积超过3000平方米。近30家展商将在此展出西方古典油画、欧洲古董家具、经典雕塑、俄罗斯油画、中国书画、瓷器杂项、珠宝、铜雕艺术等。当代馆和经典馆里除了常规的画廊展区以外，还将推出12个具有学术性的专题展览，内容涉及当代艺术、国画水墨、西方经典油画、中国民间艺术、设计艺术等。
展览时间：14/04/30-15/02/28
展览地点：中国国家博物馆
十七世纪，罗马成为意大利艺术的中心。在这一时代诞生和出现的以卡拉瓦乔、卡拉奇、贝尼尼和他们的弟子为代表的写实主义和古典主义，为巴洛克艺术奠定了基础，进而影响了整个十七世纪乃至十八世纪大半部分的艺术。展览旨在叙述这一段艺术史，通过精心挑选的作品和艺术家，向观众介绍活跃于十七世纪罗马的多元化艺术手法，并引导观众进入那个辉煌时期。
展览时间：14/04/30-14/06/08
展览地点：香格纳画廊北京空间（朝阳区机场辅路草场地261号）张鼎个人项目——《一场演出》，艺术家将把香格纳北京空间改造成一个演唱会现场。这场演唱会将会演出来自4个乐队的13首摇滚曲目。这曾是摇滚乐史上一场伟大的演出，2014年4月30日将被重新演绎。
展览时间：14/04/30-14/09/21
展览地点：英国国家美术馆
该展览将带领我们探索建筑是如何架构形成了意大利文艺复兴绘画的基础，呈现建筑艺术在14到16世纪意大利文艺复兴绘画中作用。这个展览旨在提升参观者对一些最美丽的建筑绘画的欣赏和理解，所选绘画是由杜乔（Duccio）、波提切利（Botticelli）、克里维利（Crivelli）等和他们同时代的意大利大师所创作。该展览是国家美术馆和约克大学（University of York）之间科研合作的结晶，并对国家美术馆自身收藏的意大利文艺复兴时期画集提供一个全新的解读。
展览时间：14/05/01-14/06/30
展览地点：林大艺术中心
艺术中对于视觉研究的命题一直都被反复探讨， 自丹托提出 《艺术终结论》 之后， 美学未死， 哲学也并无取代艺术。 当代艺术界中， 很多艺术家创造出新的观看和视觉逻辑， 关于艺术创作中的视觉探索一直被推进。 艺术未死， 但界限却被不断打破， 延伸出许多新的艺术形式。其中李山、孙良、尚扬和夏小万四位便是在视觉探索方面极具代表性的当代艺术家。尚扬坚持视觉第一，但又从来不是一个唯视觉主义者。尚扬的作品是绘画对装置的生成，也是装置对绘画的生成， 它处在装置和绘画之间。
展览时间：14/05/03-14/11/09
展览地点：Storm King雕塑公园
五月，著名艺术家张洹将在纽约展出近年来制作的香灰雕塑和大型锻铜雕塑。在这些作品中，你可以更强烈地感受到平静与冥想的要素，也可以感受到更深层的精神影响。
展览时间：14/05/03-14/06/03
展览地点：北京麦勒画廊
法兰克福艺术家 Tobias Rehberger（1966年生于德国埃斯林根）在中国的首个个展，将在麦勒画廊的亮相。他是同时代德国艺术家中最为重要的艺术家之一、“2009年威尼斯双年展金狮奖”的获得者。他的创作经常游走于绘画、雕塑、设计、建筑以及观念艺术等多个领域。此次展出的新作是Tobias Rehberger在北京和景德镇两地为北京展览特别而作，以新颖的方式延续了他对空间意识、有关感知的命题以及寻常生活中的卓越之物的一贯探索。Rehberger 的作品从不拘囿于材料的局限，在新作中对于瓷的使用使得他的创作场域更为丰富多元。
【编辑：李保兴】
