此次展览是继2013年“日常影像:何汶玦”个展之后，何汶玦的又一次蜕变，与他早期的“水”、“看电影”相比，“日常影像”系列更加的具有亲和力，如果说“水”、“看电影”是何汶玦的成长经验和生活所见的话，“日常影像”则浸透着艺术家的生命痕迹，这些场景更加的恬淡和自然，让人看来不那么的沉重，但也让人发现“现代社会的两难——社会允许的生活和个体可能的生活并不是一回事。”正如策展人石冠哲所说的：“‘水’、‘看电影’到‘日常影像’浸透着艺术家的性格张力在里面，是艺术家对抗的过程，和精英文化抵抗的张力在里面，艺术家在构建一个第一人称的观看视角，他希望把这个视角预设给每一个观众，希望观众通过这样的一个视角去把握不一样的生活。”
在这次呈现的 “日常影像”系列作品中，所有这些现代都市生活中各种稀松平常的场景，通过何汶玦的画面都让人觉得强烈而真实，然而当我们真的身临其中的时候，却常常什么感觉也没有。生活仿佛被琐碎的日常剥去了它的永恒价值，蜂拥而来的记忆碎片冲散了现实的意义，消解了人生的戏剧性，也钝化了我们的感官，虚无主义似乎正无孔不入。而“日常影像”系列作品整合后所表现出的总体性，恰好修补了日常生活的这种支离破碎感，面对虚无这个旧题，何汶玦将我们重新拉回了现实。
