本周，令人瞩目的第十届艺术北京即将在北京全国农业展览馆举办，新增“设计北京”版块，资深媒体创意人李孟夏履新艺术北京执行总监，今年的艺术北京亮点值得期待；德国国宝级艺术家马库斯·吕佩尔茨迄今为止在中国境内举办过的规模最大、最重要的个展将在北京时代美术馆举行；“首届长江国际影像双年展”即将亮相重庆长江当代美术馆旨在探讨影像在这个读图新时代的前途问题。
西方绘画的回归：吕佩尔茨德国新表现主义大师展
展览时间：15/04/25-15/05/24
展览地点：北京时代美术馆
本次展览是马库斯·吕佩尔茨迄今为止在中国境内举办过的规模最大、最重要的个展。马库斯·吕佩尔茨 生于1941年，曾任德国杜塞尔多夫学院院长长达二十余年，他从上世纪60年代开始从事艺术创作，并一直保持着旺盛的创作力，与基弗、伊门多夫、巴塞利兹、彭克等人共同作为德国新表现主义最重要的艺术家闻名于世，亦被誉为德国国宝级艺术家。德国新表现主义的绘画在80年代曾一度产生了重要的世界性影响力，其不仅仅是作为独特的欧洲艺术方式，打破了此前一度影响欧洲的美国波普艺术一统天下的局面，同时也因其绘画艺术的独特创造力引发了艺术理论和艺术史界关于绘画回归问题的讨论。
作品欣赏
颜磊大型个展“利悟利”
展览时间：15/04/25-15/07/15
展览地点：红砖美术馆
颜磊是今天中国艺坛最独特的艺术家之一。他始终我行我素，但同时也具有真正的国际视野，深深关怀一些主要社会问题。他的创作使用高度个人化、但不断发展、蜕变和开放的语言，涉及中国艺术圈的具体问题。在全球化的时代，“本土”与“全球”之间的对抗和角力已成为艺术生产的一个关键影响，审视艺术家渴望自由以及制度体系意图控制之间的权力关系、冲突与斗争，构成了颜磊创作历程的一个核心主题。
作品欣赏
安迪•沃霍尔1953–1967
展览时间：15/04/25-15/10/12
展览地点：纽约现代艺术博物馆（MoMA）
坎贝尔汤罐头》系列是这位蛮声国际的当代艺术大师职业生涯中的标志性作品，这个由32幅作品组成、创作于1962年的代表系列将第一次排成一排在纽约现代艺术博物馆展出。此举是为了呼应该系列作品1962年第一次在洛杉矶的Ferus画廊展出的情形。本次展览还将呈现沃霍尔在20世纪50年代以商业艺术家的身份入行时所创作的绘画和插图书籍，以及20世纪60年代当其成为波普艺术运动的重要人物时所创作的油画、版画和雕塑作品。
喻红：平行世界
展览时间：15/04/25-15/07/12
展览地点：苏州博物馆现代艺术厅
喻红对于人物形象和心理异常敏感的捕捉，使人联想到福柯在《疯癫与文明》提到的，“女性身体遍布着不可思议的模糊而直接的交感通道。女性的身体总是处于自我交流之中，从而形成一种对于交感绝对有利的场所。”而在喻红的表达中，女性身份更像是一个隐性因素，促使艺术家去理解和表达感受，“我很愿意去了解别人，而且每个人的内心就像一个世界，甚至一个宇宙，它们都有着不同的层次和波段。
作品欣赏
自游——李迪个展
展览时间：15/04/25-15/06/02
展览地点：白盒子艺术馆
在这次展出的作品中，李迪更加追求内心感应与直觉，专注于绘画最本真的东西。对他而言，在绘画中经验和技巧的建立，并在创作的过程中不断去瓦解原有惯性的行动和过程，带给艺术家的是非比寻常的收获与快乐。因此通过本次展览《自游》展示的作品可以更加整体和全面的了解他的这种努力的成果与艺术的突破。
程然个展“奇迹寻踪”
展览时间：15/04/25-15/07/12
展览地点：麦勒画廊（北京）
展览将展出艺术家近两年内于荷兰RIJKSAKADEMIE皇家视觉艺术学院驻留期间创作的一系列最新作品，其中涉及文字、影像、装置等多种媒介形式。展览标题借用荷兰艺术家Bas Jan Ader于70年代著名的艺术行动标题，将以虚实并存的方式开启对“探索”这一主题的实践，于艺术家而言，也是其对电影语言、镜头美学本身意义实验性的大胆尝试。
《剎那KSANA：徐弘 & 秦艾》双个展
展览时间：15/04/25-15/05/06
展览地点：今日美术馆
此次展览为徐弘与秦艾这对艺术家伉俪首次联合展出，展出作品皆为二人近三年以来的新作。油彩与工笔渲染两种截然不同的媒材相互应和奏鸣，于物质性的冲突中见心灵精神之契合，在对美好的共同追求中，将带给观者一曲祥和宁静融合反思张力的交响乐飨宴。
褶皱——张新军个展
展览时间：15/04/25-15/06/07
展览地点：杨画廊
张新军作品的呈现具有不稳定特征，在用线和绳关联空间的装置作品中隐含了他对稳定的一种畏惧，离开现场，作品往往被折叠或打包掩盖；在特定地点的展示又往往悄悄发生，轻然离去。身体于他是一件可运动的物体，在能量的反复转化中存活；是内部与外部的一道“膈”，在能量的消耗中遗蜕在材料的界质中。他通过行为，装置来记录个体在时间和空间中与环境的联系，记录流动地运动与坚硬表壁形成的“褶皱”。
“暗度”原弓个展
展览时间：15/04/26-15/05/20
展览地点：天津美术馆
这次展览展出的新作，以“美术馆戏剧”和大型影像装置为主要呈现方式，表达原弓对社会现状的综合感受，和他独特的态度及创作方法。大型装置影像作品《失控•夜袭》和《暗度•诵咏》在这次展览中也是第一次同时亮相。这两个作品，是原弓把他的个人遭遇进行了艺术化的呈现，以暗喻的方式反对暴力，并表达对动荡、失控状态的忧虑。
首届长江国际影像双年展
展览时间：15/04/26-15/07/25
展览地点：重庆长江当代美术馆
本届影像艺术双年展的主题《是&非》，就是希望探讨影像在这个读图新时代的前途问题，也就是影像自身如何突围求新的问题。双年展分为三部分，第一部分是主题展，三位策划人将邀请国内外近200名艺术家参加展览，第二部分是全国十所艺术院校师生（每校两位老师及其推荐的两位在校学生的作品）参加展览（共四十人），第三部分是国内外影像学者共同参与的学术研讨会。
《破图集——中国当代艺术家处理图像的方法》展
展览时间：15/04/26-15/07/13
展览地点：寺上美术馆
从1970年代到2015年，时空与技术不停迭代，图像作为视觉的“肉身”，业已从单一的维度映入多元的阵列。本次展览中，策展人无意去物化一段完整的中国当代艺术史，更不着眼于某种政治意图的“英雄塑造”。这里没有风格的刻意构造、没有猎奇式的捕捉、没有迫近的逼视、没有重大历史事件的迹象，而是最平常的“看”——从中试图寻找到一种属于我们自己的视觉逻辑，通过反省历史、保存记忆，重塑一种建立在批判与怀疑论维度上的主体。
2015艺术北京博览会
展览时间：15/04/30-15/05/03
展览地点：北京全国农业展览馆
恰逢第十届艺术北京的举办，设计北京落地，资深媒体创意人李孟夏履新艺术北京执行总监，今年的艺术北京必定亮点多。今年整体展出面积超过25000平方米，由“当代馆”、“经典馆”、“设计馆”和连接场馆的公共区域的ART PARK公共艺术区四个部分组成。从300多家画廊报名参展中选择了来自世界各地的近140余家画廊和艺术机构参展。虽然从参展机构数量上看似与去年持平，实际报名参展的画廊数量并未减少，因为今年的筛选机制比往年更加严格，更加注重参展画廊的档次水准。
