15家顶尖画廊签约的28位艺术家最全梳理。
艺术家与画廊的合作是推动艺术世界发展的重要动力。据《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》统计,2024年全球艺术市场总估值已达到575亿美元,其中商业画廊与经销商贡献了60%的份额,充分显示出画廊在这一复杂生态中的核心作用。
顶尖画廊往往以敏锐眼光发掘艺术家,对艺术家而言,获得理想画廊的代理通常意味着作品市场价值的显著提升,以及未来在美术馆等重要艺术机构的曝光机会。
此外,代理已故艺术家的遗产已成为蓝筹画廊高度重视的业务方向。艺术遗产中通常包含艺术家最优质的作品,不仅能够向市场推出此前未曾露面、具备极高艺术与历史价值的创作,也是画廊综合实力与学术深度的体现。
2025年仅剩最后三分之一时间。据不完全统计,已有15家国内外知名画廊陆续公布了新代理艺术家及艺术遗产的消息。这一备受艺术界关注与热议的动向,正在持续搅动并重塑当前的艺术市场格局。
01 )
高古轩:
- 杰夫·昆斯(b.1955)

杰夫·昆斯在工作室,纽约,2024
Courtesy Gagosian and the artist
高古轩画廊近日宣布,将再度代理艺术家杰夫·昆斯(Jeff Koons)。四年前,昆斯由高古轩转投佩斯画廊,此次回归标志着双方重新展开合作。在当代艺术领域中,昆斯堪称少数能够在“大众审美”与“高雅艺术”之间架起桥梁、并实现碰撞与融合的代表人物。在过去二十年间,他已在高古轩全球多地的空间如比佛利山、香港、伦敦及纽约等举办过13场个人展览。

杰夫·昆斯,《绿巨人(大号)》,2025, 在纽约弗里兹展览现场
© Jeff Koons, Incredible Hulk ™, and © Marvel. All rights reserved. Photo: Maris Hutchinson Courtesy Gagosian
画廊主拉里·高古轩表示:“昆斯不断推动当代艺术的边界,其作品在全球持续引发共鸣。”此次合作将进一步助力昆斯与全球艺术机构的展览计划推进。
02 )
豪瑟沃斯:
-
克里斯蒂娜·科米兹(b.1986)
-
李昢(b.1964)
-
苏珊·罗森伯格(1945-2020)
-
克里斯蒂娜·伊格莱西亚斯(b.1956)

克里斯蒂娜·科米兹于工作室
摄影:Lily Bertrand-Webb

《翱翔》
2024,油彩 色粉笔 油画棒 绒面纸板,210x165cm
摄影:Matthew Hollo
© 克里斯蒂娜·科米兹,图片:豪瑟沃斯、艺术家
豪瑟沃斯画廊在今年初宣布代理80后伦敦艺术家克里斯蒂娜·科米兹(Christina Kimeze)。科米兹的作品借助重复的意象、抽象的植物枝叶与拱形建筑等元素,构建出画面中的结构边界,从而模糊了私人性与公共性的分野。她的个展已于夏天在画廊位于洛杉矶西好莱坞的空间亮相。

李昢于工作室
© 李昢,图片:艺术家,摄影:Yoon Hyung-moon
韩国知名艺术家李昢(Lee Bul)则由豪瑟沃斯与首尔BB&M画廊共同代理。李昢在四十年的艺术实践中建立了开创性的跨学科创作体系,作品涵盖雕塑、装置、表演及绘画等多个领域。早在1990年代,她便以具有挑衅与颠覆性的创作,对乌托邦理想、技术转型及人类欲望的脆弱性等提出批判而在国际艺坛崭露头角。她的大型巡回回顾展由首尔三星美术馆与香港M+共同策划,于9月在三星美术馆开启首站,2026年3月巡展至香港M+,之后将继续走向其他国际场馆。

克里斯蒂娜·伊格莱西亚斯肖像
© 克里斯蒂娜·伊格莱西亚斯
西班牙艺术家克里斯蒂娜·伊格莱西亚斯(Cristina Iglesias)在四十余年的创作中形成了一套独特的雕塑语言,打造出多件沉浸式空间装置,融汇建筑、文学、心理学、力学、自然元素与场域特定性于一体。她与豪瑟沃斯合作后的首次个展将于10月在巴塞罗那的米拉之家基金会举行。

苏珊·罗森伯格肖像,圣塔菲,新墨西哥州,2012
摄影:安妮·莱博维茨 © 安妮·莱博维茨
在艺术遗产代理方面,豪瑟沃斯获得了美国艺术大师苏珊·罗森伯格(Susan Rothenberg)艺术遗产的独家代理权。作为1970年代具象绘画复兴的关键人物,苏珊以“马匹”系列广为人知。此次合作将致力于系统整理并推广她的艺术遗产。目前,豪瑟沃斯纽约空间正在展出苏珊的专题展“气象”,十余件展品均来自艺术家的私人收藏。
03 )
佩斯画廊:
- 劳伦·奎因(b.1992)

劳伦·奎因,摄影:Indah Datau(左)
《The Conscious Cramp》(右)
© Lauren Quin
8月中旬,佩斯画廊宣布代理90后艺术家劳伦·奎因(Lauren Quin)。奎因于2019年获得耶鲁大学艺术硕士学位,她独具一格的抽象表现主义绘画,以及在不同光线下焕发出的“虹彩”般多变色感,迅速崛起为艺术界备受瞩目的新星,作品已被多家艺术机构收藏并展出。2022年,她在上海池社举办了中国首次个展“如环无端”。
04 )
卓纳画廊:
- 西村有(b.1982)

西村有,拍摄:本间隆(左)
《万里挑一》(右)
2025,布面油画,194x162cm
西村有(Yu Nishimura)2004年毕业于东京多摩美术大学美术系,他的创作融合了传统油画与蛋彩画技法,并汲取了战后日本前卫摄影的视觉灵感。今年西村有与卓纳画廊展开代理合作,并于4月在画廊纽约空间举办了个展。据画廊创始人大卫·卓纳透露,是他的女儿最先向他推荐了西村的作品。
近两年,西村的作品在二级市场崭露头角。尤其是今年,《Through the Snow》在伦敦苏富比以23万英镑落槌,达到最高估价的三倍,共吸引六位竞拍者参与角逐。作为一位迅速崛起的市场新星展现出显著的市场潜力。

“西村有:清澈渐显”展览现场,卓纳纽约,2025
05 )
格莱斯顿画廊:
- 雷舍丝·奥科尤蒙(b.1993)
- 彼得·索尔(b.1934)

《天空总是黑色的,莫斯堡》,2022(左)
雷舍丝·奥科尤蒙(右)
美籍尼日利亚裔诗人与艺术家普雷舍丝·奥科尤蒙(Precious Okoyomon)目前由格莱斯顿画廊与Mendes Wood DM画廊共同代理。奥科尤蒙的创作涵盖雕塑、诗歌与装置艺术,深入探讨身份认同、殖民历史以及人类与自然的关系等议题。此前,她曾在罗马斯卡菲斯圣安德肋圣堂呈现个展“太阳吃她的孩子”。

彼得·索尔(左)
《艺术界的芝士汉堡》(右)
2023,布面丙烯,182.9x152.4cm
另一位新近加入格莱斯顿画廊合作阵容的是著名艺术家彼得·索尔(Peter Saul),画廊已获得其作品在美国的代理权。索尔自20世纪中期以来便以强烈的视觉风格和尖锐的社会讽刺在美国艺术界占据独特地位。他擅长将鲜明色彩、漫画式造型与具有争议的题材相结合,创造出荒诞而又充满直接社会批判力量的画面。
06 )
白立方:
- 邵帆(b.1964)
- 恩里科·大卫(b.1966)

邵帆(左)
《蛇盘兔》(右)
2015,水墨,244x126cm
© 邵帆. 图片鸣谢艺术家工作室
邵帆的创作融汇中国传统文化精神与西方艺术史元素,在绘画、装置与雕塑中构建出空灵而深邃的视觉语汇,深入探讨人与自然之间相互依存的关系。他也是首位被英国V&A博物馆收藏的中国艺术家。与白立方合作后,首场个展将于2026年春季在白立方伦敦梅森广场空间呈现。

恩里科·大卫(左)
《Untitled》(右)
© Enrico David. Photo © White Cube (Frankie Tyska)
恩里科·大卫(Enrico David)在白立方的首场个展将于10月在白立方巴黎空间举行,恰逢其回顾展于意大利里沃利城堡当代艺术博物馆同期举办。在近四十年的艺术实践中,大卫逐渐形成一套独特的视觉语言,深入探索身体的变形与转化。他通过对手工材料和形式的实验性运用,呈现出身体多样而流动的存在形态。
07 )
施博尔画廊:
- 陶芭·奥尔巴赫 (b.1981)
- 诺贝特·比斯基 (b.1970)
- 李培(b.1956)

陶芭·奥尔巴赫(左)
《扩展对象》细节(右)
2021,布面丙烯,35.6×45.7cm
摄影 © Lance Brewer
施博尔画廊与纽约保拉库伯画廊、奥斯陆STANDARD (OSLO)画廊共同代理艺术家陶芭·奥尔巴赫(Tauba Auerbach)。奥尔巴赫于1981年出生在旧金山,曾于斯坦福大学修读视觉艺术。今年9月柏林画廊周期间,她在施博尔画廊柏林空间举办了合作后的首次个展。

诺贝特·比斯基(左)
《理性沉睡》(右)
2025,布面油画,170×130cm
© 艺术家和施博尔画廊,柏林/巴黎/首尔
1970年出生于德国莱比锡的诺贝特·比斯基(Norbert Bisky)师从乔治·巴塞利兹。他的作品多以年轻白人男性为描绘对象,视觉语言融汇了社会现实主义、国家社会主义乃至资本主义宣传中的图像元素。与画廊合作后的首次个展已于6月展出。

李培,摄影 © Sangtae Kim(左)
《笔触-7J》(右)
2025,纸上木炭墨水,220×152cm
韩国艺术家李培(Lee Bae)长期在巴黎与首尔两地从事创作。他的艺术实践根植于韩国传统文化与工艺精神,常以木、火和高丽纸等材料创作雕塑、装置及绘画作品,尤其以对炭的运用最为知名——通过将炭这一承载着韩国自然与历史记忆的材料转化为大型雕塑、墙面装置与水墨绘画,李培赋予作品个人、文化与精神层面的多重意涵。施博尔画廊与釜山赵显画廊共同代理李培,其于施博尔画廊的首次个展“星序”将于9月11日柏林画廊周期间在柏林空间开幕。
08 )
里森画廊:
- 徐梯善(b.1951)

徐梯善(左)
《Interface Infrared》(右)
© 2025 North First Studio / Artists Rights Society,
New York, Courtesy Lisson Gallery
里森画廊与香港Empty Gallery共同代理艺术家徐梯善(Tishan Hsu)。徐梯善1951年出生于波士顿,自1980年代中期以来,他一直处于探讨技术变革影响的前沿,借助新兴材料与数字媒介,以充满诗意的方式重新构想人类身体。今年11月,他将在里森画廊纽约空间举办其于该画廊的首次个展。
09 )
泰勒画廊:
- 劳伦·萨特洛夫斯基(b.1984)

劳伦·萨特洛夫斯基(左)
《头影斑驳》(右)
2024,布面油画,50.8×68.6cm
泰勒画廊已正式代理美国艺术家劳伦·萨特洛夫斯基(Lauren Satlowski)在伦敦和纽约的艺术事务,并计划于10月在画廊纽约空间为其举办个展。
萨特洛夫斯基目前生活和工作于洛杉矶,她的艺术语言融合了天主教圣像画、荷兰静物画及洛可可装饰艺术等传统流派的灵感,同时借鉴身体恐怖题材和照相写实主义的视觉策略,逐渐形成一种独具想象力、兼具末世感与迷幻气息的美学风格。
10 )
MDC画廊:
- 薛若哲(b.1987)
- 裴河君(b.1987)

薛若哲(左)
《由白至白》(右)
2023,油彩亚麻布,200×170cm
图片由艺术家及MDC画廊提供
MDC画廊近期与两位80后艺术家达成代理合作。来自中国的薛若哲于2012年本科毕业于中央美术学院油画系第三工作室,2015年硕士毕业于英国皇家艺术学院绘画系。他的绘画从艺术史与当代视觉环境中汲取灵感,以细腻精妙的描绘为起点,暗示那些尚未显现或即将发生的情境,进而探讨绘画图像之外的精神空间。

裴河君(左)
《Titiris》(右)
2021,丙烯画布上绘画,227.3×181.8cm
另一位艺术家裴河君(Hejum Bä )来自韩国,她的作品以“滑动”和“敲击”等日常手势为切入点,探索表面、背景、颜色与线条之间的互动关系。8月底,艺术家在MDC画廊香港空间的个展“我想买看不见的眼睛”落幕不久。
11 )
当代唐人艺术中心
- 项楠(b.1980)
- ERTHH(b.2000)
- 郑丰林(b.1998)

《和风与乐土 No.7》(左)
2024,布面油画,200x300cm 项楠(右)
当代唐人艺术中心今年先后宣布代理项楠、ERTHH、郑丰林等多位艺术家。年初与项楠 合作后,唐人为其推出个展“和风与乐土”,系统呈现了他跨越十余年的创作历程。项楠毕业于中央民族大学美术学院油画系,后赴法国图尔艺术学院深造。他的作品游走于记忆与想象之间,重塑现实与虚构交织的视觉语言。

ERTHH,《祈雨之舞》,2025,亚麻布面油画,120×200cm
来自泰国的ERTHH以波普超现实主义风格见长,通过塑造映射自我学习经历的角色“Cheek”,构建出充满戏剧性的图像叙事。个展“日常小景”已于6月在当代唐人艺术中心曼谷空间亮相。

郑丰林,《过去和未来都是现在01》,2024,布面油画,150×150cm
郑丰林现居北京,2022年起于中央美术学院攻读研究生学位。她的绘画借助想象力重新建构和探索多样而神秘的世界,以此转译个人愿望与情感体验。
12 )
蜂巢当代艺术中心:
- 郭亚冠(b.1990)
- 商亮(b.1981)

“项链”影像静帧, 2023(左)
郭亚冠(右)
蜂巢当代艺术中心近日先后宣布代理艺术家郭亚冠与商亮。今年3月,该画廊在北京空间主展厅A厅为郭亚冠 推出了合作后的首次大型个展“项链”。

商亮(左)
《分裂的我 No.8》(右)
2024,布面油画,205×200cm
作为中国80后女性艺术家中的中坚力量,商亮的最新作品由蜂巢当代艺术中心首次亮相正在进行的韩国首尔弗里兹艺博会上。画廊将于2026年春季首个展期,在北京总部主展厅为商亮推出大型个展。
13 )
星空间:
- 张伟(1952-2025)

张伟在纽约东村,2011年(左)
《Z-AC1931》(右)
2019,亚麻布油画,120×80cm
2021年起,星空间与张伟建立合作关系,先后在画廊空间举办了“人生的形式”、“旧时今日”等个展。今年1月16日,张伟病逝于北京,此后,星空间参与了张伟艺术遗产的清点著录,并于5月21日与金杜艺术中心联合举办了张伟离世后首次个展“余兴”。作为全面代理张伟艺术遗产的机构,星空间将通过展览、出版、学术研究等多种形式,持续推动其艺术遗产的保护与推广。
14 )
凯旋画廊:
- 朱紫薇(b.1997)
- 吴维佳(b.1960)

朱紫薇(左)
《世界诞生于浆果里》(右)
2024,布面油彩,120×120cm
© 凯旋画廊
凯旋画廊近日先后宣布代理90后艺术家朱紫薇与60后艺术家吴维佳。朱紫薇出生于湖北,今年6月,她在凯旋画廊的首次个展“隐迹与剖白”正式亮相。她的绘画实践宛若一部动态的文本光谱仪,将文学的意蕴折射为流动的视觉影像。

吴维佳
吴维佳则拥有持续四十余载的艺术生涯,在多种绘画媒介中展现出卓越的造诣。如今年逾六旬,他仍保持着充沛的创作活力。凯旋画廊将通过一系列系统性的展览与学术研究项目,全面梳理其艺术发展脉络,深入阐释其作品所承载的丰厚价值。今年9月下旬,画廊将推出吴维佳的首个画廊个展《尘埃与野马》。
15 )
马刺画廊:
- 程起天霖(b.1996)
- 阮纯诗(b.1973)

程起天霖(左),阮纯诗 摄影:Quoc Nguyen(右)
自今年6月起,马刺画廊正式宣布在亚洲地区代理艺术家程起天霖。画廊将持续向亚洲观众及藏家推介程起天霖的艺术实践,并计划于2026年下半年为其举办在画廊的第二次个展。作为95后新锐艺术家,程起天霖也成为目前画廊代理阵容中最年轻的一位。
此外,马刺画廊在中国地区代理了越南艺术家阮纯诗。今年5月,画廊为其举办了在中国的首次个展“47天(无声)”。9月,阮纯诗将参展第36届圣保罗双年展,呈现全新委任创作的交互声音及多媒体作品;10月,她为2025年濑户内国际艺术节创作的特定场域作品于秋季展期亮相。




























