HOW昊美术馆全新双展已于11.11正式开幕：「博伊斯在中国：2013-2025回顾展」、「瓯江流域艺术家群展」。
在一楼展厅呈现的《博伊斯在中国: 2013-2025回顾展》由杜曦云策展，系统呈现昊美术馆过往12年的博伊斯系列展览资料与珍贵馆藏，延续并重启与博伊斯历时12年的跨时空对话。
二、三楼展厅呈现的《瓯江流域艺术家群展》由王凯梅策展，汇聚23位出生、成长于浙南瓯江流域的艺术家，探索其创作与地域文化、血脉基因、个人经历、历史叙事之间盘根错节的关联。
下面，让我们一起回顾双展开幕的精彩瞬间。
博伊斯在中国：
2013-2025回顾展
Joseph Beuys In China
展期：2025年11月11日-2026年08月31日
策展人：杜曦云
支持机构：德国驻上海总领事馆文化教育处、歌德学院、中央美术学院美术馆、四川美术学院美术馆、广州美术学院美术馆、设计互联、芷美空间、深圳海上世界文化艺术中心
特别赞助：科博达技术股份有限公司
特别支持：森桑生命空气机、思多趣无人咖啡机
地址：昊美术馆（上海）一楼
地址：上海市浦东新区祖冲之路2277弄1号
主办：HOW昊美术馆
博伊斯在中国：2013-2025回顾展
11月11日正式开幕📷
2025年11月11日，《博伊斯在中国：2013-2025回顾展》将于上海昊美术馆隆重启幕。约瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys, 1921-1986）是杜尚之后最具影响力的当代艺术家之一。他以其独特的艺术语言，将炽热的社会介入与深刻的超验体悟相融合，提出的“人人都是艺术家”与“社会雕塑”等理念，至今仍在重塑我们对艺术的认知。
自2013年起，昊美术馆系统收藏、研究博伊斯的作品，并与多家美术学院及美术馆密切合作，以多元形式推广其艺术思想，呈现了一系列备受瞩目的展览。昊美术馆自身也于2018年推出展览《见者的书信：约瑟夫·博伊斯x白南准》，并于2019年启动持续性展览《我与博伊斯》，邀请六位注重社会介入的当代艺术家，以作品与博伊斯展开对话。
本次回顾展由杜曦云策展，是对过去成果的一次系统性总结与升华，重启昊美术馆与博伊斯长达12年的跨时空对话。
左起：策展人杜曦云、参展艺术家周啸虎、杨振中、赵半狄、张羽 2025©昊美术馆
2025©昊美术馆
开幕论坛《社会雕塑·时代精神》由策展人杜曦云主持，邀请周啸虎、杨振中、赵半狄、张羽四位曾完成《我与博伊斯》对话作品的艺术家展开讨论。在世界秩序深刻变动的当下，论坛聚焦于重启对博伊斯研究的意义，以及如何在当代语境中理解其创作方法论，而避免陷入某种常见的反智、反批判倾向，如观念与方法论的割裂，把“观念”视为降低艺术门槛的捷径等。
四位艺术家从自身实践出发，围绕艺术家的身份，观念与表达、艺术与生活的关系等议题展开讨论。艺术家的思考汲取自博伊斯的艺术理念，也包含对博伊斯被误读现象的反思，最终凝聚为一种充满激情与勇气的创作观——在表达与观念合一的实践中，艺术家必须主动投身于复杂而不可控的社会现场。
「博伊斯在中国」开幕现场导览，2025©昊美术馆
更多展览现场
「博伊斯在中国」展览现场，2025©昊美术馆
瓯江流域艺术家群展
Cultural Valley of Ou River,
A Group Show
展期：2025.11.11-2026.03.10
学术主持：项苙苹
视觉及展览海报设计：周峰
策展人：王凯梅
策展团队：景蕾，马浩然，姜小满
空间设计：张丽
参展艺术家：陈维，陈轴，冯至炫，傅百林，高其蓁，高珊，何麦克，金瀚，金陽平，林科，麻剑锋，尚一心，沙爽，孙一钿，唐艺窈，王之博，项恺阳，谢墨凛，谢玄玄，姚清妹，叶凌瀚，尤勇，朱田特别赞助： 报喜鸟控股股份有限公司
特别赞助： 科博达技术股份有限公司
特别支持：吉祥航空股份有限公司
特别支持： 均瑶大健康饮品股份有限公司
特别鸣谢画廊：BANK画廊，北京公社，当代唐人艺术中心，洞-当代艺术平台，Gallery Vacancy，M艺术空间，马凌画廊，马刺画廊，Mandy Zhang Art，墨方画廊，香格纳画廊
特别鸣谢温籍艺术赞助人：徐长伍、毛伟芳、林芝、任翔、姜灏（一日帆iRiffle）
展览实习生：蔡灵萱，杨欣蕾，俞欣林，王蕾
地址： 昊美术馆（上海）二、三楼
上海市浦东新区祖冲之路2277弄1号
主办： 昊美术馆
瓯江流域艺术家群展
11月11日正式开幕📷
《瓯江流域艺术家群展》由王凯梅策展，汇聚了23位出生、成长于瓯江流域的当代艺术家，他们分别属于中国当代艺术界的70后、80后、90后及Z世代。今天，他们生活和工作在北京、上海、杭州以及多个欧洲城市；然而，在成长过程中，他们的生活轨迹都在或长或短的时间里与瓯江紧密交织。正如温州人是改革开放的奋斗者和最先受益者，参展艺术家也是中国当代艺术发展历史的亲历者，是构建中国当代艺术鲜活生态的重要参与者和创造者。《瓯江流域》将浙南的这片疆域作为一种浸透在艺术家创作中的视觉意象与文化景观，进而探讨艺术创作与地域文化、血脉基因、个人经历和社会历史大叙事之间盘根错节的关联。
左起：学术主持项苙苹，艺术家陈维、尚一心、孙一钿、唐艺窈、沙爽、麻剑锋、项恺阳 2025©昊美术馆
展览开幕论坛分为两场：《瓯江流域：作为文化景观》与《何以瓯江：特定的文化切片》。
《瓯江流域：作为文化景观》论坛由项丽萍主持，邀请陈维、孙一钿、尚一心、唐艺窈、沙爽、麻剑锋、项恺阳七位艺术家参与。论坛围绕当代全球化语境下地域性视角的意义展开探讨，并进一步关注AI技术兴起为艺术与“当代性”带来的新挑战。艺术家们从流动性、离散迁徙与全球商品流通等角度出发，阐释地域性如何体现系统与个体间的复杂张力，并指出个体与系统的接触所伴随的偶然性、流动性，以及身心的应变力，正是人类生命体验区别于AI逻辑的特质。
左起：策展人王凯梅，艺术家叶凌瀚、谢墨凛、林科、傅百林、冯至炫、朱田 2025©昊美术馆
《何以瓯江：特定的文化切片》论坛由王凯梅主持，邀请谢墨凛、林科、叶凌瀚、傅百林、冯至炫、朱田六位艺术家围绕“何为温州性”展开对话，并分享自己在或长或短的浙南生活经历中，所形成的对故乡的不同认识。艺术家们从自然禀赋、经济转型、贸易网络与语言习惯等维度阐释对“温州性”的理解，指出其外向进取、勇于挑战的地域文化对自己的影响，同时也谈及了瓯江流域在高度发展的商业成就之外，文化领域虽底蕴深厚却未能获得充分关注的现状。亦有多位艺术家坦言，自己对于故乡的认知仍处于持续的生成中，在不同生命阶段中不断体悟与重塑。
「瓯江流域」导览现场 2025©昊美术馆
在导览环节中，王凯梅与艺术家共同对作品进行了解读。通过个人生活史与社会历史相互交织的视角，艺术家们以创作展开与世界的对话。在附近与远方、记忆与遗忘、出走与归来的循环往复中，他们在与故乡渐行渐远却又不断回望的路径上寻找自我，在此过程中不断重申艺术的力量。
导览现场，左：策展人王凯梅，右：艺术家何麦克 2025©昊美术馆
更多展览现场
EXHIBITION VIEW
「瓯江流域艺术家群展」展览现场，2025©昊美术馆
双展已正式开幕，值此昊美（上海）成立八周年、举办100展之际，我们同期在1F展厅特别推出100个展览海报墙。希望这份视觉档案能够触动你内心情感：你在哪一年、哪一天，与谁一起，看了哪场展览？当你驻足观看时，请记住HOW的宣言：继续前行……
