2020春拍保利香港现当代艺术即将呈现亚洲二十世纪多位重要艺术家，其中以抽象主义精髓为中心，从而衍生出多位极具代表性的艺术家：从极简主义的林寿宇、东方画会的萧勤、到以传统具象风景融入西方抽象元素的余承尧、席德进等众艺术家，为藏家呈上一次盛大的二十世纪抽象绘画盛宴。
1960年代林寿宇以「白色」系列在国际艺坛声名鹊起，成为第一位受邀参加德国卡塞尔文件展的华人艺术家，更与法兰西斯.培根同时代表英国参加匹兹堡双年展，他的创作成就不仅受到国际间的高度认同，林寿宇作品中所传递的传统东方思想与理性思考，更在极简主义正方兴未艾时，深化了其风格与内涵的深度与广度，无怪乎胡安.米罗拜访林寿宇工作室后说：「在白色的世界中，无人能比的上你。」此次上拍的《七》)与《第一个早晨》为其「白色」系列的代表作品，充分展现出艺术家在1960年代晚期至1970年代间的不同探索与细腻转变。
林寿宇不但在形式与符号中吸纳了西方所偏重的「意识」与「观念」，而且更始终坚持东方所偏持的「玄念」与「意境」。这在人类创作精神全面统合的表现上，应是更接近理想与值得重视的。
—— 诗人罗门
Lot 139
林寿宇《七》
1968年作
油彩铝画布
63 x 64 cm.
HKD 1,200,000 – 2,000,000
《七》创作于1968年，深刻地反映了林寿宇过去求学阶段时所学关于西方现代建筑的几何空间概念，白色背景之上的数个白色横向方块相叠，随着透明度与明度的变化，白色显得既虚无又实在。金属媒材的出现并不仅是林寿宇对于相异材质与物质性的探讨，立体的铝条更突破了平面绘画的空间形式与概念，他虽将创作中的形式元素降至最低限，却实现了从二度至三度空间的转换与构成，《七》因而跨越了过往的绘画视觉经验，呈现多重空间组构与变化的崭新可能性。
意大利罗马玛勃洛画廊林寿宇个展展览邀请卡（框红处为《七》）
格尼丝．马丁《树》1964年作美国纽约现代艺术博物馆藏
Lot 140
林寿宇《第一个早晨》
1971年作
油彩铝画布
64 x 64 cm.
HKD 1,400,000 – 2,000,000
1970年代立体现成物逐渐消失于林寿宇的画面之中，取而代之除了较为复杂的色阶，也因为前一年一家人搬迁至伦敦郊区，与大自然生活使为其作品添加不同色彩。大自然的色彩如红、黄甚至绿，清新点缀于极简的画布之上。处于转折期的《第一个早晨》正呈现出此关键性的特色，画面中两个大小不一的正方形于中央并置，底部分别为金属铝条或纤细色段，长度的错落恰好呼应了其上正方形的面积，左侧铝条的体积与量感和平涂色块间的对应，以及右侧灰色与红色线段和横条所组成的正方形之间的排列，在林寿宇的悉心安排中达到了完美的平衡状态。
卡济米尔．马列维奇《精神的至上主义》1919年作荷兰阿姆斯特丹阿姆斯特丹市立博物馆藏
林寿宇曾提及自己的创作理念具有浓厚的老庄思想，若以「天地万物生于有，有生于无」的论述来解读「白色」系列，其作品中的白色实非无形虚寂，艺术家的理性构筑乃成为了宇宙万物最基本的法则与构成，从《七》以平面绘画对于二度与三度空间的探讨，至《第一个早晨》中色块、线段与金属细条的平衡架构，在在皆为林寿宇之体会与感悟，凝练为种种形式元素的组构，至广大亦至精微，以白色回归一切万物的本源，其创作不仅是艺术家剖析与归纳的实践，观者更经由他的作品体会与感知其陈述背后的哲学思考。
Lot 124
萧勤《春雷》
1985年作
油彩画布
184 x 229 cm.
HKD 500,000 – 700,000
Lot 126
萧勤《VQ-122》
1960年作
油彩画布
199 x 140 cm.
HKD 500,000 – 800,000
Lot 125
萧勤《永久的花园-14》
1992年作
压克力纸本裱于纸板
45.6 x 73.9 cm.
HKD 60,000 – 120,000
萧勤被视为抽象艺术的先锋，融会贯通西方抽象艺术思潮后，建立独树一帜的艺术风格。此次上拍创作于1960年的《VQ-122》，更是萧勤难得的早期珍稀油画作品，为其最初研究道家思想之成果展现。画面运用不同颜色的矩形等元素，加入中国文字对称性的构图方式，均衡、匀称之间，因红、绿对比色的反差，增添些许张力，打破了东方既有的抽象表现形式。《春雷》，是萧勤天象系列中最具代表的大尺幅创作之一，随性随意控制下的潇洒笔触，让雨点蓄足了动能，宛如感受春天雷电里，满溢的能量。1990年，承受丧女之痛的萧勤，透过沉淀和自身对灵性的探索，育化为源源不绝的创作概念，一系列满怀对女儿思念之情的作品因而产生，《永久的花园-14 》即是其中之一。
Lot 147
杨识宏《冷香》
2014年作
油彩画布
97 x 128 cm.
HKD 220,000 – 300,000
《冷香》为杨识宏创作于2014年作品，利用狂野的笔触，以及冷色调，仿佛花的清香扑鼻而来。艺术家只保留了颜色以及奔放的视觉效果，并完全脱离了植物的原貌，观者能有更多想像空间，自由的线条勾勒出更多可能。
Lot 118
席德进《观音山景》
1980年作
水墨设色纸本
92.5 x 174.5 cm.
HKD 500,000 – 800,000
此次上拍作品《观音山景》，是席德进受西方的水彩影响，将台湾风景用东方水墨的气韵融入画布之中。画面中笔触刚劲有力，用粗黑线条勾勒出画中元素，并刷用画笔刷出层层色彩，使气氛相互感染。青绿的树木，在河畔边的池面倒景，交织而成一片湖光山面，牧童放牛，让人们仿佛置身于观音山景前，见到了席德进构建的山景桃花源。
Lot 119
余承尧《青嶂》
水墨设色纸本
40.5 x 72 cm.
HKD 80,000 – 120,000
余承尧透过观察和理解自然，内化为自身独创的山水画风，不落窠臼，脱离传统山水之留白的想像空间，开创出全然别于以往的现代山水创作，朴质却又绚烂。此次上拍的《青嶂》，艺术家用色瑰丽大胆，将繁密的墨线和彩点堆叠出一座座天然山脉棱线，使飘洒有致的点和线展现出山的生命力，气宇磅礴，描绘出丰饶的壮丽景色。余承尧这位走过中国大山大水的艺术家，《青嶂》一作体现了他的艺术行旅。
保利香港7月拍卖
现当代艺术专场
预展| 6月23日-7月7日
拍卖| 7月12日下午3时
地点| 保利香港艺术空间
香港金钟道88号太古广场1期7楼701-708室
