2021年8月28日下午，“腾挪成都驻地工作坊第1期：首发”展览在川音艺谷腾挪空间（成都）开幕。展览项目由空间负责人方琦统筹、广州腾挪空间负责人刘可及艺术家何岸担任学术支持。同时项目受到了广州市大艺文化艺术基金会、德国辉柏、川音艺谷的大力支持，特此致谢！
在开幕式上，空间负责人方琦、川音美术学院副院长田勇、前副院长贺丹晨、广州大艺文化艺术基金常务理事王海莹女士、艺术家王珊、学术支持何岸、刘可先后为展览开幕致辞。来自川音美术学院及川音艺谷的郑伯森、马杰、张西蒙、王建彬、刘宜晋、王玲、钟伟、陈维、张盛、向前锋、范颖、刘长青等多位教授及老师参加此次展览开幕仪式。
方琦为大家介绍腾挪成都的缘起：腾挪空间是基于腾挪小组的工作概念创立的艺术空间，腾挪小组是以挪用、涉入方式、呈现非既定艺术领域和非艺术观念角度的艺术事件的工作小组。2008年创建于广州市小洲村，是镶嵌在⼀所民宅里的橱窗式艺术空间，展览面积6平方米，至今已经呈现了105场艺术展览，吸引了国内外众多艺术家参与。从20岁的青年艺术家到成熟老道的著名艺术家，作品涵盖行为艺术、影像装置、绘画、多媒体等多种艺术形式。“腾挪成都”本质上是腾挪空间的延伸，必将秉承同样的理念，但更加侧重于艺术驻地创作项目，为艺术家服务。
田勇表示自川音艺谷在2018年成立至今，在不断努力完善的状态下，迎来了首个当代艺术的专业展览，展览有实验性、探索性、以及对生活表达的展现。这次展览对川音艺谷有着非凡意义，也对川音艺谷经过3年来慢慢呈现的艺术生态感到欣慰。最后代表川音艺谷小组、美术学院创作小组表示对展览的祝贺，祝愿腾挪成都越办越好，在本土生根发芽，与艺术家能够碰撞出更多的火花。
贺丹晨说到，自毕业后到成都任教至今已有21年光景，见证了成都的近代艺术生态发展。“腾挪”这个名称于他看来就是不断折腾、挪动位置，把思想与创作面不断扩大、分享，也是艺术推动发展的宗旨。致辞同时也提出建议让更多的人一起参与“折腾”，譬如互联网、资本、市场运作等参与进来，把艺术家再推向更广阔的市场。
王海莹女士在致辞中说到，腾挪成都发源于广州，同样作为起源广州的大艺文化艺术基金会，通过开展包括“艺术后备力量扶植计划”“Art. in艺术与社区共融公益计划”“大艺素描奖及系列艺术创作活动”等项目，奖励助学艺术美术教育、发掘和支持优秀年轻艺术家创作，并实现连接艺术与多元领域创建。非常高兴能够参与此次“首发”展览的筹办支持，同时感谢5位艺术家展览的创作，希望驻地项目能够持续举办，能够邀请全国的艺术家参与驻留创作。 在发言后，王海莹女士与项目支持方“德国辉柏嘉”代表向5位驻留艺术家颁发创作画材。
王珊作为5位驻留艺术家发言代表，她认为驻地意味着转化一种生活方式，在腾挪成都的驻地期间，脱离了平时的舒适圈，也远离了城市的喧嚣杂事，生活变得纯粹简单，让人能够静下来有了更多的思考和创作时间，所以她比原定的创作目标多了一倍，让她十分很满意。总体来说，这是一次很充实而又完满的驻地，最后感谢大家的到来。
学术支持何岸在致辞中说到，腾挪成都作为广州腾挪空间的一种延伸，它不限于成都，而是以腾挪成都驻地中心而展开更多的驻地项目，项目不局限在艺术家，也针对所有的文化类的创作，是以成都作为一种目的地而延伸到整个四川、西南地区的文化，形成一个良性的源源不断发展、繁殖的文化互动项目。
学术支持刘可在最后的发言说道，希望腾挪成都这个地方能成为当地一个当代艺术研究中心，也希望这里能成为每一个喜欢当代艺术的朋友和艺术家的据点，感谢各方单位对本次展览的支持。希望各方继续支持，共同努力，把腾挪成都越办越好。
此次展览是腾挪空间成都驻地工作坊第一期，也是腾挪空间（成都）的首次展览。参展艺术家包括陈少蓉、刘诚歆、王珊、张硕、尤思迈，展览展现了他们在空间驻地为期一个月的成果。展览共展出作品35件/组作品，涵盖了架上绘画、装置、动画、素描、数码照片创作等多种艺术媒介，呈现了5位艺术家各自独特的工作方法和富有活力的艺术探索及艺术家之间有效的合作。
陈少蓉的创作于她而言是本次驻地阶段的一次总结，画面的叙述性和构成是她最重要的表达。她习惯在iPad上快速地记录下日常图像的一些碎片，面具，植物，是绘画中常用的主题，在这次驻地创作又开始尝试她以前用着不顺手的丙烯颜料，这种不顺畅带来的不安全感让她转而去打磨或者利用材料、媒介剂去代替她想要表达的感觉。有意去还原放大稿子的笔触，凸显画中元素的质感，超现实的画面空间被并置在一起，在舒适和不安，奇异之间，营造一种晦涩荒诞的绘画作品。
刘诚歆主要呈现以绘画与材料结合为主的创作，他把这些地上的铁片水泥组合和已经立起来的铁丝网转换成旋转与定点的关系，以及墙上的水泥构成一个“场”，形成一种穿透力。而在绘画上他更加关注拼贴纸张和颜色材料堆叠的空间，各种素材拼贴后再拓印，再利用无规则的边框所带来运动般的流畅感。把物质感的材料和图像形式整个结合起来，融合成一种对抗的冲突感。
王珊在这次驻留期间共创作了7幅绘画作品，她的绘画将流行性的符号、形象进行重组和并置，这些符号原本的属性由于彼此间的交织而呈现出新的结构、联系和意义。符号间无秩序的交错、重叠成为新的联合体，它们间模糊、扭曲、变形呈现出一种摆脱自身意义的方式，产生一种空间折叠的关系，以这样的方式去完成一个新的整体概念。
张硕的作品包含两部分：数码绘画作品系列《景致》，他这一系列作品来源于在成都驻地期间对于日常生活景致的一种数码化加工，他用手机和电脑拍摄一些平日接触到生活场景，再通过一些电脑软件进行再创造，试图营造一种环境与自身的纠缠关系。在物质的平面上附加虚拟的立体图案，这种不完全重合的关系仿佛呼应了一种困闭语境下自身与环境的错位和挣扎，同时也让他在自身创作时享受这种视觉规则内的奇异状态与陌生感受；
尤迈思视频动画中简素的形态，洗练而轻松的线性语言辅助之以活泼的节奏控制，让作品明亮而愉快。值得一提的是他是本次驻地项目中年龄最小的，年仅16岁，这个暑假他在腾挪成都充实而轻松的创作环境中经历自己第一次艺术之旅。
展览将持续至2021年10月8日。
展览现场图
展览作品图
