取高原云朵 酿艺术美酒

　　在当代中国画家里，何冰特具传奇色彩，尤其是在近25年中国油画的巨变中。1980年代，中国油画还没有市场地位，何冰是中国最早主持中国油画画廊的开拓者之一。何冰在整个1990年代，策划、主持了一系列中国油画大展，其中有规模最大、水平最高的中国油画年展。许多名不见经传的青年画家在这些大展中脱颖而出，中国油画通过这些大展形成清晰的递进阶梯，并大举走向国际。这期间，何冰还策划、主持了首届中国艺术博览会。何冰以出色的工作成为这个年代中国油画最活跃的人物之一。 在充满光环的油画大展的台前幕后，人们认识了风云人物何冰。但很少有人了解画室中的画家何冰。即使在匆匆的欧洲访问旅途，何冰的写生画笔也没有停过。进入21世纪，58岁的何冰移居澳大利亚，沉浸在澳洲海岸纯净的艺术世界中。在何冰的画布上，深秋的 残荷，雪中的枯荷，都是傲骨的化身。何冰说；“雪中枯荷已经死了，却不肯倒下。”在何冰的色彩里，雪域高原的蓝天下是润泽的绿毯、褐色的荞麦和明快的牧歌。在何冰泼辣的笔触里，水乡粉白墙间黑色的木架和厚重的木门，是江南灵秀外表下深厚的文化底蕴。在何冰欧洲和澳大利亚的风景写生中，蔚蓝海滨的白色桅杆、夕阳下的海湾别墅和路边的咖啡馆，都笼罩在平静与温情中。在何冰的画展，很多朋友不禁吃惊，相熟多年未识庐山真面目。何冰的画不止给人美感，他对高原热土的弥情，对天地自然的赞美，对人生境界的追寻，对艺术表达的酣畅，跃然画中，给人品味的醇厚与情绪的激荡。有评论家说，雪域高原圣洁壮美的自然，北方辽阔大地的生活体验，是何冰不寻常的审美启蒙。而何冰酿出艺术美酒，源于他对艺术始终不渝的真诚。 来源:北京晚报