中国传统工艺集体突围

“中法文化年”之际，古老的中法文化在激烈的碰撞中不断擦出火花。在城市规划展示馆开幕的一个名为“激醒：中法艺术的碰撞与融合”的展览再度令人惊喜，60余位不同国籍、不同艺术领域的艺术家全部用中国手工技艺特别制作的平面、家具、时装设计作品首次公开亮相，且所有作品都是独一无二的。本次展会的布展总设计师MikeBruhn表示，所有设计艺术作品都在中国完成，目的是为了保护中国的传统工艺。 　　 在占地1200多平米的展厅里，法国30多位顶尖艺术家和中国30多位艺术家的200多件精美设计品共同呈现，既有纯艺术也有装饰艺术，为“过去”、“现在”、“未来”的艺术作自己的定义。这些艺术家中不乏国际顶级艺术家和设计大师，包括法国传奇设计师安德莉·普特曼。这次展览共同而独特的特点是所有作品均融入了中国元素，并且所有中外艺术家的作品都在中国的传统工艺厂内制作完成。 国际策展人MikeBruhn向记者透露了整个过程：“整个展览的筹备耗时一年多，所有作品由中法艺术家提供设计图，要求是制作材质必须是中国传统工艺元素，如瓷器、玉器、玻璃、丝绸等，我们为60多位艺术家列出中国20多个不同类别的传统工艺厂，让他们自由选择。起初中国传统工艺厂这边叛逆地并不合作，因为他们几十年的习惯都是批量生产，这些追求个性的东西要求太过精细。为此，国外艺术家亲赴中国工厂与工匠面对面地沟通交流，才让他们喜欢上这项工作。”MikeBruhn认为，对自己的文化有自信才能使它发扬光大，把中国元素融入中西方的现代美术设计，有力地保护了中国的传统艺术。与世界顶级设计大师安德莉·普特曼的对话： 　　从小就受中国元素的影响 　　刚刚把上海和北京的美术馆装扮成国际顶级品牌的秀馆，78岁高龄的法国祖母级设计大师安德莉·普特曼前天亲临展览现场，与中法著名艺术家和设计师共襄盛举。法国航空公司最著名的“协和”飞机机舱、巴黎戴高乐机场的喜来登酒店、现任法国总理拉法兰的办公室、LV的丝巾……她的经典设计作品不胜枚举。记者抓住间隙采访到了这位身材高挑、精神矍烁的和善老人，她笑着回忆，5岁时父亲包里的小木盒是她接触到的第一个中国艺术品。 　　记者：这次您的参展作品和之前的北京个展有何不同？ 　　安德莉·普特曼：非常不同，北京的作品基本上都是我25年前的作品，是可以工业化生产大规模复制的。这次的几件作品都是我6个月以来的新作，而且是非商业性的，每件都独一无二。 　　记者：您这次的设计中用到哪些中国元素？ 　　安德莉·普特曼：我喜欢很多中国元素，这次的四件作品用到金属、藤、木漆等中国传统材质，它们看上去都很像中国风格的元素，事实上也是。 　　记者：您什么时候开始接触到带有中国元素的艺术品？ 　　安德莉·普特曼：我小时候就接触到了！5岁的时候我父亲放在背包里的一个精致的木头小盒子给我印象很深，我母亲也喜欢收集一些带有中国风味的小东西。 　　记者：有没有计划把自己的设计作品更多地引入中国？ 　　安德莉·普特曼：我非常希望能在中国开设自己的专卖店。而且目前我已经和香港开始合作。作品的创作其实不太受地域的限制，有些作品可以从巴黎运过来，有些则可以在当地创作。 　　记者：可不可以给些建议给年轻的中国设计师？ 　　安德莉·普特曼：我不是很了解中国的设计师，我没有看过他们的作品。如果一定要说点什么的话———其实设计是一个创造惊喜的过程。你应该完全开放自己，不给自己设任何的限制，也不应该有任何的保留，不要有任何思维的定势。有时候一些用常理去看完全不相关的元素，把它们换个角度组合到一起也会形成一种美。