林墉山水画展在广东美术馆展出

由广东美术馆主办的“山水林墉”画展将于2005年8月2日至8月14日在广东美术馆1、2号展厅隆重展出。本次共展出作品60来件。 林墉1942年生于广东潮州。1966年毕业于广州美术学院中国画系。现为广东画院专业画家、广州美术学院院外教授。中国美术家协会副主席、中国画研究院院务委员、广东省文联副主席、广东省美术家协会主席。享受国务院特殊津贴专家，国家一极美术师。林墉的艺术是时刻跟时代联系在一起的，可以说，他的作品从一个侧面映射出几十年来中国社会政治理念的嬗变轨迹，以及这种嬗变对艺术创作的某种影响和艺术家们在特定历史条件下实现个体艺术理想的艰辛努力。作为一位长期备受关注的艺术家和广东美术界的领导者，林墉的艺术创作、文学创作以及他个人本身，无疑具有一定的典型意义，更是研究广东以至中国新时期美术的重要文本。 20世纪七十年代，年轻的林墉以历史画《好得很》、《调查归来》、《战地新歌》、《八路秧歌进村来》等大型创作在中国画坛崭露头角，随后于70年代末80年代初，应邀数次出访巴基斯坦进行文化交流，期间创作了大量的人物画写生。这批作品以生动的人物形象、激情奔放的艺术感染力和浓郁的异国风情在当时的美术界轰动一时，奠定了林墉在中国人物画坛的地位。1984年，林墉以促进中巴两国人民的传统友谊之功以及深厚的艺术造诣荣获巴基斯坦总统颁发的"卓越勋章"。获此殊荣者在中外美术家中乃属屈指可数。 林墉是一位勤奋多产的艺术家，在数十年的创作历程中，他以鲜明的艺术风格、旺盛的创作持续力成为当代中国画坛的重要艺术家。林墉的创作以中国人物画为主干，旁及山水、花鸟、连环画、插图等。他的人物画在坚实的造型功底上糅合了清新、洒脱的笔墨意趣，线条跌宕多姿，色彩明丽璀璨，洋溢着南方特有的秀美、温和的气息。女性题材的作品在林墉的人物画创作中占有很大的比重，对女性美细致入微的观察和刻划、对女性个性特征的准确把握，使林墉被誉为最擅长于表现女性的画家之一。1999年，林墉经历了一次与疾病的交锋，在与病魔搏斗的数年间，他没有放下画笔。病后，画风骤变，一反柔美婉约的既成风格，代之以泼辣、霸捍的视觉意味，在它自谓"仿黄宾虹"的数十件墨气淋漓的山水画和奇崛纵肆的巨幅花鸟作品中，我们可以感受到艺术家顽强的生命意志和深究艺术真谛的不懈探索精神，以及病痛中的艺术家对于生命的达观和洒脱。与其说这批作品是他画风的一种转换，不如说它们体现了病后的林墉生命观的一次升华，以及一位执着的艺术家视艺术为第一生命的朴素本色。 林墉具有多方面的才能，尤擅笔耕，在已经出版的《林墉奇谈》等多种文集中，艺术家的睿智和敏感跃然纸上，字里行间呈现出林墉艺术世界之外的另外一番天地，而正是这些文字和艺术创作一起共同构成了林墉作为一位艺术家、一位思索者的完整形象。 上个世纪末，林墉先生经历了一场大病。当生存触及极限边缘后，其生命意识得到极大激发，艺术境界也在涅槃中再生，表现疆域进而拓宽，涉足花鸟山水画。林墉先生的山水画貌似取法黄宾虹，实为自出机杼，直探中国画气韵生动的奥妙，不营营计较一笔一墨之得失，满纸烟云，一派苍茫，氤氲之气溢于纨素之外。正如他在题跋中云： 余笔下山水，出于胸中心中，眼中所见，出之一二而已，非余无眼，唯余有心胸，故知余心胸者亦知余山水。 胸中有情则眼前有景，笔下纸上何处不是文章。只知写生者，门外木木也。知情者，正画。 宾虹画山，昌硕画花，八大`画鸟，皆画气而已，知画之气者少之又少。 画境，禅境也。林墉先生从画人物时讲究造型结构，到画山水讲胸怀和画气。从见山是山，见水是水，到见山不是山，见水不是水，直逼见山是山，见水是水的境界。是画风的转变，是传统的回归，是蜕变，是蝶化。由霸悍而宁静澄明，由恣丽而淳朴幽玄，生命和艺术的双重顿悟在此得以体现。(Tom) 　　这个展览展示历劫之后林墉先生山水画创作的成果，此中我们在与画家一起感受精神升华的愉悦，更体验对生命的敬畏。