胜利感言： 庆幸自己的身体经受住了考验，少受了痛苦的折磨，有机会更多的思考。这次采风精神上得到了升华，不知道香巴拉就不知道西藏，这次到了香巴拉，感受到了香巴拉，找到了作为一个画家的精神源泉。 在研讨会上，郭全忠老师讲了几年前的一个故事，那时有一个展览，需要他的一副作品，他站了半小时，画了一幅自画像，将自己的脸画得很脏，很丑。题目叫《不是我改变了世界，是世界改变了我》。他想通过自己的面容来反映世界的脏、乱，表现自己痛苦的心里。郭老师觉得社会上坑蒙拐骗等各种恶习，还有象沙尘暴这样恶劣的自然环境，困扰着人类。后来，他又有创作了《家园》来表现现在的心态，他觉得现有的环境失去了他童年时代人和人，人和自然，人和动物之间的和谐。现在物质好了，精神空间却越来越狭窄。在这样的一种心态下，自己也曾多次去过藏区，到青海和甘肃采风，收集了一些素材，可没有找到感觉，表现藏族生活的作品比较少。郭老师认为没找到感觉的主要原因是对藏族佛教的不理解，想画但不知道怎样画好。这次采风活动找到了这种感觉，希望能用自己的用品来说话，将一切表现在作品里面。 郭老师这次到高原，很适应那里的气候，身体好就有机会多看多想，他说，在藏区的生活很简单，可以看作是一个简单的生物链，有了水土就长了草，牛羊就有了粮食，才有了人去放牧，然后人再去保护草原。简单、贫瘠刚好维持着人们的生存，所以相互依依赖，相互制约，有了这层脆弱的依赖关系，所有的一切就会那么的和谐，而且合理。这是神赐予给那个特定环境下的法则，谁也不能违背，谁也逃脱不了。藏族宗教在调剂着这种轮回。所以他们对佛的虔诚，正是艺术家所要寻找的精神。从人物画家的角度来看，郭老师认为那里的人与其他人的区别主要在于尊从和单纯。所以体现了香巴拉为什么令人向往，以及前讲到香巴拉并不遥远，但现在我却认为越来越远，为什么艺术家要冒着生命的危险去寻找，因为草原在退化，现在在海拔2000米的地方找不到，海拔3000米的地方有一点点香巴拉的痕迹，在海拔4000米的地方才能感受到香巴拉的气息，海拔5000米的地方才会有正宗的香巴拉美景。可是我们的身体只能到4000多米的地方，对于5000米高的亚丁只能去想象了。 郭老师在谈到这次怎么创作时，他讲到要把握三点，首先是要体现那里的精神，震撼的力量。另外要选择哪种精神可能更感人，纯洁还是虔诚。最后就是表现形式的运用。作为画家，最终是要用好的作品来体现的。 郭全忠老师是此次采风组年长的画家之一，同时乐观的性格和他良好的身体都值得大家学习，他和梁岩老师一起为康巴风情采风组抒写一曲“榜样”篇。 摄影：杨斌 中国西部艺术网
