2006年5月12日(星期五)下午3时，“水墨再生·2006年上海新水墨艺术大展”开幕式将在朱屺瞻艺术馆隆重举行，本次展览举办时间为2006年5月12日至6月6日(星期一休息)，在朱屺瞻艺术馆1－3楼和上海多伦现代美术馆1－3、6楼同时举行。
朱屺瞻艺术馆和上海多伦现代美术馆为树立学术品牌而联合举办的大型当代艺术展览，一年举办一次，以体现朱屺瞻艺术馆创办新水墨基地宗旨上的制度建设，目的在于将上海建设为国际性的新水墨平台，通过学术整理和推进，整体提升新水墨艺术在当代社会的文化原创力和影响力，传达博大精深的中国传统文化不断传承和再生的理念。
多年来，在文化生存的危机意识下，中国和海外水墨艺术家孜孜以求中国传统文化的传承与再生。从水墨革新到自我革新，他们以巨大的艺术创造力和勇气，实践着为中国文化复兴而所做的精神努力。不管老一辈艺术家，还是中青年艺术家构成的中坚力量，他们敢于从自己原来的层面、思路再次起跳，面对绘画与人格塑造的新境界，印证了这种气度的存在。他们的匠心独运和殊途同归的艺术表达，从不同角度不断刷新着水墨艺术的审美体系，构成了二十世纪以来中国新水墨传统中一个深具革新创意的视觉景观。
在当代艺术经验的影响下，艺术作品越来越表现为上下文中的作品，而艺术展览也越来越体现为视觉语境中的一种展览。作品和展览与其环境和背景发生回应、对话、交流，形成表达的规范、方法和方向。艺术话语权的提升和展览经济的增长，也使艺术展览与作品在观念和创意上产生同构化倾向，作品展览化，展览作品化，正在成为一种新趋势。艺术展览在当代视觉语境这样的发展平台上日新月异，有根有据地为当代社会造就出一种独特的视觉贡献。作为在中国传统文化精神上不断创新的水墨艺术，也在面对自身发展的新语境。而当代的展览的理念和视觉方式则提供了一种可能性，让水墨在视觉语境的营造下，找到全球化和现代性社会条件下的发展逻辑和突破点，从而使创新重新变得可能。
上海虹口区的朱屺瞻艺术馆和多伦现代美术馆分别致力于中国传统艺术推广和国际性当代艺术交流。今天，这两个美术馆联手打造“上海新水墨”这一艺术品牌，正是基于当下中国艺术发展面临的诸多困境和机遇。我们所做的一些努力，不是为了表现传统艺术的当下状态或推荐普及国际最新艺术潮流，而是要通过“水墨”这样一种能够代表中国人思维方式和审美情趣的本土价值观，强调民族文化认同和民族意识培植，捕捉到传统文化在当代艺术领域内的发展状态，创新源远流长的中国水墨艺术，使之进入欧美为主导的世界性当代艺术发展格局，并体现出上海都市文化特点。这就是我们要打造的“上海新水墨”品牌要旨。
水墨虽是中国几千年来安逸平和的农耕文明，但在水墨艺术中蕴藏着中国人呼唤和平、热爱自然的和谐发展思维观，有其东方哲理和美学观念的精神内涵。所以，随着时代的改变，如何探索水墨在当代的发展空间，赋予新的观念，拓展其表现形式，高扬创新精神。是水墨在当今的历史使命。
2006年5月，在竣工不久的朱屺瞻艺术馆和去年举办首届新水墨艺术展的多伦现代美术馆，我们再次以“上海新水墨”的学术定位，由朱屺瞻艺术馆的顾振清、张纫慈两位策展人共同邀请刘国松、陈家泠、仇德树、卢辅圣、张培成、萧海春六位名家的作品举行 “上海新水墨”基地的主流展，同时采取国际通用的客座策展人机制，聘请严善錞、陈孝信、张颂仁、林田富、孙晓彤、罗世平、杜觉民、魏青吉这八位来自北京、南京、杭州、广州、深圳、香港、台湾等地区的客座策展人，按照“上海新水墨”关注水墨艺术在都市文化和当下社会的生存状态，以海纳百川、兼容并包的海派文化心态选取了上海、北京、台湾、香港、澳门等十余个地区近40位水墨艺术家的架上作品，构成了6个子展览。此外，我们还将上海美术电影制片厂《山水情》、《牧笛》等代表中国水墨动画影片的经典作品，进行回顾性的展映。并与邱黯雄、陈劭雄等人做的当代水墨影像作品组合在一起，通过水墨艺术在荧幕上呈现出的空灵意境，回归自然之道和本土艺术观念。在上海这座日益国际化的城市，这九个展览将为到场观众呈现出水墨画如何坚守精神上的灵动飘逸，表现艺术家的人文内涵，以创新姿态，碰撞欧美当代艺术潮流，超越笔墨桎梏。
