他父亲是作曲家，他母亲是歌唱家，他姐姐是钢琴家，但他却是位智障画家；不过，他的画得到了世界音乐大师的赞叹和认可，因为他画的是能听见的音乐，而且多半是抽象高雅、只有旋律没有歌词的古典音乐。
他叫罗铮，四川人，今年42岁。
今天，是他的50余幅音乐油画作品在四川省美术馆展出的最后一天。
引子
“如果说他(罗铮)的一些标题画是同现实世界的联系，那么他大量的无题画就纯粹是他内心世界的写照了。他给我们描述了一个美好的世界，那里没有人世的纷争，没有相互的计算和欺诈，丰富多彩却又纯净和谐，充满了真诚的热情。
———罗忠镕（罗铮之父）
正在省美术馆展出的罗铮的作品，与他迄今为止创作的600多幅油画相比，只是一小部分。然而来参观的人络绎不绝，从大学教授到蓝领工人，甚至还有人在报纸上看到关于罗铮的介绍后，专门从外地赶来成都，买了张地图一路找到省美术馆。
他记得所有听过的旋律
罗铮10个月大时，被发现患有智能障碍。如果说先天不足是他的遗憾，那么生在一个音乐之家则是他最大的幸运。罗铮的父亲、国内著名作曲家罗忠镕说：“罗铮的妈妈是歌唱家，姐姐是钢琴家，我们全都热爱音乐，家里几乎时时刻刻放着音乐。”
出生在这样一个既有天分又热爱音乐的家庭里，从没有上过一天学的罗铮几乎是出于潜意识般，充分地利用了这一切。
“很多人看到罗铮那些以音乐作品命名的油画时，都会很浪漫地以为他是一边听音乐一边画画的，其实他画画的时候不听音乐。”罗忠镕笑着说，“因为他不需要，他听过的音乐全都在他脑子里。只要是他听过的，下次哪怕只听见一小段旋律，他都能立刻说出这是哪首曲子，每个旋律都清楚地印在他心里。”
第25幅画?开始与音乐相通
罗铮第一次提笔作画时，纸上只是随意的两个圆圈，却组合得十分有意思，父亲觉得新鲜，便挂起来欣赏，后来被一位画家朋友发现，建议让他试着画油画。虽然那时罗铮已经二十多岁，在家人眼中，他永远都是个单纯的孩子，他们买了少许油画颜料和工具，只当是送给罗铮的玩具。却没想到他稳稳地坐在画布前，只用了两个多小时就完成了一幅画。没有题目，色调柔和，混沌中充满了秩序感。
他的前24幅画都没有主题，25幅画才出现了音乐，正是父亲的《弦乐四重奏》。“那天我出门前，罗铮忽然问我：‘爸爸，你的《弦乐四重奏》能画吗？’我随口说，能画啊，根本没想他会去画。结果一回来，他的画端端正正放在沙发上，我觉得那就是我的四重奏。”从那时候开始，一首接一首的世界名曲，纷纷变成罗铮画布上的奇妙构图。“大概每周一幅，半天就能画完。不过也不像大家想像的那样，全是画音乐，有相当一部分是《无题》，还有一部分是他到过的地方。”
利盖蒂
乔治·利盖蒂是匈牙利著名作曲家。罗铮在1992年4月画了《利盖蒂》，那时这位大师还在世，正巧有位德国朋友将这幅画拍下来，带给利盖蒂本人看，利盖蒂则写了亲笔信给罗铮，说：“这正是我心目中的音乐，你的天才令我惊异。”
爸爸的《第二弦乐四重奏》
罗忠镕的作品，也正是那幅让罗忠镕惊讶不已的罗铮“音乐处女作。”这幅画和罗铮的绝大部分作品风格都不太一样，画面上仿佛是四扇方方正正、挂着彩色窗帘的窗口。工整，端正，像极了四重奏中有规律出现的章节。
阿拉伯爵士乐
阿拉伯音乐极富特色，沙漠的热情让这种音乐也和传统的蓝调截然不同，节奏欢快、曲调轻松。看到罗铮的这幅画，即使你没有听过阿拉伯爵士乐，也能感受到那种旖旎的生命力：粉色和蓝色的扇形图案交织在一起，仿佛舞娘踏着娇媚的步点。
后记
罗忠镕在大致对罗铮所画的音乐作出诠释后，特意嘱咐道：“我不希望这些解释限制了别人的想像，没有什么所谓的外行内行，艺术面前人人平等，一定要用自己的眼光去欣赏。”
