时间：2007年11月10日
刘成英：中日行为艺术交流展参展艺术家和成都展策展人之一
记者：99艺术网叶晓燕
地点：三圣乡东篱菊园广场
记者：刘老师好，你以前看过霜田先生的作品吗？
刘成英：今天这个作品还没有看过，以前，第一届和第二届的作品有看过，很不错。我们第一次参加那个中日行为艺术节的时候，他做的作品，就是能感受到，人在一种很高速发达的工业社会下面，一种状态，不管是精神也好，身体也好都是受一种挤压或一种蹩迫的感觉，他上台给你的感觉就是这个人完全是被一种无形的东西在扭曲它，压迫它。
记者：第二届他的作品我有看过，很有力量的感觉。它表现的是世界人的共性，还是单纯的日本人的一个生存状态？
刘成英：这个应该是个共性的问题，只要是工业发达的国家或是社会比较紧张的有机的社会，每个人都有这种遭遇和经历，特别是在日本这个社会里面，他们的节奏很快，给人们带来这种精神上的影响吧。
记者：它普遍反映的是日本的一种形态。
刘成英：第一个作品我看它是这样的。那第二次它是在，第二届中日行为交流的时候，他做的是一个很有资深，对自己一个挑战，他放到一个桌子上，不光是力量，还有一种战胜自己，或者战胜物体的一种力量和智慧，应该是结合吧，展示身体的语言。
记者：咱们成都的艺术家也有去日本做过交流展吗？
刘成英：有，多嘛。像戴光毅呀，周斌呀，还有一些学校的青年学生。
记者：你去过吗？
刘成英：我没去过，没必要都去嘛，跟成都交流，就是这几年嘛，每年只能去一个。
记者：这次交流展你应该是全程关注了，这次日本，印泥还有其他国家的艺术家的作品和在我们成都艺术家的作品做个比较，二者的体现或作品的表现有什么区别或不同吗？
刘成英：我看就是说日本艺术家他们考虑的作品的内容和表现的方式跟中国的艺术家肯定有一些差异。因为社会形态不一样，还有知识结构文化层面等等都是有差异的，所以它体现出的作品面貌和形式感等等都是应该有区别的。
记者：但是精神上是有共通感的。
刘成英：很多，精神上都是有共通性的，因为这就是需要交流的一种东西，互相学习嘛。世界的文化需要交流才能提升。因为我在美国待了一段时间，也是做了很多交流，包括在欧洲办行为展等等。日本艺术家他还是趋向于东方的东西比较多，所以我们不管在什么地方交流，他都会得到很多东西。
记者：通过这次，据说是规模比较大的一次的交流展，带来比较直接的对我们国家的行为艺术家作品表现的影响是什么？
刘成英：我自己的角度来看，就是促进了行为艺术的发展嘛，至少是有益的提升吧。
记者：你能预测一下行为艺术，它的一个前景吗，从世界范围来说。
刘成英：怎么说呢，行为艺术它到现在这个世纪的话，到今天的话它已经不是一个新鲜的艺术类型，艺术形态，因为在欧洲80年代末已经就是高潮了，现在已经是鼎盛。现在欧洲的行为艺术，不是另类也不是主流，它趋于艺术形态很正常的一个存在空间，不像我们这儿。
记者：我们这儿现在处于一个什么样的阶段？
刘成英：应该是一个，由于中国艺术接受行为艺术，有些艺术家做作品的时候控制不住自己的形态，做的比较极端，所以带来社会呀政府的一些争议，包括媒体的争议。所以前两年有一些底谷，这两年，因为艺术家的反思嘛，包括我们作品呈现了一种新的面貌，应该是对行为艺术有种促进的作用。大家等于是痛定思痛吧，确实有些太极端了，对艺术是一种伤害，对大众也是种伤害，我这样认为的。
记者：我在做霜田诚二先生的采访时，他说行为艺术是没有市场的。那么，作为一个行为艺术家，追求的一个终极目标是什么？
刘成英：这个我要更正一下，我不是什么行为艺术家，我是艺术家。行为艺术只是我实施艺术的一种形式，这个需要更正一下。
记者：那你从一个艺术家的观点出发，怎么看待行为艺术家这个形态。
刘成英：因为我做作品有很多形式，行为这种形式是最能传达你的思想的形式。因为我以前也画画，也做装饰，也做摄影，包括做服装设计，现在我做服装设计，也在搞室内设计，搞景观设计，所以这些都是艺术的门类，那最能表现思想的我觉得还是行为艺术。
记者：那比如绘画这种方式，市场方面，它追求的或许就是拍卖场的一个最高价，那行为艺术方面它追求的终极目标是什么？
刘成英：一个是比较学术方面的。行为艺术应该是所有艺术中走在最前端的一种艺术，它有先锋性，有冒险性，还有牺牲性，这个牺牲包括自我牺牲，经济利益的。所以要搞行为艺术的艺术家都是非常不容易的，都是比较伟大的。
记者：我可不可以下个定义，就是说搞行为艺术的艺术家都是非常崇高，非常伟大的。
刘成英：至少是大部分吧，他是为艺术而献身。
记者：谢谢刘老师。
【编辑:叶晓燕】
