方二
展览/Andipa画廊Banksy藏品展
时间/2008年2月29日-3月29日
地点/伦敦Andipa画廊
Banksy只是一个人名，也不是一件具体的作品，而是一个席卷现代城市的文化现象，甚至可以称为“Banksy效应”。在伦敦，你会无可避免地会与Banksy不期而遇。就像我第一次接触到Banksy是在东伦敦的Brick Lane上，那是一个微笑的女孩双手环抱一个炸弹的图像被喷制在一片斑驳的褐色砖墙上。涂鸦在今天已经远远超出了宣泄青春期的反叛，甚至它存在的草根形式也逐渐被画廊、博物馆、拍卖会所改变，而成为影响都市生活的一股不可忽视的文化推动力。从年轻的滑板青年到中年的职业艺术家、服装设计师，各个阶层的人都能介入街头艺术的领域。现代的涂鸦时代，已经是一个言之有物的时代了。
Banksy出生于1974年，在英国的布里斯托（Bristo）长大，父亲是一位印刷厂的工程师，学校教育并没有给他任何启发，他很快被学校退学。十四岁那年，Banksy开始拿起喷漆罐玩涂鸦。当时的涂鸦主要是以纽约的Tag风格为主流，不过他并没有盲从，并讯速以割版涂鸦为主要的风格方式，他当时的偶像是法国割版涂鸦之父Blek :Le Rat。
Banksy发觉割版是一种完美的涂鸦媒介，可以在短时间内制造出极具冲击力的图像。他意识到使用图像的潜力，尤其是在媒体和新闻的大众文化里频频出现的公共图像，会强化和迷惑观者的直觉。从那以后的数年里，Banksy提炼出一套独特的、图形化的个人风格。他创造的形象很容易让人读懂，即便是来自不同文化背景的人，也能被他那种风趣的画面所吸引。他同时也制作贴纸、版画、油画和雕塑，还为2003年Blur乐队的专辑《Think Tank》创作了封面。
一直以来，Banksy喜欢边缘政治，他早就注意到割版被广泛使用在政治抗议、反战运动中，这种视觉风格一看上去就有政治意味，而且城市里的警示牌、道路指示牌等都采用和纸模近似的视觉风格。Banksy讯速领悟了纸模的视觉特质，创造出一系列文字涂鸦。他故意模仿社区官方的告示牌风格，在一面干净的白墙上喷上“This Wall is a Designated Graffiti Area”（合法的涂鸦区域）。由于这件作品如此真实地模仿了社区告示牌的视觉效果，以至于在接下来的一段时间里，伦敦新刷白的墙壁竟然都被喷上了涂鸦。他的很多作品都混合着眼熟的标语，细看却都是被篡改过的，比如“Police Line”（警戒线）被改成了“Polite Line”（礼貌线）。
Banksy以他对荒诞感的敏感，善于制造滑稽的形象而闻名。他在伦敦动物园的大象和企鹅馆的围墙上喷涂巨大的手写体的涂鸦句子：“我要出去！这里太冷，管理员浑身臭味，实在是无聊！”看起来就像是动物们自已写上去的一样。Banksy也常常在作品中使用动物形象，尤其是老鼠。他在伦敦喷制了不计其数的老鼠涂鸦，并且每一个老鼠都在忙于自已的事情：拍照片、电焊、喷涂鸦、搞破坏……他甚至直接在动物身上创作，比如在2003年的个展“草皮战争”中，他直接在一群牛身上喷涂，他的别一个饱受争议的展览是在2005年圣诞期间，他租下伦敦富人区的一家高级专卖店，在里面放养了数十只巨大的老鼠，观众不得不忍受脚下四处乱跑的老鼠来欣赏里面的作品。
英国的媒体称Banksy是“英国最为家喻户晓的涂鸦者”但他却是圈内外最神秘的人物。他从未在公众面前露面，也不接受任何面对面的采访。尽管他有很多仰慕者，有很多关于他的故事和传闻，但是，几乎从来没有人见过Banksy本人。所有关于他的网站和书籍，有关艺术家本人的图片，不是背影，就是面带米奇老鼠面具的自拍照。甚至在他自已的画廊个展开幕酒会上，也没有人能够确切地指出谁是真正的Banksy。至今，他依然保持着其匿名的神秘方式，至于他的真实姓名则无处可考。
Banksy行事低调、神秘，鲜少曝光，除了以游击式的街头涂鸦来进行反叛、挑战现状与体制之外，Banksy还曾进行过数项极为反讽的破坏行动，将反抗延伸至街头之外，堪称是最具创意的行为艺术之一。Banksy数次将自已仿古典的搞怪作品偷挂进美术馆，竟过了许久才被人发现。而对于Banksy“捐赠”作品给美术馆的行径，“受害”的美术馆，包括伦敦大英博物馆、纽约自然史博物馆、纽约当代艺术博物馆等，也就顺理成章地接收下来，当作另类的典藏品。近期他开始开时尚名人的玩笑，他曾买下五百张美国话题人物帕丽斯·希尔顿（Paris Hilton）的唱片专辑，对其封面和内页进行“加工改版”，将封面上的希尔顿改装成袒胸露乳的豪放女，封面上更写有“Why Am I Famous？What Have I Done？What Am I For？”（我为什么出名？我做过什么？我为了什么？）等很符合希尔顿语言风格的标语。随后Banksy将CD“偷”放回唱片架上并将整个过程拍摄下来，最后这五百张CD很快便销售一空，在市场的畅销度远高于正版。
2007年4月，Banksy一幅画在Old Street地铁站附近的一个以昆丁·塔伦蒂诺的《低俗小说》为主题的作品被政府的交通局给清洗了，画面原本是塞缪尔·杰克逊（Samuel L.Jackson）和约翰·特拉沃塔（John Travolta）手拿枪支，但被Banksy换成了两只黄香蕉。虽然这个画面非常出名，但清洗的相关单位却说涂鸦是造成社会不安的根源。因为作品太出名了，并且位于一个一般人都不可触及的位置，没有人会料到这件作品会被销毁，甚至连Banksy本人都没留下图片档案。
Banksy的作品在2005年开始讯速被人收藏，而作品价格也在2007年突然飙升。一幅画在墙上的作品，于2008年1月14日在知名的拍卖网站eBay上，以208，100英镑（约人民币286万元）的高价售出。这件作品描绘了一个穿着灰色西装的画家，拿着调色盘正在画着Banksy自已红色的签名。这件涂鸦去年9月份出现在伦敦西区老街诺丁山区——该区也是伦敦涂鸦作品集聚的地区之一。这件在eBay网拍卖的作品的直接购买价为100万英镑，共吸引了六十九个人竞标，最终的得标者还必须先把画移走，再补上一面新墙。
如果你想知道谁是下一个当代艺术的“英国坏小子”， Banksy无疑就是答案。他的名声鹊起始于2006年，那年他在美国的洛杉矶举办了个展“Barely Legal”。在这个展览中，Banksy在一个房间里放了一只活生生的大象，并在大象身上涂满以粉红和金色为主的壁纸花纹。展览开幕后，Banksy的作品开始博得好莱坞明星们的青睐，女歌手克里斯蒂娜（Christina Aguilera）随后以25，000英镑的高价（约人民币34万）买下《维多利亚女皇》和两张版画。以名模凯特·摩斯（Kate Moss）为主题的一套丝网版画作品（共六张）在伦敦苏富比以50，400英镑（约人民币69万）卖出，是作品预估成交价的五倍，成为第一个Banksy的作品拍卖纪录。同场拍出的还有Banksy的另一件作品《蒙娜丽莎》，拍卖价为57，600英镑（约人民币79万）。这是在继英国明星艺术家达米恩·赫斯特（Damien Hirst）之后又一个具有颠覆意义的艺术家，无论是作品争议性还是作品市场价格的攀升都有些咄咄逼人。
然而，最重要的是，Banksy彻底改变了人们对于涂鸦的看法。此后，Banksy的传奇让更多的人相继跟风，许多艺术圈的人开始去了解这个曾是文化边缘的街头艺术家的过去，没有人再去讨论涂鸦跟艺术的区别，Banksy的作品也被某些人纳入当代艺术的范畴。从2007年开始，疯狂的价格飙涨成为围绕Banksy的主要话题，在2月7日，伦敦苏富比拍卖拿出了三件Banksy的作品，《Bombing Middle England》以102，000英镑（约人民币140万）卖出，另外的《气球女孩》和《Bomb Hugger》分别以37，200英镑（约人民币51万）和31，200英镑（约人民币42万）成交。拍卖的第一天又相继有几张作品被售出。在此之后，Banksy更新了自已的网站，他放上一张新的拍卖行的图片并附上一句话“I Can‘t Believe You Morons Actually Buy This Shit。”（我真不敢相信你们这些傻瓜竟然买这些垃圾）
【编辑：霍春常】
