7月20日下午4点，由何桂彦策展的“走向后抽象”画展在位于索家村国际艺术园区的偏锋新艺术空间开幕。
参加此次展览的有孟禄丁、朱小禾、叶永青、张羽、刘文涛、王光乐、谭平、马可鲁、张浩、杨述、杨黎明、王川、张伟、李飒、雷虹、周洋明、张雪瑞、何艳、王世龙、胡声平、蒋建军等21位艺术家，这些艺术家中有的已经是艺术界的“大腕”，也有刚刚从学院毕业的年轻艺术家。但他们的作品都有一个共同的特点，那就是他们对抽象艺术的坚持和探索。
关于此次展览的定位之所以用“后抽象”来界定，策展人基于两个意图：一是希望与20世纪60年代的美国的抽象表现主义有着本质的不同；二是强调与中国20世纪80年代初到2000年左右创作的抽象艺术拉开距离。并希望立足于中国当代文化的本土语境，沿着自身的艺术史谱系，以开放的状态吸纳西方抽象绘画的最新成果，并依托于艺术家的个体体验和独特的方法论，呈现抽象艺术的一种新的可能性。
此次参展的艺术家不管在形式表达，还是创作观念上都已超越了现代意义上的形式主义原则，并呈现出诸多发展的可能性。所以策展人大致讨论了几种创作的倾向，如“反形式的形式”、“超越现代主义”、“符号介入与 抽象叙事”、“媒体与观念”，当然，大部分艺术家的创作也不是单一的风格。如张浩、马可鲁的作品具有“超越现代主义”的特征，也具有明显的“符号性”特征。
策展人简介：
何桂彦 ，四川射洪人，1996年考入四川美术学院美术教育系油画专业，2000年获学士学位并考入美术学系，2003年获硕士学位，并留校任教。现为四川美术学院讲师，中央美院在读博士。2007年，被中国美术批评年会提名为年度优秀策展人之一。
曾先后在《画刊》、《美术研究》、《中国文化报》、《艺术评论》等刊物上发表论文30余篇，约15万字。代表批评文章有：《中国前卫绘画的死亡——以20世纪90年代的绘画为例》、《对新媚俗艺术的批判》、《失语的当代美术批判》、《对符号化雕塑的批判》等。
【编辑:叶晓燕】
