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黄玉龙:天地之间的你我

来源: 2019-08-06

80后新一代艺术家黄玉龙的作品源于真实生活,对在东方传统文化下长大的他来说,黑人的说唱音乐,街头文化的体验既是一种极为特殊的表达方式,又能与他的生活产生共鸣。通过这样的个体感受经验,黄玉龙致力于讨论东西方的异文化关系,作品不仅包含了当下的情绪从直呈到串改反思,还有着再创造的心路历程。

黄玉龙通常运用陶瓷、铜、铝、水晶等材料,再加上在个体的情感和异国文化的碰撞下,其作品最终呈现给我们的是一种新文化现象。炫酷的嘻哈形象,中国式的肢体语言,细腻情感的表达在其作品中可见一斑。


《弥勒》陶瓷 水晶

黄玉龙也曾被美国Complex杂志选为“二十五位一定要认识的中国当代艺术家”之一。并且在2015年Met Ball(纽约大都会博物馆慈善舞会)中,著名演员安妮·海瑟薇的造型惊艳全场,其来源就是黄玉龙的雕塑作品。

黄玉龙作为此次武隆·懒坝大地艺术季的受邀艺术家之一,他为我们带来的是作品《天地》。

参展作品

在选择创作形象上,黄玉龙解释到:“卫衣形象作为我创作的符号,是因为它就是我的日常,也是一种随意自在的态度”。他有意地弱化甚至消失了人物的脸,只让形象保留在卫衣和其动作本身,忽略具体的身份,更单纯的传递情感。

《天地 Heaven and Earth》(第3版)雕塑 不锈钢 200cm×130cm×120cm
《天地 Heaven and Earth》(第3版)雕塑 不锈钢 200cm×130cm×120cm

同时,《天地》这件作品其动态源于释迦摩尼的动作,意为“天上地下,唯我独尊”。当然,这是后来神化了的产物,而老子也有这样的手势意思是“处下方能居上”。我们生活在中国,古老的东方土地,文化深厚,在现代生活的环境下始终不忘初心,虽然我们披着国际化的外衣可我们的内心始终是一颗中国心,东方文化的传承人,所以这件雕塑《天地》会让观者感受认识到在当下这个信息交流无比发达的社会环境中自己的位置。

艺术家在创作这件的雕塑作品时,是与其自身密切相关的;同时,将这件作品放置在此次艺术季游客中心的平台上,宽敞的平台,以及背后天然的绿色背景,更能衬托出金色的雕塑所带给人们强烈的感受,可以与当下生活的人们产生共鸣,感受这一方天地中存在的我们。


艺术家黄玉龙与卢征远对谈(左:参展艺术家黄玉龙 右:武隆懒坝国际大地艺术季“大地的声音”雕塑板块艺术总监 卢征远)

艺术家与武隆懒坝

卢征远:此次参展作品的灵感源于哪里?创作中有什么思考?

黄玉龙:这件作品是我的卫衣系列中较有代表性的一件。之所以选择卫衣符号,一是与我的生活息息相关,我个人一直比较关注于街头文化,二是想用它在所有观者间找到一种共鸣。当下,街头文化被当做潮流,它不再属于特定国家的特定人群,而是在全球蔓延。与街头文化有关的商品已经成为了消费热点,并且已经延伸到了艺术世界。而我想要做的是,以我对这种文化的观察和认识做出自己的表达,最终我把表现形式凝结到了穿帽衫的人物上。之所以把这个人物的面部消解掉,是因为我不想用一个具体的人的面部去指代一个个体,他可以是每一个人,每一个人都是独一无二的.

除此之外,我关注有张力的中国符号和元素,比如卫衣系列的第一件作品就是武术里抱拳的动作,还有很多作品都是在传统雕塑的基础上直接塑造。这次参展作品《天地》来自于佛教故事释迦摩尼诞生时左手指天,右手指地,意为“天上地下,唯我独尊”。我觉得在中国的土地上,我们每一个人都有一股力量,一种自强不息的精神,我想用最简单的方式,用现有的故事和当下的文化,表达人心中的狂野和生命力。

卢征远:所以说一件作品的背后还有很多不为人知的东西,包括以你在景德镇的求学经历来说,本来应该和传统文化和材料贴的更近,但你最后摆脱了传统根深蒂固的东西,去获得自我存在的显现。

黄玉龙:你说的很对,我一直在追寻个性化的东西,想在千篇一律里面追求那个不一样。我在景德镇吸取了很多营养,虽然我不断对抗和排斥那些一尘不变,但当我来到北京我反而会经常回想在景德镇学到和感受到的那些。

卢征远:如今大地艺术在国内十分火热,你怎么看待国内外的大地艺术节?

黄玉龙:日本濑户内用艺术展览带动当地旅游,解决当地人口老龄化等问题很成功,德国明斯特雕塑展也很超前,将艺术家的创作嵌入在城市的各个角落,这种结合更加自然也更加深入。明斯特并不是十分现代化的城市,每十年一届聚集全球优秀的艺术家,使展览的含金量非常高。但是,我们不用刻意模仿,整合现有资源,由专业团队策展,做些创新形式的展览,留下真正好的艺术作品、与当地条件深度渗透,让广大群众在审美上前进一大步。

卢征远:这个系列的作品是第一次放到远离城市的地方吗?有没有想过这件作品会与懒坝的土地发生怎样的碰撞?

黄玉龙:是,之前有在沙漠和海滩展出,这是第一次来到大山里。其实我最抗拒的空间就是商场,感觉什么东西放到里面都会变成商场的道具。其次是美术馆画廊的空间,当什么外界干扰都没有,只有洁白纯净的环境,那么放什么东西进去都可以被抬高身价,白色空间会对作品做一个特别好的保护。而户外是对作品的一个挑战,我很愿意去做这样的尝试,也希望能够为一些特定环境创作一些特别的作品。

卢征远:对,你说的这个我觉得特别有意思。按常规来说,山清水秀的地方应该放一些雅致的作品,而你的作品其实更像放在街头的雕塑,但是把它放在山里,就和你的性格一样,面临两种文化的碰撞,形成一种反差。每个艺术家都在用自己的实践追求我们所谓的艺术,你的艺术不仅仅是一个帽衫,你的艺术是一种抗争,就像你的作品和武隆懒坝的关联。

黄玉龙:对,就像小孩子一样,一直追求与众不同,在芸芸大众中找到自我。

卢征远:如果能够在懒坝武隆做一件驻地创作的作品,你可能会怎么做?

黄玉龙:我可能会做一些让人看起来似曾相识,但是又能出其不意给人以惊喜的作品。

卢征远:对于本次武隆懒坝国际艺术季有什么期待?

黄玉龙:公共艺术要考虑到公共环境,用不同的方式产生碰撞,也要考虑到与观者之间的互动。我们需要做的并不是让本来就热爱文艺的少部分群众前进一小步,而是让广大群众前进一大步的事。所以艺术季所挑选的作品可能要更加优质、互动性强一点,让观众好接受,这样的作品是最重要的。还有就像我之前提到,懒坝应该做成一个独树一帜的艺术形态。这个地区有这么好的地域资源,有那么大的广阔空间可以去发挥,我们要做的不是去临摹越后妻有或是明斯特,而是要以我们的文化为基础,反其道而行之,才会赢得尊重。

关于艺术家

黄玉龙,1983年出生于中国安徽省淮南市,2007年毕业于中国江西省景德镇陶瓷学院,获得雕塑专业学士学位,现今工作及生活于北京。

个展

2015无,艺穗会,香港

2010时代精神 - 黃玉龙个展,喜马拉雅美术馆,上海

群展

2018      城市江湖:陈轩荣、黄玉龙双个展, 艺术+ 上海画廊, 上海

2018      夏天里(八) - 画廊艺术家群展

20172017首届中国城市公共艺术展,今日美术馆,北京

2015靜止:中国新生代艺术家作品展,艺术+上海画廊,上海

2015潮哮艺术展,上海

2013In Between Days III : Collection From the Gallery,艺术+上海画廊,上海

2012In Between Days II: Collection From the Gallery,艺术+上海画廊,上海

2011中国艺术家/马赛艺术家/有共识吗?,法国马赛阿尔卡萨尔图书馆,马赛,法国

2010POPJUGEND,Galerie Majke Hüsstege,荷兰

2009Niubi Newbie Kids for Project Kaisei, 少励画廊,香港

2009新兵之二 - "我一代"中国艺术多媒体展,少励画廊,香港

2009BlueDot ASIA 2009,Hangaram Art Museum,Seoul Arts Center,首尔,韩国

藝術展

2017REVELATIONS - International Fine Craft & Creation Biennial,Platform d’Art,

巴黎大皇宫,巴黎

2016Art Central,艺术+上海画廊,香港

2015ART MO艺术澳门,澳门

20152015艺术北京 - 当代艺术博览会,北京

2015Art Central,艺术+上海画廊,香港

2014ART MO 艺术澳门,澳门

20142014艺术北京 - 当代艺术博览会,北京

2013The 4th International Contemporary Art Exhibition - Garden of Imagination,

Gwangju Art + Vision,Gwangju Biennale,光州,韩国

2013艺术澳门博览会:当代艺术博览会,澳门

2012上海艺术博览会,上海

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