梁铨 装满“空”的瓶子 70×95×40cm 装置 2002年
梁铨近二十年来创作的作品无疑属于抽象艺术的范畴，但究竟是不是水墨画，在一些人的眼中还是个很大的问题，因为其已经完全超越了传统水墨画的笔墨表现程式与图式系统，甚至连线条与墨韵的表现都少之又少，而基本上是由染有不同色彩，且形态各异的宣纸碎片拼贴而成。
与传统水墨画将笔墨作为艺术表现的基本要素不同，梁铨的拼贴画是把撕纸术、装裱术、色块与笔墨的表现作为艺术表现型的基本要素。在撕纸时，梁铨强调依据宣纸的性能，撕出具有自然形态、富于变化的边缘线条；在装裱时，他强调通过上下左右的重重拼贴，既体现出各种对比关系，如形与形的对比、面与线的对比等等，又体现出制作过程中的时间痕迹来；在色块与水墨的表现中，他强调的是体现出宣纸的材质特征与传统韵味。梁铨曾经引用了邱雨庵论兵的一段话来谈及他的画面追求，那就是“三层火网，子母连环，上下掩护，内外策应。”这或许就是他的画格外精致耐看的原因吧。梁铨作画时常常面对一大堆破烂不堪的碎纸片，但通过巧妙的处理，最后他却创作了一张张神奇无比的画面。梁铨用他独有的话语方式延伸和发展了传统，也抒发一个东方人的现代情怀，在他的作品中，人们是可以借鉴到不少东西的。
Recommendation
By Lu Hong
It is hardly to call Liang Quan’s works as ink-painting or not as ink-painting. Most of this works in recent 20 years are formed with rice paper pieces dyed in different colors, abstractly, absolutely out of the boundary of ink-painting in the tradition.
Apart far away from the tradition that takes stroke as the basic element of ink-painting, Liang makes use of paste, tear of rice paper, and mount to form his work. Tearing paper has its own principle you should tear it rich and natural; when mounting, the contrast should be focused on, said he. Ever he commented his work by himself and said, I’d like to form the close relation of the objects. When drawing, he often sits down among a pile of paper scraps which may inspire him. And his work is unique to express oriental feelings.
【编辑：姚丹】
