中国专业当代艺术资讯平台
搜索

保罗·治奥利个展

来源: 2007-08-08

保罗·治奥利-三十幅50X60厘米波拉照片和他的五部电影

展览日期:2007年9月22日至12月9日,10:30-19:00
开幕酒会:2007年9月22日,17:00-24:00 (Gustomenta意大利冰淇淋店友情赞助)
地点:意中艺术工作室, 北京朝阳区酒仙桥路2号798厂

关于保罗·治奥利的讲座:9月18日19:00
地点:意大利使馆文化处, 北京朝阳区三里屯东二街2号

本展览是著名的意大利实验摄影师和电影制作人保罗·治奥利(Paolo Gioli)在中国的首次个展。

现年65岁的意大利人保罗·治奥利,早先是画家,早年在威尼斯接受教育。1967年他启程前往纽约,在那里他接触到新美国电影并和纽约画派成员结识。1970年,他回到罗马开始制作自己的早期电影。受电影届先驱卢米埃尔兄弟的影响,保罗·治奥利在自己的实验室里仅用一部摄影机完成了包括冲印的整个电影制作过程。 在罗马期间,保罗·治奥利对摄影产生了浓厚的兴趣,并对其起源进行深入研究。1976年,保罗·治奥利迁往米兰,致力于摄影艺术,并在1977年成为采用波拉胶片转印图像的第一人。治奥利目前生活和工作在意大利兰迪纳拉。

治奥利强调:“感光材料比其他任何事物重要”。这种材料就是可以从负片上像壁画一样剥离出来的波拉胶片。经过多年的探索,治奥利发现了与两位摄影先驱人物之间意外的联系。“没有比兰德和尼埃普斯两人之间的具有创造性的关系更明显的”,治奥利写道:“用挤压形成的照片,波拉胶片把这种通过挤压成象的方法发挥到极致”。和尼埃普斯一样,保罗·治奥利也注重波拉胶片形成的影像可以转印到哪些材质上。尼埃普斯惯用石材、锡铅合金、铜材和玻璃,而治奥利则采用绘画纸、丝绸、木材和塑料。他将用来成像的化学品泼洒在纸张和画布上,而不是底片上,从而使摄影更接近纯艺术的范畴。其影像符合西方图像学的标准,基于影像呈现介质以及聚光过程(在治奥利的作品中往往具有创新的意味)的不同,形成的影像会呈现出多样性。对于治奥利来说,他关注的不仅仅是捕捉到事物,同时也关注成像的整个过程。

本次展出的印放在纸张上的部分针孔摄影作品,选自“Corps et Thorax”系列, 该系列曾于1983年在蓬皮杜国家艺术与文化中心展出。 此次展出的其余作品,选自保罗·治奥利用50X60厘米波拉片创作的近作,这些作品也是首次公开展出。

保罗·治奥利的作品曾在多家美术馆展出,如尼埃普斯美术馆(Nicéphore Niépce Musée,索恩河畔的沙隆)、马瑞博物馆(Musée Marey,博纳)、Reattu博物馆(阿尔勒)、巴黎蓬皮杜艺术中心 、罗马展览大厦(Palazzo delle Esposizioni)、罗马美术馆(Museo di Roma)、弗拉特利・阿里那瑞摄影历史博物馆(佛罗伦斯)、福特尼展览大厦(威尼斯)。他的作品也成为许多美术馆的摄影馆藏作品,诸如纽约现代美术馆、芝加哥艺术学院、明尼阿波利斯艺术学院、巴黎蓬皮杜艺术中心等。

本次摄影展是在意大利使馆文化处资助下,由意中艺术工作室推广策划,并且是北京当代国际艺术节®(DIAF® 2007)和艺术北京(Art Beijing)活动的重要环节。

展览包括治奥利自80年代至今创作的约三十幅50x60厘米波拉摄影作品以及几部精选实验电影,这些影片曾在2007年香港国际电影节前卫焦点艺术家单元及2006年第44届纽约电影节前卫特别展播的第十届年度综览中放映。
展览开幕前,我们将于意大利使馆文化处举办一次有关保罗·治奥利的讲座,阐述他的个人研究及其对摄影史及电影制作的空前贡献。



《向巴耶尔不纯粹的致敬》,1983年,选自《身体与胸膛》系列,在50X60厘米波拉胶片上拍摄的针孔照片,转印至图画纸。(图片由米兰米尼塞罗·巴尔萨摩当代摄影美术馆提供)

选自《冷光》系列,1997年,在磷光材料上用镜头拍摄的照片,用接触印相法转印至50X60厘米波拉胶片。(图片由意中艺术工作室提供)

电影《菲林玛丽莲》画面,1992年,16毫米黑白影片,有声,12分钟。(图片由意中艺术工作室提供)

相关新闻