开幕时间：2008年11月8日下午15：00
展览时间：2008年11月8日－12月8日
展览地点：上海文定路204号
城市.生活.艺术
学术主持 蒋正根
“文定生活创意中心”原是一坐旧式工业厂房，在它改建的过程中，设计者保留了原有的建筑形态和文化生态，如同北京的“798”与上海的“莫干山50号”一样，它们都有着那个年代曾有过的文化记忆。“莫干山50号”是上海目前最大的艺术创意园区，并成了上海城市的一个文化概念和文化符号。而“文定”的设计者有意将他们的新领地打造成上海又一个生活创意的新景区。
文化在当代城市的发展中是一个要素，也是一种产业。文化在其产业化的过程中除了创意还有一个重要的资源，即由历史形成的人文景象和人文符号。如同经济学家预测的那样：文化与经济共存演进将是未来经济增长的典型化趋势。由于文化在城市化进程中扮演的这种作用，所以让艺术与生活的自然融和，彰显城市文化性格将是我们一个时期内的文化策略。于是，一个称之谓Our Life的当代艺术展，将在这种融洽之中拉开它的帷幕。
此次展览在尊重艺术家本土意识和观念的前提下，以城市、生活、艺术为主旨，强调艺术作品的时代性与当下性以及艺术的个性与创造性，从而体现城市文化的性格，这就是此次展览的目的和意义所在。为了契合展览的主旨和特性，参展的作品也以最具城市艺术特征的图片、影像、装置和当代绘画等为主。同时，此次展览也是跨界文化的艺术交流。
谈到当代艺术，我们一般泛指它学术上的前卫性和批判性外，在时间上主要指的就是发生在今天的艺术，在内涵上指的是它具有的某种时代精神和时代语言特征。当代艺术从本质上讲是城市文化的一种体现，因为当代艺术的生存与发展必须以城市为依托，城市是当代艺术的基础。我们回眸二十世纪现代艺术发展的过程就不难发现：城市与艺术的发展有着无法割舍的关联，城市生活强调的视觉特性和感官意识为现代艺术的发展提供了某种可能性。现代艺术史上所谓的立体主义绘画其实与城市的结构有着天然关联，未来主义艺术的产生与城市的运动和速度息息相关，而波普艺术的掀起显然与城市的商业要素和我们所处的复制时代有关。城市不但为现代艺术的发展提供了某种形态结构和形式语言，更重要的是它赋予了艺术家某种新的空间观、价值观和未来观。可以这么说，当代艺术的价值就在于它的这种当代性，而对城市文化的探索与表达就构成了当代艺术的一个重要特征。
其二，城市作为一个文化的地理概念，其所谓的社会属性是一个生物有机体的概念。如同生物有机体的生成和演化一样，城市也伴随着自身的繁衍、发展，以及在其历史变迁中不断积淀而生成为独立的城市文化。而当下席卷全球的城市化现象，已不是一个简单城市区域扩张和人们生活方式的急速改变。如同被命名为“快城快客”的上海第七届双年展那样，一个“快”字反映的却是一个城市在其现代化进程中整体形态的急剧演变，以及它快速中的多变性和不确定性。然而，对城市形态及其趋向不确定性的探索正是当代艺术所面临的任务和职责；同样，当代艺术发展的不可知性，也是城市发展的复杂性在其文化形态上的自然反应。艺术家置身于这个时代，其作品理应反映和表现它。艺术只有不断地在与城市的交流与碰撞中达到情感的共鸣与相互认可，从而自身得到不断地完善，这样我们的城市文化才得以创新和发展。事实上在城市化的进程中，艺术的兴衰和艺术家的状态总是与城市的发展息息相关的，上个世纪五、六十年代“纽约画派”（也称抽象表现主义）的兴盛正是得益于欧洲大批艺术精英的迁入和美国城市文化的强盛。中国当代艺术从地下与边缘迅速成为今日的主流艺术，其中只用了十几年的时间，这源自中国城市经济的迅速发达和城市资本的大量介入。所以，不管是早年的巴黎，还是以后的纽约，以及时至今日的“798”或“莫干山”莫不如此。这是因为城市不仅是一种人文景观，或某种文化与信息的中心，重要的是它体现了一种生命的存在与生存状态。
其三，城市又是一个具有世界性概念的符号。当代艺术之所以能跨地区、跨疆域和跨文化的交流，就得益于当代城市文化的存在。此次展览邀请的二十位中外艺术家来自不同的城市。这些有着不同文化背景的艺术家都是活跃在当代艺术前沿，在学术上有着相当建树的优秀艺术家，其中不乏参加过威尼斯双年展，且享誉当今国际画坛的艺术家。虽然这些艺术家的艺术观念有着各自的差异，个人的艺术语言也不尽相同，但他们却相聚在一起。这其中有来自上海的仇德树，陈心懋，丁乙，何赛邦，蒋正根，浦捷，谭根雄，吴文星和唐添；来自北京和天津的苏新平，王庆松、颜磊、金江波和邓国源；来自广州、南京和常州的宋光智、管策和洪磊；以及来自德国和法国的尤莉亚.洛曼Julia Lohmann，柯罗夫，Rolf A. Kluenter，云筱苏Susanne Junker和保罗.德沃图Paul Devauou等艺术家。这些艺术家有常年蛰居在这个城市的，有曾经生活在某个城市如今却客居京城的，还有来自异国他乡却对这个城市充满向往而行走在两地的。他们平静地生活在各自的城市，恪守着自己的创作原则；用他们纯熟的语言进行着当代艺术的实践和创造，用他们的作品诉说着生命与生存的关系。这些艺术家立足于对现代城市的探索和表达，并以他们的实践给今日艺术的发展提供了一种多样性的可能。他们的文化态度和追求也体现了在艺术全球化潮流下，城市艺术的多极形态和艺术家的艺术状态。笔者以为，当代艺术作为人类创造力的一种特殊形态，是其自身所包涵的城市文化特性让不同种族和信仰的艺术家走到了一起，这也从某个侧面反映了当代城市文化所具有的包容性和宽泛性的特征。
二十一世纪的城市属于文化的城市。城市文化既是城市的个性表达，也是城市集体意识在当代语境中的抽象呈现。城市文化的核心内力在它自身的进程中，启动了人们内在的文化需要，并引领着信息与资金、人才与资源、时尚与消费的文化风尚。然而，现实中的文化却渗透在生活的各级形态之中，而且需要借助这种形态的呈现演绎成一种精神的载体；而由艺术构成的文化生态就催生了城市文化符号的诞生，通过它我们就能感悟到遁隐在城市背后的历史文脉，以及由此形成的城市性格；通过它我们还能从中观照到自己。所以当代艺术不应该是简单、晦涩的哲学概念的表达，而应把对普遍人性的关注放在其表达的首位。因为，一个脱离了人文思想和人文情怀的艺术是没有灵魂的艺术，同样，这样的城市也是没有灵魂的城市。
城市是美好的，今天，城市似乎成了人们生活的一个方式和希望，也似乎成了生命的一种归宿。
2008年10月于浦江东岸
【编辑：霍春常】
