前些日子有朋友跟我说起成都的“Y艺术组”的展览“过敏性”，说是没有策展人的展览。没有去现场看，只是看到展览现场的图片和作品的图片。我想，有没有策展人，对于举办这样一个展览来说并不是很重要，重要的是这个展览在表达什么。
我比较喜欢“过敏性”这个展览的题目，他们从一个角度表达了当下年轻人的心理状态。对物质的追求并不能给人们带来精神上的愉悦，对此他们已经深深地感受到物质和精神之间的失衡。快节奏的生活和功利化的心态，已经让太多进入社会的年轻人开始感到迷茫。年轻一族生长在经济快速发展的时代，看到的、听到的都是对物质追求的刺激。“80后”的一代人已经渐渐成熟，已经可以去独立思考和判断。他们对主流价值观已经开始从根本上进行反思，但我相信这一切还是从物质开始的，但是切入点是精神。物质上的不足往往更能激发对精神的诉求。从物质出发到精神追求，我想这是这个时代给予的，也是客观现实，或许这更有力量。
艺术界需要像“Y艺术组合”这样的艺术家群体，需要他们的精神。艺术家应该处于文化先锋的位置，提出问题，而我们当下更多的艺术家是失声的。
不能到现场去看他们的作品，只能从网上看，感觉他们的作品跟他们要表达的主题还是有距离的。但是他们对艺术的热爱和对生活的敏感，足以让喜欢他们的观众欣慰。他们的精神尤其值得很多年轻的艺术家去学习。艺术家是文化的先锋，也是社会的感应器，而现在我们所处的这个社会有很多不足，需要艺术家的嗅觉过敏，去提出问题，也只有这样，艺术的社会功能和艺术家的价值才能更好地体现出来。
【编辑：张瑜】
