侯瀚如现任旧金山艺术学院（San Francisco Art Institute）的展览主任，他同时也是一位享有国际声誉的策展人，他是05年广州三年展的策展人之一，并将以策展人身份参加2010年的里昂双年展，他的双年展主题是“日常的奇观”（The Spectacle of the Everyday）。
以下文章来自Artnet法文版采访内容。
我们生活在社会景象之中。尽管它对我们的生活和社会关系产生疏远影响，它仍是我们存在的最基础条件。我们通过景象认知世界，相互交流，这种景象是资本主义市场逻辑占统治地位的一种形象生产和描绘系统，这种逻辑旨在提高我们认知、想象以及依照一种被消费理念格式化的“单方面思维模式”做出反应的能力。这也是当代社会自我认同和现有社会秩序的表现。作为我们这个时代一种主要的艺术和文化活动，当代艺术双年展，毫无疑问，也是这一趋势的表现形式。
然而，在全球化背景下的今天，再也没有什么能存在于社会景象之外，我们也禁不住要思考和省视这样一种状态。在这样的条件下，当代艺术和文化应该恢复其社会角色，成为推动建设美好未来的批判性和想象性力量。
如果社会奇观意味着一个无与伦比的社会、经济、政治秩序和知识、艺术、文化结构，那么对于艺术和文化世界来说，提出新的远景和策略，以不同的方法和思想帮助世界寻找未来将是一项紧迫而长期的使命。它应该具有多样性、复杂化、不断变化而具有开放性，反对一成不变、简单化和固有秩序。我们每天的日常生活就是这样一个开放和有效的空间，建立一个新的、自下而上的、更公正的世界的愿望要求我们具有创造力和想象力，不断提出新观点和新看法，并且鼓励全社会为自由和公共利益行动起来。
正如Michel de Certeau在20年前指出的，通过日常生活的发明再创造，我们可以在省视既定秩序的基础上得到新的自由。我们正在见证一个新秩序的诞生，这种新秩序将使得人类交流，经济社会政治活动的全球结构超越“单方面模式”。
日常生活的变化，或者说重塑，是构建这一新秩序的最重要方面，这也是当代艺术获得新的意义的最好办法。在全球化时代下，当代艺术仅仅成为一个引人注目的现象是远远不够的，更重要的是证明全世界的艺术家和艺术社区能够达成共识，共同构筑重塑世界的战略布局。
越来越多的艺术家都在赋予普通事物以新奇的形式、意义和作用，而全民创新将是这一行动的先锋。他们是全球艺术文化的核心。通过利用一些最有效的方法，例如双年展，当代艺术能够扩大知名度，为我们的时代建立一个新的、真正的公共空间。
经过20年的发展，里昂双年展也正面临着新的挑战和重塑，通过探索和提出全球艺术的新趋势，或是创造多样性、复杂性、交互性的多种表现形式，努力将平常事物转变为独特而壮观的体验，由此，里昂双年展将重获生机。同时，这也是对当前全球危机的最好回应。
“日常的奇观”将从根本上改变日常和奇观！
【编辑：张明湖】
