近现代书画专场：每借兴托抒胸次
近现代书画专场最引人入胜的当数李可染文革末期所作《井冈山主峰图》。当时，李可染受“黑画”事件困扰，因应一些军队老干部倡议，创作十余幅井冈山题材作品，以红色革命基地配合红军、红旗。1977年5月梅雨季节，李可染受毛主席纪念堂邀赴井冈山写生，随后创作《革命摇篮井冈山》。写生途中，别具风貌的山水受江南独有的梅雨影响而呈现出的水汽迷蒙、云烟缭绕、松秀叠翠的山貌，极大触动了李可染，并在日后成为他创作的主方向。《井冈山主峰图》即创作于当时，不仅十分完到地体现了李可染一直坚持的创作技法，如所谓“积墨”等法，更极为生动地再现了雨季里别具风姿的井冈山，而且也算是日后山水创作中格外注重墨色层次变化以表现对象亦幻亦真的努力探索的先声，具有非常高的研究价值、史料价值和市场价值。
以笔下骏马蜚声中外的徐悲鸿这次还带来了题材极为少见的鸭和苍鹰。与史上大多数艺术家一样，徐悲鸿也把自己对家国命运、前途的思考和对时局、现实的看法倾泻于笔墨中，《春江水暖》即寓意极深。到1943年春，在欧洲及太平洋战场上，“二战”形势已经明显向着盟军有利的方向发展，而国内的抗日战争还不见起色，犹如重庆的雾气弥漫。当时徐悲鸿在重庆力组中国美术学院，对国际国内抗战形势多有关切。以其一贯的敏感，透过诸种事端对抗战前景有一己之见，也是极为自然的，因援引苏轼诗意，写成此画，似颇有以能先知水暖的鸭自况的意味。画作同时亦完美体现出徐悲鸿融通中西的绘画功力，如对鸭子的处理，不仅运用了西式的“远小近大”焦点透视法，其设色、构图却又出以纯粹的中国传统趣味。
徐悲鸿另幅《雄鹰》创作于1939年10月，与《放下你的鞭子》同时。其时徐旅居新加坡，举办个展，并将卖画收入全部捐献祖国灾民。《雄鹰》表现的主题当与《放下你的鞭子》并无二致，只是表现形式不尽相同，前者显有自比雄鹰、奋勇抗敌之意，后者则以现实场景控诉现实社会，因此前者用国画而后者用油画，前者逸笔草草而后者务尽其真。这一努力在1944年所作《马》中亦有延续。画中骏马奋蹄昂扬待发，颈鬃和尾鬃尤为点睛之笔。
“无石不成拍”是国内拍卖界的共识。匡时本次秋拍推出的齐白石巨幅山水及题赠日人内藤虎的扇面山水《小姑山》是近年市场上少见的杰作。《山水》构图极为疏阔、简练、干净而空灵，仅得壁立两山、数木及掩映在树影里的几间瓦房。两山危岩矗立，似无着落，暗喻漂泊在外、故园千里。树的枝叶皆蜷曲如拳，不仅意味着怀乡的拳拳之心，同时也是怀乡的蜷蜷之心。整幅画面极为静谧，画中所有似都笼罩于月半时满月清冷的月辉下，万籁俱寂中又似乎能听到故乡秋虫微弱的嘶鸣。而隐约于树下空旷的平地上的房子，门窗紧闭，显然是内心欲归不得、欲诉无人的苦闷无法排解的象征。尽管其风格、笔法等与《山水精品册》（以1661万元成交）中一开极为相似，但其构思更胜一筹（如将月亮挪至画外），画面更为宁静，而思乡色彩也更为浓郁。
《小姑山》也是表达浓烈思乡之情的佳构之一。小姑山是安徽境内长江江流中一座小山，高不过百米，围仅里许，形如发髻，半山有庙宇，被誉为“江上第一景”。1926年3月，应日人内藤虎邀，齐白石写此以赠，并题“昔年难舍出乡关，海水波狂湘水间。垂老题诗在燕市，笑人不怪小姑山”诗。内藤虎(1866-1934)，本名虎次郎，字炳卿，别号湖南鸥侣、雕虫生等，是日本中国学、东洋史学创始人之一，其研究涉及中国上古、中古、近世史，及中国文化史、史学史、美术史等，其影响在日本学界至今不衰。也许是受到内藤虎“湖南”之号的刺激，客居京城的齐白石乡情磅礴，几不可遏，“情飞化作满纸色”，遂成此扇。其中小姑山南北面以淡赭黄和浓翠绿着色，别有深意在。
此外，弘一法师的一批书法作品也值得特别关注。
