清雍正 仿汝釉双牺耳汉壶式尊
款识：“大清雍正年制”六字三行篆书款
说明：此尊尊式与中国国家博物馆藏雍正牺耳尊相似(参阅：《中国国家博物馆馆藏文物研究丛书—瓷器卷.清代》页86，图53)，釉色莹润，造型古朴，尽显皇家风范。
雍正朝仿汝釉器物是历史上仿汝釉最为成功的，有些釉色已达到足可乱真的水平，如台北故宫博物院所藏三牺尊当是雍正仿品，一直被误以为是宋代汝窑器，可见雍正仿汝水平之高。这瓶的仿汝釉色亦是十分成功，但造型则是雍正时流行的仿古铜器式样。
参阅：《中国国家博物馆馆藏文物研究丛书—瓷器卷.清代》，中国国家博物馆编，2007年，页86，图53
《故宫博物院藏文物珍品全集—颜色釉》，商务印书馆，1999年，页234，图212
明嘉靖 青花婴戏图大缸
款识：“大明嘉靖年制”六字单行楷书款
说明：在明代诸帝中，世宗朱厚璁的性情堪称特殊，执统四十五年，溺信道教，崇尚虚无，终日设斋打醮，祈神得福。如此虔诚，至老不改，然诸神难如人愿，世宗一生共八子，其中六子皆英年早逝，特别长子与次子均是在被册立为太子后不久即逝，家族人丁不旺，一直困扰着世宗，因此期盼子孙兴旺、多子多福正是其心头之大事。基于此特定的背景，嘉靖时期瓷器纹饰多见婴戏题材，形成鲜明的时代风格。
台北故宫博物院所藏嘉靖御窑瓷器婴戏题材占总数的十分之一以上。但目前所见嘉靖青花大缸，婴戏题材的却极为罕见，一般多以龙纹题材为多。该器器形硕大，所绘纹饰精美，实属嘉靖大器中罕见之精品。故宫博物院藏有一件明嘉靖青花婴戏图盖罐(参阅：《故宫博物院藏文物珍品大系—颜色釉》，页110-111，图101)，其纹饰布局、人物画法均与此器相似，应为同一时期所制。
此缸纹饰布局考究，外壁以青花通绘四组婴戏图，其画面表现了儿童在嬉戏中，生动活泼的姿态，专注喜悦的表情，稚拙可爱的模样，不只让人心生怜爱，更能感受到童稚世界的无忧无虑，这正和受儒家教育的中国传统文人澹泊的思想符合，也与道教所推崇的无欲思想所契合，同时也是当时嘉靖皇帝对多子多福美好愿望的一种体现。
参阅：《故宫博物院藏文物珍品大系—颜色釉》，香港商务印书馆，2000年，页110-111，图101
明永乐 青花一把莲折沿大盘
说明：青花一把莲纹盘为永乐官窑瓷器的经典之作，若以口沿形态的不同可以区分为两类：一为敞口盘，此类作品较为多见，故宫博物院、台北故宫博物院、上海博物馆等国内外公私机构均见收藏。另一为折沿盘，本品即属此类，所见极少。目前所知的有两例：一为上海博物馆所藏的明宣德束莲纹大盘(参见《《上海博物馆藏品研究大系—明代官窑瓷器》页20，图1-19);另外一件是香港苏富比1980年春拍曾经拍出的一件明永乐青花一把莲纹大盘(参见《苏富比香港二十周年》，页92，图76)。两件器物均与此器相同，都为青花一把莲的折沿圆口大盘。
莲花纹样是瓷器上的常见纹饰，寓有品德高尚、高洁清廉之意，千百年来广受人们赞誉，如宋周敦颐《爱莲说》中有赞颂莲花之佳句“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”。莲花作为装饰纹样出现在瓷器上，最早是由于佛教文化在东汉时期的传入而兴起的。至明永乐、宣德时期，“一把莲”图案成为典型的瓷器装饰纹样，受到人们的推崇，之后明、清历代官窑均有效仿，且尤以康雍乾为盛。
本品造型端庄大气，胎质坚致细腻，釉质肥腴。通体以青花装饰，内外壁绘缠枝四季花卉纹，纹饰勾画婉转流畅;盘心则绘莲花、莲蓬、茨菰、浮萍等水生植物，以缎带束在一起，故此纹饰有“一把莲”之称。其青花泽艳丽，色浓重处呈黑色锈斑。构图疏密得当，画意古朴典雅，应为同类作品中的上乘之作，可谓珍罕。
参阅：《上海博物馆藏品研究大系—明代官窑瓷器》，陆明华著，2007年，页20，图1-19
香港苏富比，1980年5月20日，编号42
清雍正 窑变釉双耳瓶
款识：“雍正年制”四字双行篆书款
说明：此尊底足、釉色和款识兼与清宫旧藏雍正窑变釉双带耳瓶相似(参阅：《故宫博物院文物珍品全集—颜色釉》页201，图181)，造型端庄典雅，釉色璀璨夺目，有如一团熊熊燃烧的火焰，热烈奔放，是雍正御窑难得的色釉佳品。
窑变釉是雍正时仿钧窑釉色所繁衍出来的一个新品种，又称“窑变花釉”。据文献记载，督陶官唐英曾派“厂署幕友”吴尧圃调查钧窑釉料的配方和制法，后成功烧成雍正仿宋钧釉这个重要品种。
参阅：《故宫博物院文物珍品全集—颜色釉》，商务印书馆，1999年，页200/201，图180/181
【编辑：马海艳】
