（采访/ 刘军 视频/ 杨化军）
2010年11月23日，方力钧最新大型个展“偶发的寓言”，在坦克库-重庆当代艺术中心盛大开幕。此次方力钧个展是继罗中立“语言的轨迹”、张大力“极端的现实”、张晓刚“灵魂上的影子”之后，坦克库“实验报告”系列专题展的第四回展。展览包含方力钧“说文解字”、“天罗地网”系列组画，3张4米高、8米多长的大幅作品，5组雕塑和装置作品等共计230单件作品，以及一部关于方力钧艺术历程的影像。这些作品都是方力钧近年来的新作，其中一半多还是处在创作进程中的“未完成”作品。整个展览从作品选择到空间布置，都力图突破此前方力钧以时间为线索而展开的展览形态。99艺术网记者现场采访了艺术家方力钧。
99艺术网：最后我们把话题转向艺术教育这一块。您现在也是在一些学校，比如说在四川美院，我昨天刚刚听说您在带研究生，您这个教学计划，大家也很感兴趣，能不能透露一下？
方力钧：其实也没有一个什么特别具体的教学计划，因为教学提纲、大纲是有了，但是人总是处在一种动态的变化关系里面，有的时候人的心理是这样的，有的人的想法是那样的，所以必须得根据具体的情况和具体的学生，做出不同的安排和调整。
99艺术网：通过上一次在山西大学做了一个个展，您的大学校园计划已经启动了。现在回过头去看一下，中间有没有发现一些新的情况，遇到一些新的问题？
方力钧：在山西大学的这个展览，应该算是非常成功的一个展览。我们当时预想的，只是针对一个综合性大学，在校园内做一个展览。但是在山西大学做展览，没想到变成了对于山西全省来讲都是一个非常要的事件。所以无论是媒体的报道、影响力，还有来看展览的观众，都已经远远不是山西大学本身的范围了，基本上是山西全省的。问题是，第一我们好像调子调得有点儿高了，没有控制在学校的校园之内；第二，暴露出来我们艺术界整体的问题是，我们这类的展览做得太少了——并不是说大家不关心（当代艺术）这个事情，不喜欢（当代艺术）这个事情，而是我们太缺少服务的意识或者说太缺少对于正常观众的这种尊重了！我们太多的艺术家，就想搞大规模、高投入的，很吹牛B的这种展览，或者是在商业机构里做的商业展览。对于社会层面或者说艺术普及的这种教育上面，其实我们做得是太少了。你可以想象一下，如果说在这个展览之前，曾经有过二十个或者是三十个类似的展览，那我这个展览基本上就不会出现这次山西展览的这种情况了。所以在这个展览成功的表象之下，我们应该看到我们自己的不足甚至是悲哀。
99艺术网：这中间的一个问题，就是说我们现在因为媒体、市场各个方面，好多时候一个事件的一个效果，尤其是艺术，并不是通过一种审美的途径来传达给观众，而是通过一些媒体效应或者是其它的一些社会传播效应来的，像这次山西这样的展览，非常轰动，但对于您作品本身艺术性的关注，这种东西我们如何去控制？
方力钧：这个是你不能控制的，因为社会就是这样，每一个人都有以他为中心的一种生活节奏或者是生活的可能性——你不可能让每一个人拿出太多的时间来关心你的艺术。而且不同行业的人，对于作品实质的内容或者说实质的精神含义，或者说价值，会有不同层次的理解，这些都是正常的。如果说希望所有的观众都能够做到像你自己，像专家一样对这个作品的了解，这属于痴人说梦。
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99艺术网：那么至少在普及审美教育方面，最早蔡元培就提出美育这个目标，在这方面您有什么想法？
方力钧：好像我自己不太喜欢用审美教育的这个说法。
99艺术网：艺术熏陶。
方力钧：好像我也没有太大兴趣做这种所谓的“艺术熏陶”，本身我就是把艺术作为一种感受生命或者说更多地了解自己的一种工具——其实我更希望通过这样的一个工具达成和别人的交流，我觉得这个就足够了。至于说教育别人或者说提高别人的审美能力，这个是很虚妄的事情。
99艺术网：最后一个跟教育话题相关的，就是结合到您自己当年在学校里学习的情况，一直到现在您也在从事教育工作，这么多年来，一方面是教育观念，大家认为可能存在一些误区；再一个就是一些基础文本的缺失——当然您现在做这样一个文献展，在文本方面会有所弥补，但对于艺术观念，对与我们现在正在进行的那些艺术教育的观念，您有什么话想说没有？
方力钧：我觉得任何一种体制或者任何一种教育方式都不可能是十全十美的，它一定会成全某一些人，也可能会毁掉某一些人，人类任何的行为都是没有办法的。所以，我个人认为这种讨论也是没有什么意义的。
99艺术网：谢谢！
【编辑：丁晓洁】
