O度风景
张维君、王奕心油画展
O度风景 张维君、王奕心油画作品展伴随着圣诞的脚步走进798，12月19日在珊和羽北京画廊开幕。应邀参展的两位艺术家来自深圳，他们带来了近年创作的30余幅油画作品。画家张维君的《冰雪》、《荷》系列展现出梦幻般的唯美画面，给冬季的艺术市场带来了新美的视觉感受，藏家誉之为适合家庭投资收藏的佳画；女画家王奕心的《后天-蝴蝶》系列则新锐的揭示着比金融海啸更严峻的环境问题。
后天蝴蝶10#作品废弃轿车
记 者：两位画家为何会选择危机时段的淡季来京作展？
王奕心：金融海啸于艺术品市场并不都是坏事，寒流会让人们更加理性的以艺术价值来衡量艺术价格。无论对画家还是藏家都难得的入市机会。
记 者：《心境•情境•画境》 张维君的荷系列个展在大仓库画廊尚未结束，连续在798作展又是为何？
王奕心：随着喜欢我们画的人越来越多，画廊的展览邀请也多了，是偶然的撞车。
记 者：我们请到评论家夏小双先生为我们解读两位画家的作品。
评 论：荷与莲，向来为中国画人所倾心图绘的不衰题材。然而，并非取自传统中国画的表现媒材，也不似莫奈晚年在吉维尼庭园以所持的"写生之眼"创作的睡莲，维君的荷世界是他在当代语境下以西方架上绘画语言，对中国传统笔墨韵味与古典意象所做的别样叙述与诗意图解。
数十年来，维君一直穿行于古典意韵与现代语言、东方诗性与西方表现并行而又交汇的实验之旅。以油画媒材的特殊性和丰富的表现性，相融中国画的传统图式与古典意象，而呈现、传达东方艺术的笔墨兴味和品格韵致是他心灵深处的梦。
不同于传统水墨表现荷花时所多偏重的其质洁性雅的人格指征，也不同于现代彩墨淋漓浓重的墨色渲染，他更关注于在一种"有意味的形式"中，消解并重构荷在中国绘画，乃至中国文化语系中的传统意象。维君笔下的荷，或优雅冷静，或浓热而深蕴情味，绽放在一片如梦似幻的诗化之境中。
他的荷作，以清幽的蓝灰、绿灰与暖金构成了两大基调。值得注意的是，在这些作品中，他时常把背景处理成平面化效果，甚至是平涂而不见丝毫笔触，与前景似乱非乱的荷叶、莲蓬、枝蔓和水珠等形成空间上的对比：前景错落而背景虚濛。在蓝调梦系中，他往往点缀以精致的泛暖黄倾向的色彩，尤其是在对荷叶与整个背景关系的处理上极类维米尔的神来之笔。那些荷叶虽然略为零落，但却依然绽泛着金箔般摄人的生命色泽。如果说，蓝调所铺陈的为月下的幽濛之荷，如自持自处的清丽女子，"花开花谢都随意"；那么暖金情状中的荷则更显生命质里的热度与张力，虽有些慵懒，但绝无颓迷！或偏冷或偏暖的白荷、珠圆玉润的蔓草水珠、偶尔从轻濛背景中探露出的一两枝莲蓬，及整个画面的暖基调……维君精心而又漫意地营造出了中国画一般的精细韵致和曼妙意境。满纸琳琅！
秋荷5
张维君：60年代出生于冰雪故乡，在吉林生活了近30年。童年，记忆中的雪是漫天飞舞的鹅毛大雪，铺天盖地，瞬间就可将环境装扮成银装束裹的童话世界；每当春寒咋暖，落雪后由于松花江的水温流动蒸发总会出现奇特的雾凇奇观；90年代后移居深圳，不在有雪景可赏，炎热的日子里倍感思乡；曾出游偶见过江南的雪，那完全是另一般景色，雪花边下边融，妩媚婀娜中瞬间变的晶莹剔透，玉洁冰清。整合人生纷杂的记忆，于是就有了06年至今创作积攒的这批风景。
评 论：西雨东风，亦幻亦晴！在当代艺术时局下，现代媒材与技术语言为创作提供了可无限再拓展的空间。然而，对于创作主体而言，超越技术层面才是真正的突围。维君以其几十年的油画创作功力，不舍对中国艺术的痴迷之情，画就了一片明秀妙美的风景新境！
记 者：听说王小姐第一次来798是去年雪灾前后，当时您只是为前门23号的艺术设计而来，地震发生后临时决定驻京创作《蝴蝶》系列的，是这样吗？
王奕心：是的。《后天》系列已经构思很久了，来京作“法餐壁画”期间有空就来798看画也买画，我喜欢这里的氛围。邂逅当代艺术曾感迷茫，面对接连的自然灾害、驾车头痛的路况、环境、空气等归结起来，思考和领悟过程中助产了“蝴蝶”的诞生。当代艺术在探索艺术的同时首先应该关注社会，从中发现问题并通过画面阐述才是当代艺术家的责任。环境危机是比金融危机更恐怖的事情，是全人类共同恒久关注的话题。
《后天-蝴蝶》系列张显着当代艺术下的人文思想和对环保的呼唤。画家王奕心从关注社会的视角，以唯美的画面表现“后天”的蝴蝶将面临的悲惨处境，它们没有花草树木可栖息，幽灵般的徘徊在城市之间，找不到往日的家园，无奈降落在工业文明衍生的垃圾上……本次展出这10幅《蝴蝶》作品仅是《后天》系列的序曲，明年将携更多作品再来798。
【编辑：贾娴静】
