绢纺厂，位于桂林21路公交车终点站，从过去的黑山苗圃，现在的联达商业中心乘车大约经过五六个站即到达。中间有一段路接近小路，乡村不像乡村，城市不像城市。中国的城市大跃进多年，绢纺厂这样的国营大厂位置还如此偏，可以想象当年工人上班是多么辛苦，而他们的生活区离繁华的市区又是多么远。不过，我的记忆中，这种国营大厂，虽然偏远，但当时是很整洁、舒展、富裕的，它自成一个系统，是典型的中国单位。
从大门里向右，可能是办公区。向左，应该是车间区，一条路引我们走向目的地——席华工作室。席华被认为是桂林最有当代艺术热情的艺术家，从事绘画、综合材料、装置艺术10多年。席华工作室为圆柱体，红色，席华称之为“炮楼”，应该有20多米高吧，底面积应该有两百平方米以上。
进了炮楼，有一个高高的平顶，不过，这不是整个炮楼的顶，而是炮楼第二层的底。紧贴着炮楼一侧的墙，有一个窄窄的楼梯斜着伸向第二层，至少有30多级台阶吧，分两部分，上面那个部分有十多级，悬空的，我们小心翼翼地走上去，到了第二层，终于可以看见炮楼的顶，圆形向上，感觉有点像中国古代所说的“穹”。
两层炮楼里面放满了席华的作品。总体而言，席华的作品可以称为当代艺术。当代艺术从形态上说是综合的，它综合了油画、国画、雕塑、建筑各种艺术的形式，利用了当代所有可以利用的物件，有一个当代的内涵。所谓当代的内涵，也就是它有鲜明的当代观念。
席华作品给我印象最深的两个符号：一是呼吸的符号，代表作多利用了废弃的氧气瓶，他用这个作品寓意当代社会的窒息状态，无论是个人还是社会，无论是城市还是乡村，都缺氧了，进入了呼吸困难的状态；二是漏痕的符号，他的许多油画都有大量油彩涂抹形成的汁液状的色调，寓意工业时代给地球带来的痕迹，这些痕迹可能是污水、可能是废气、可能是垃圾、可能是金属造成的污染。
不要以为席华表现的是反工业态度。当席华说起工业时，他有一种特殊的温情。他告诉我，他母亲就是工人，是铸造工。他反复说过多次，他有工业情结。
席华工作室里有大量工业时代的物品，剪刀、螺丝钉、铃铛、轮胎充气管、空调冷凝器、打字机、电话机、电视显像管、汽车发动机，这些已经废弃的物品成了他的作品的材料，当代艺术中的一个重要部分就是艺术装置，这些废弃了的材料，经过艺术家头脑的创意和手工的编制，成为艺术品，寄托了艺术家对当代世界、当代社会、当代环境、当代人类的理解。与此同时，这些废弃了的工业材料，当它们被植入艺术之中，当它们从工业品摇身变为艺术品，它们给当代艺术注入了工业的内涵，它们成为当代艺术保留下来的工业历史。
席华有一个作品《巴别塔》，正是用各种工业器物构成。巴别塔的故事出自《圣经》，说的是上帝担心人类建成巴别塔得以通天，因此变乱人类的语言，使人类无法沟通而放弃了建造巴别塔。席华《巴别塔》的主体是一个由铁皮包装的铁塔，铁塔上附着了作者广泛收集的废弃打字机、汽油桶、汽车冷却箱、视频播放器、医疗假肢等物件。我想，打字机、视频这些工业产品，表明人类的语言表达能力虽然已臻超级，但是，假肢的存在却那么触目惊心。一个真正的艺术家总会怀抱理想，虽然在通往天堂的路途中有那么多的伤害，然而，建造巴别塔的梦想仍然出现在诸多艺术家的作品中。
顾振清为席华工作室题名“后工业席华艺术馆”，我想，现代工业行将消失，艺术家使之复活在艺术品中，这种复活了现代工业的艺术，不妨称之为后工业艺术。
在这个后工业艺术馆，可以看到艺术家的工具已经不仅是笔、墨和油彩，还有铁砧、台钳、电锯、电钻、电焊机、电磨机。现代工业的各种工具，同时成为艺术家的工具。工业与艺术就这样从材料到工具，从器物到内涵、从形态到观念，水乳交融。
席华工作室正置身绢纺厂这样一个桂林国营老厂的车间区中，它以圆柱体的形态，呈现出向天空升华的姿势，显得别具一格，有卓然独立的意思。可能正是因为这个奇特的造型，艺术评论家苏旅为其题名“中国第一工作室”。
它的周围，是各个线条简单却刚劲有力的车间，多是平房，它们大都已经被各种民营厂家租用。据说目前只有一个车间还在延续着绢纺厂的传统业务。我们走了进去，数十排现代纺织机器全在转动，几个女工在流水线上工作，机器轰鸣，噪声震耳，必须用很高的嗓音说话才能听见。这样的工作状态，在中国的工业化进程中，曾经得到真诚的讴歌，也曾经给我们带来了现代生活的福祉。
人类的工业记忆正在被不断地刷新，时代一往无前，遗忘的速度像高铁的速度一样飞快。当我们置身绢纺厂这样曾经辉煌一时，寄托着桂林人或者中国人现代化梦想的地方，品味着它今天的荒凉与落寞，确实有一种沧海桑田的感觉。
席华多次跟我说起，希望桂林能留下一个或者几个像绢纺厂这样的老厂，这样曾经铭记过一段历史，曾经铭记了一种生活方式的城市空间，让它成为艺术家的造梦基地，成为一个城市工业时代的记忆，像北京的“798”、上海的红坊、深圳的OCT、成都的蓝顶，等等。
这是席华的工业情结，也是席华的艺术梦想。
【编辑：汤志圆】
