苍茫山水 意象风景
——仲济昆油画风景作品展亮相北京798
综述/荣剑 图/锦都艺术
来自中国山东的当代实力派油画家仲济昆的油画风景作品展——“苍茫意象”，定于2007年8月28日至9月18日在北京798艺术区内的北京锦都艺术中心举行，展览的同时，仲济昆的大型油画作品集也由山东美术出版社正式出版和发行，中国最具权威的油画刊物《中国油画》在去年和今年的第三期和第四期上连续刊登了仲济昆的多幅油画作品和相关的评论文章，这是艺术家在长期不闻世俗功利潜心创作后艺术实力的一次集中展现，相信他的作品将给人们留下深刻印象。
仲济昆1958年出生于中国山东济南，1983年毕业于山东师范大学油画本科专业，2004年作品入选第三届中国油画展，2005年作品《四季草堂》获山东省美展一等奖，2006年作品《陕北的米脂写生图》获“山东写实油画作品展一等奖（学术奖）”。仲济昆的油画作品长期以意象和写意的语言来表现乡村风景，近几年来特别关注陕北高原风貌和山东沂蒙山风景，在创作实践中形成了自己特有的绘画风格，在国内的风景绘画领域独树一帜。
国内著名艺术批评家郭晓川博士在评论仲济昆的油画作品时用“独立苍茫，山气纷纭”来加以概括，他认为，看了仲济昆的油画作品，首先让人想到了质朴与壮美这样两个美学概念，“仲济昆在自己的风景作品中倾力捕捉的就是自然世界中充满生命力的精神内涵和一种‘大美’的审美境界。如《黄土》系列作品，黄土大山的苍茫、浑厚，被作者有力而毫不迟疑的运笔表现得充分而感人。”郭晓川认为，仲济昆作品最大的特点就是他将这些山川融进了自己的直觉感受之中，而这种直觉感受又被纳入了一种浓郁的文化中，“仲济昆的风景画秉承了中国传统哲学精神，既是对客观对象的描述，又是能够引起人们进入精神层面的启示。由具体的风景描绘，进至于形而上的玄思”。郭晓川还特别指出，“仲济昆为了更好地表达自己的感受，自主发挥了一种独特的笔触，奔放与宽大的用笔风格，与不拘小节的色彩挥洒，搭配成了一种大气磅礴的风格。这种风格再向前延伸，就是画家由意象进而发展到抽象。将笔触和色彩大胆地抽离出客观对象的形貌之外，使其具有了独立的审美意味”。
中国著名油画家，山东艺术学院美术学院院长毛岱宗教授从艺术家的专业角度，对仲济昆油画作品的艺术特色作出了高度评价。他在《游仞于有无之间》的评论文章中指出，“仲济昆的艺术创作追求正是在似与不似之间进行，在有与无之间游仞。身在凡世，不为凡情俗态所系；意在超妙，又不弄玄欺世；作品中流露着一种山川特有的刚猛与仁厚”。在毛岱宗看来，仲济昆的油画技法许多是从中国山水画中借鉴，其中点线、干湿、虚实的运用，大多借大量的媒介剂挥洒，用油似水，这种实验性不仅对于实现自身的创作需要有益，对于宽拓中国油画语言也是有意义的。毛岱宗还指出，仲济昆作品画面上那种偶然的、即兴的、不经意出现的、线条笔痕、水渍、纵横交织，任其来去，画家偏爱它们已经到了袒护的程度；作画过程中仲济昆往往守着这些东西迟迟不敢下手，琢磨半天才决定去留，多数情况下是宁可不要形也要保守这些生趣盎然的因素。没有偏爱就没有艺术，正是这些决定了仲济昆的艺术风格。
仲济昆本人对这次展览高度重视，拿出了近几年内创作的约四十余幅作品，其中包括他的几张获奖作品和在重要刊物上发表过的作品。他的作品在山东省内有广泛的收藏者，艺术家也希望通过这次展览让他的作品为更多的藏家所认知，他曾表示，对国际和港台的收藏家，他将给予非常优惠价格。这次展览的全部作品在“雅昌艺术”网和“美术同盟”上均有亮相，北京锦都艺术中心的官方网站（http://www.jinduart.com）将对这次展览作重点推荐，有兴趣的读者可直接登陆上述网站了解相关讯息。
