五代南唐顾闳中《韩载熙夜宴图》
作者顾闳中 五代南唐(原迹已佚失,今版本为宋人临摹本) 绢本设色，宽28.7厘米，长335.5厘米，现藏于北京故宫博物院
《韩熙载夜宴图》是中国画史上的名作，以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。韩熙载为避免南唐后主李煜的猜疑，以声色为韬晦之略，每每夜宴宏开，与宾客纵情嬉游。此图绘画的就是一次韩府夜宴的全过程。这幅长卷线条准确流畅，工细灵动，充满表现力。
五代后蜀黄筌《写生珍禽图》
作者黄筌 五代后蜀 绢本设色 纵41.5cm，横70.8cm，现藏北京故宫博物院
写生珍禽图是黄筌传世的重要作品。画家用细密的线条和浓丽的色彩描绘了大自然中的众多生灵，在尺幅不大的绢素上画了昆虫、鸟雀及龟类共24只，均以细劲的线条画出轮廓，然后赋以色彩。这些动物造型准确、严谨，特征鲜明。鸟雀或静立，或展翅，或滑翔，动作各异，生动活泼；昆虫有大有小，小的虽仅似豆粒，却刻划得十分精细，须爪毕现，双翅呈透明状，鲜活如生；两只乌龟是以侧上方俯视的角度进行描绘，前后的透视关系准确精到，显示了作者娴熟的造型能力和精湛的笔墨技巧，令人赞叹不已。
南宋夏圭《溪山清远》
作者夏圭 南宋 纸本水墨。纵46.5 公分，横889.1 公分，现藏台北故宫博物院
《溪山清远》为十张纸接成，除第一段为二十五公分外，后九段均大约九十六公分左右。画中景物变化甚多，时而山峰突起，时而河流弯曲。画家运用仰视、平视和俯视等不同角度取景，使起伏的峰峦和层层叠叠的岩壁，以及蜿蜒的河川，因为不同的视点在各个独立的段落裏，产生独特的空间结构。画松树林木笔墨变化非常多；画山石是用大斧劈皴法，而这种技法是从李唐的斧劈皴变化出来。画家以乾枯的笔墨勾画石壁轮廓，再用夹杂着大量水分的笔墨迅速化开，使画面上产生水墨交融，淋漓畅快的感觉。
清八大山人《鹭石图》
作者八大山人(朱耷) 清代 纸本水墨 现为私人收藏
八大山人(朱耷)是“清初四僧”的代表之一，他的作品往往以象征手法抒写心意，如画鱼、鸭、鸟等，皆以白眼向天，充满倔强之气。笔墨特点以放任恣纵见长，苍劲圆秀，清逸横生，不论大幅或小品，都有浑朴酣畅又明朗秀健的风神。章法结构不落俗套，在不完整中求完整。朱耷的绘画对后世影响极大。2008年，八大山人的《鹭石图》立轴亮相北京万隆拍场，这件作品以3300万元的高价成交，位居个人作品成交价格排行榜的第2位。
岳敏君 《迷宫—顾恺之》 布面油画 直径200cm 2009
叶永青《鸟》 油彩布面 150×150cm 2001
张小涛《溪山清远》亚麻油画 300x200cm 2006
何森《戴进 三思图》布面油画 300×300cm 2008
【编辑：李超】
