青春
一个理想主义的时代已经永逝，唯独这批摄于上个世纪整个80年代的照片温柔而敏感。此次展览呈现了159张任曙林拍摄的中学生旧影，经过无酸打印工艺而成的照片，穿越时空的尘埃，再次呈现。这是一场老少皆宜的摄影展，任何一个年代的人，都可以跳脱当时的画面，追忆或憧憬属于自己的青春。整个生命的日程里，没有比青春年少的那一段，更短暂恍惚而滋味无穷的岁月了。
1979年，25岁的任曙林走进校园，不做刻意的摆拍，和学生们自然亲近，“学生是渴望被了解的，他们害怕的是误解和曲解。”一拍就是十年，他用许多细节构成了一个独特的视觉整体，使这些照片充满感染力，历久弥新。“其实人生的一切，在那时，在校园，已然萌发，并且决定了。”这是任曙林选择学生的原因。
初始的友谊、茫然的未来、朦胧的性，这里的每一位中学生，除了带有年龄所赋予的全部生命感，更蕴含着萌动、幼稚、希冀和社会给予的期许。甚至男女生之间那些懵懂的情绪，都是丰富又绵长的，有别于今日的“速食”时代。一切都是缓缓的，静静的。镜头中的世界我们已无法改变，却一次次遭遇从前的自己，又像是锋利的时光切片，迅速割离那个久远的年代，重回现实。作为一部纪实性质的摄影作品，每一张照片都没有特定的名字。你赋予它什么，它就是什么。它们独立于说辞之外，独立于外在形态，形象本身就在作品中说话。用一种中学生的视角来看世界，胜过用成年人的眼光看世界，因为成年人眼里，只有自己的世界。
“照片中的人物现如今都已为人父母，照片除了回忆，他们更会思考如何和自己的小孩沟通。也有很多学生来看，他们不敢不服当年的中学生，却又充斥着矛盾，想超越，内心极其多面化。这就是能征服所有看展人的原因：太真实。”任曙林认为这些照片出现在了最恰当的时机，“在这个已经忍无可忍的社会状况中，每个到达极限的人，都可以像面对镜子一样悄然凝视照片，心如果犹如被挠了一下，那这就是一杯夏日的酸梅汤，喝过后，能沉静下来。”
【编辑：汤志圆】
