毕加索作品
泰特英国美术馆即将举办一场名为“毕加索与英国现代艺术”的展览，旨在探讨毕加索对英国艺术的影响力，除毕加索的作品之外，同时展出的还有他的追随者弗朗西斯-培根、亨利-摩尔以及大卫-霍克尼的作品。
说起毕加索和英国现代艺术之间的关系就像是一出颇具苦情色彩的单恋剧，他们无数次地向他地表达着爱慕之意，甚至奉上了最崇高的敬意——竭尽“模仿”之功力。但是，从这次展览来看毕加索似乎从来没在意过英国的艺术家们如何看待他，或者说对他的作品的谴责。这就好比60年来他不断收到的大堆情书，现在要原封不动地归还。
到底是毕加索的什么促使着像本-尼科尔森那样的艺术家在30年代时复制着毕加索20年代的作品呢？不，我想应该是复制其在20年代诸多风格中的一种，因为这位勤勉的创造者在不断地滋生着新的想法。而等到英国艺术家们吸收了其中的一种时，他又向前迈进了。比如说在亨利-摩尔透彻地吸收了毕加索在女人画像上的造诣时，毕加索的兴趣已经转移至斗牛、人身牛头怪物以及战争上了。
而作为一位敏锐的毕加索迷，摩尔是其中最好的艺术家之一。故而，当毕加索在玩弄古典主义时，他仍是一位激进主义者。但摩尔似乎又有些温和，甘愿居于大师之后。
这次的展览最棒的莫过于其中包含了大量的毕加索的作品，有立体派的肖像画、格尔尼卡素描，也有野兽派的关于梦的绘画，而且几乎每件作品都是在1910年时就曾在英国展出，随后由英国私人或者一些美术馆收藏，这些作品构成了这场绝佳的又富有刺激性的毕加索展。
原文链接：Picasso and Modern British Art – review
毕加索作品
毕加索不是那一类从学校出身的艺术家，他的影响力是引人注目的，而我们到现在才明白正是由于他每一种风格的转变都是极为个人的。当然，这一发现一定程度上得归功于约翰-理查森具有划时代意义的传记，而传记中提到毕加索为设计芭蕾舞船形帽而拜访伦敦亦是这次展览在挑选作品时的参考因素。
鉴于毕加索的艺术实际上就是他的日记，模仿显然只能被看做是虚假的。而在美国，30年代成长起来的那一批复制毕加索的艺术家们，最终摆脱掉毕加索的阴影，开创了抽象表现主义这一与毕加索完全不相容的风格。
而唯一能挑战毕加索的艺术家该是弗朗西斯-培根了。如果说这场毕加索画展上其他人的作品是作为一种陪衬的话，那么走到某一处空间，或许会让你失望，将会瓦解掉这场展览的意图，因为培根的作品是那么的好。展览选取的是培根试图吸纳毕加索影响的早期作品，但培根在其作品中做了一个大胆的选择，更多的视觉化，更少的艺术史性质，而这样以来培根的作品可以看做是两位伟大艺术家之间戏剧性的真实而深入的对话了。
或许可以这么说，凶猛异常的人身牛头怪物总是孤独又至高无上的，英国人只能在一个安全的距离观察他，模仿着他咆哮却最终只能发出呜咽声。
据悉，展览将于2012年2月15日持续至7月15日。
毕加索作品
毕加索作品
毕加索作品
毕加索作品
毕加索作品
毕加索作品
“毕加索和英国现代艺术”的展览现场
“毕加索和英国现代艺术”的展览现场
【编辑：廖冬云】
