卓之物——金氏彻平尤伦斯当代艺术中心驻留项目开展

《金氏彻平：卓之物》活动现场尤伦斯馆长田霏宇（左）与艺术家金氏彻平（中）在向观众介绍作品

2013年6月28日“金氏彻平：卓之物”于尤伦斯当代艺术中心开幕，此次展览呈现了艺术家于2012年夏季在UCCA驻留期间特别创作的一系列装置、拼贴和录像作品，并同期推出中英双语画册，展览将持续至8月25日。

金氏彻平善于以商业现成品作为创作的原始材料，重置其原有的外形轮廓及功能结构。尽管这些现成品自身已非常完整——并具有一定的象征意义，金氏彻平却只将它们当作自己组织新形式的素材片断，例如：在分解日常用品如包括晾衣架、乐器、塑料玩具、马克笔、人形玩偶，甚至一套厨房刀具……之后，他用新秩序调适这些物品的结构，制造外形轮廓仿如有机体的陌生之物。用这种方式，金氏彻平探索存在于常规的社会经济价值以外的“物”的意义和可能性；他自由地发现、尝试各种丰富的制作手法，故意并彻底地摧毁将物与物分隔开来的功能性的现实界线、用丰富的想象力将之重新联系，赋予有趣和充满变化的外观。

金氏彻平的作品呈现出一种视觉上的神秘感，模糊了现实与幻想之间的界限。他游走于狡黠和深刻两端，反思现代工业社会的本质，“想要创造出一种观众似曾见过的‘感觉’，但同时又让他们觉得有些迷惑。”此次展出的作品《卓之物》中，金氏彻平大量使用日常商品，收集呼啦圈、购物车、塑料恐龙……并把它们安插在雕塑装置及纸板拼贴作品中，尽管这些现成品“素材”自身已非常完整，他却能够利用它们经过重新组织再创造成弗兰肯斯坦式的新形式。在创作中艺术家将白色树脂烧融浇筑在“杂物堆”上，树脂向下流淌甚至完全覆盖了某些物品，逐渐降温变硬、并且汇聚于基底，使得雕塑装置中各个物品的单独意义变得更加模糊。《白色释放》系列的灵感最初来源于金氏彻平偶然看到的场景：皑皑白雪覆盖着一辆奔驰车和旁边的一堆狗排泄物，厚重的白色物质平滑地掩埋了一切；受此启发，他开始用新的视觉语言进行创作：用“白色覆盖物”抹平原本毫无关联的对象之间的界限。当时，金氏彻平还是一个学生，大学时期的创作经验中已经使他明白：在创作开始前并不一定需要先有完善的观念，过程中的情感体验与意外效果才是更需要分析和阐释的。

据悉，随同本次展览同时呈现的还有展览的同名双语画册，其中收录了黄景文（Darryl Jingwen Wee）的相关评论文章，以及艺术家与UCCA馆长田霏宇的对谈。

关于艺术家

金氏彻平1978年出生于大阪，目前在崎玉生活和工作。毕业于日本京都市立艺术大学雕塑专业，2003年获硕士学位。2009年，金氏彻平在日本横滨美术馆举办个展“Melting City / Empty Forest（溶け出す都市、空白の森）”，是曾在该美术馆举办个展的当代艺术家中最年轻的一位。

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