上海艺术设计大展·平行展活动
双向生成——当代手工艺联展
展期｜2025.9.20-10.26
学术主持｜段勇
策展人｜郭新、陈光辉、时翀
联合策展人｜廖延彦、施琪、王敬蓉
策展顾问｜钟敏、张亦如
助理策展人｜于媛媛、徐娇娆
艺术家（按姓氏首字母排序）｜陈光辉、郭新、何一波、纪海燕、康杨、康青、吕中泉、彭怡、施琪、孙月、时翀&朱力特、吴仕奇、吴冕、王沁、王克震、王晓昕、许超奇、许嘉樱、薛吕、于名涛、张语桢、朱丽越、周恒锋、Reartier（黄倩儒）、Alsolike Gallery（Ane Christensen，Mass Lee，Ruth Leslie，Misha McLean，Xuan Xu ，Caiyang Yin，Sheng Zhang，Yuzhe Zhang）
双向生成——当代手工艺联展
浦东碧云美术馆
当下，手工艺作品已成为美术馆与画廊等具备艺术象征性的机构的常客。它们借助“展签”进行阐释，同时接受来自艺术史与艺术理论视角的解读。在“艺术界”框架下，这些作品已进入纯艺术语境，成为艺术观念的表征。
观念艺术强调思想与意义，将再现形式置于次要位置。因此，纯艺术的边界被打破——没有规则，只有选择。作品可跨越媒介与材料，具备多重艺术属性。在此情境中，手工艺作为单一媒介（无论是玻璃、陶瓷、金属或首饰）的介入显得“若即若离”——它从材质与工艺之美转向观念表达，却容易受制于材质的限制。
由此，艺术家不仅需思考借助该媒介“说什么”，还应反思“为何以该媒介来说”。要实现这种自我批判，须首先解构“内容——形式”的二元对立，避免将“艺术内容”置于“形式语言”之前，从而陷入“因媒介而媒介”的循环论证。
在众多手工艺术家的实践中，可以洞察出一种创作策略——“双向生成”。这一策略并非强调方向性，而是异质元素在两个点的无目的生成与扩散，并最终实现连接。借助“块茎论”视角，艺术家将自身兴趣领域与所用媒介在研究与实践中同步展开多重异质延伸，而两者之间的连接即构成作品的生成。在这一过程中，兴趣领域与媒介相互作用，不存在主次之分，亦不受媒介约束。原先“一厢情愿”的二元对立被转化为“多向连接”的平面网络。
网络结构的生成催生出创造性的逃逸路径，推动艺术家不断探索“网络”边界，从固化的符号系统转向未被编码的新系统，实现“解域”。在横向的“跨界”中，首饰（或其他手工艺媒介）似乎不再完全是“首饰”，却依然保有某种首饰性。与此同时，在纵向上，传统工艺文化也被激活，与当代语境建立持续迭代的动态关联。当代手工艺因此呈现出纵横交织的螺旋式发展。
《双向生成——当代手工艺联展》将通过呈现代表性作品，探讨艺术家的创作模式，旨在为该领域的研究与实践提供方法参考，并为解读此类作品开辟新视角。观者或可在类别定义的“迷失”中，抵达一处恰如其分的“迷失之地”。
文｜时翀 廖延彦
